Серафинович, Леокадия

Леокадия Серафинович
Леокадия Серафинович
Дата рождения	23 февраля 1915(1915-02-23)
Место рождения	Ионава, Ковенский уезд, Российская империя;
Дата смерти	24 ноября 2007(2007-11-24) (92 года)
Место смерти	Пущиково, Познанский повят, Великопольское воеводство, Польша;
Страна	Польша;
Род деятельности	кукольник, театральный режиссёр, кинорежиссёр
Награды и премии	; ; крест Яна Красицкого

Леокадия Серафинович (23 февраля 1915, Ионава, Литва — 24 ноября 2007, Пущиково (Познанский повят, Польша) — польская артистка театра кукол и театра для детей; актриса-кукловод, режиссёр, сценограф, автор пьес, адаптаций для театра и кино. Директор и художественный руководитель Театра куклы и актёра «Марцинек» в Познани (1960—1976 гг.), организатор множества мероприятий, связанных с развитием и продвижением польского театра кукол и театра для детей (например, проходящей в Познани с 1973 года Биеннале искусства для детей); одна из основателей и первый председатель польского отделения Международной ассоциации театров для детей и молодежи АССИТЕЖ (1981—1982), почетный член Международного союза деятелей кукольных театров UNIMA (с 2000 года)^[2].

За свою творческую, организаторскую и популяризаторскую деятельность получила ряд наград, в том числе Золотую медаль за художественные поиски в театральной сценографии на II Квадриеннале сценографии в Праге (1971), Орден Улыбки (1978) и Офицерский крест Ордена Возрождения Польши (1985)^[3].

Ранние годы и образованиеПравить

Леокадия Серафинович родилась в Ионаве (Литва) 23 февраля 1915 года в польской семье с патриотическими традициями. Училась живописи на факультете изящных искусств Университета Стефана Батория в Вильно (1937—1939). После окончания Второй мировой войны перебралась в Польшу в рамках репатриационной акции. Продолжила обучение в Университете Николая Коперника в Торуне(1945—1948), где в 1951 году защитила дипломную работу по классу живописи. В 1954 году экстерном сдала экзамен по актёрскому (кукольному) мастерству. В 1961 году получила полномочия режиссёра театра кукол^[4].

КарьераПравить

Краков, Вроцлав, Бельско-БялаПравить

В 1948—1956 годах работала в Театре кукол «Гротеска» в Кракове актрисой и ассистенткой Владислава Яремы (которого такие историки театра, как Хенрик Юрковский, причисляют к наиболее выдающимся артистам послевоенного польского кукольного театра)^[4]. Здесь же она делала первые шаги как самостоятельный режиссёр. В 1956—1958 годах была художественным руководителем Кукольной сцены Театра «Розмаитости» во Вроцлаве, где совершенствовала режиссёрское мастерство и дебютировала в качестве сценографа. В 1958—1960 годах работала режиссёром и сценографом в Театре кукол «Банялука» в Бельско-Бяле, где среди прочего ставила спектакли по собственным пьесам «О солнышке, сороке и гномах» (1958) и «Профессор Сердечко» (1960), которые она писала под псевдонимом Доминика^[2].

Познанский Театр куклы и актёра «Марцинек»Править

В 1960—1976 годах Серафинович была директором, а с 1976 по 1980 год — художественным руководителем Театра куклы и актёра «Марцинек» в Познани, который быстро стал одной из важнейших кукольных сцен в Польше и одним из самых известных польских театров за рубежом. О большом значении этого театра свидетельствуют многочисленные награды, завоеванные на польских и международных фестивалях. Это мнение подтверждают также исследователи истории польского кукольного театра (Марек Вашкель, Хенрик Юрковский)^[5]^[6].

В программке к спектаклю «О солнышке, сороке и гномах» она писала, что театр для детей должен знакомить маленьких зрителей с языком искусства, должен учить их условностям искусства, обязан развивать в детях эстетическое чувство, обогащать их воображение.

Будучи директором и художественным руководителем, она воплощала эти принципы в жизнь и создавала театр для детей и молодежи, поднимавший актуальные общественные темы при помощи современных средств художественной выразительности. Считая театр для детей и молодежи «театром для человека будущего», она выстраивала репертуар так, чтобы спектакли повествовали о сложности жизни и мироустройства, а также учили критически мыслить. Задача, которую осуществляли кукольники, связанные с «Марцинеком», заключалась в воспитании будущей аудитории современного искусства. Таким образом, Леокадия Серафинович не только создала художественный театр для детей, но и также способствовала укреплению позиций кукольного театра как искусства, адресованного и молодежи, и взрослым. Благодаря её усилиям «Марцинек» одним из первых среди польских театров кукол начал регулярно выпускать спектакли для взрослых.^[6].

При Леокадии Серафинович отличительной чертой познанской кукольной сцены стало высокое художественное качество спектаклей как на пластическом, музыкальном, так и на литературном уровнях. Это подтверждает тот факт, что в «Марцинеке» работали признанные и многократно награждавшиеся художники, такие как Войцех Вечоркевич (режиссёр), Ян Бердышак (сценограф), Юзеф Ратайчак (поэт) и Кристина Милобендзкая (поэт, автор театральных пьес). Музыку к познанским спектаклям писали среди прочих: Кшиштоф Пендерецкий, Марек Стаховский, Ежи Милиан и Ежи Курчевский^[4].

По приглашению Серафинович с «Марцинеком» работали и зарубежные деятели кукольного театра: Джетта Донега (Италия), Юлия Огнянова (Болгария), Йозеф Крофта (Чехия), Карел Брожек (Чехия), Франтишек Витек (Чехия) и Вера Ржичаржова (Чехия)^[4].

Спектакли Театра куклы и актёра «Марцинек» переводились на следующие языки: английский, французский, испанский, немецкий, итальянский, чешский и эсперанто. Они множество раз были представлены на фестивалях и международных смотрах в Англии, Бельгии, Болгарии, Венгрии, ГДР, Дании, Италии, Канаде, Дания, Мексике, СССР, США, Франции, ФРГ, Хорватии, Чехословакии, Швейцарии и Японии^[7].

Избранные спектакли Театра «Марцинек», показанные за границейПравить

1967: Про Касю, потерявшую гусей (O Kasi, co gąski zgubiła), либретто: М. Ковнацкая, музыка: Л. Курчевский, постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л. Серафинович
1968: Храбрейший (Najdzielniejszy), либретто: Э. Шельбург-Зарембина, музыка: К. Пендерецкий и М. Стаховский, постановка: В. Вечоркевич, сценография: Я. Бердышак
1969: Сеяла баба мак (Siała baba mak) Кристины Милобендзкой, постановка: Л. Серафинович, сценография: Я.Бердышак
1970:Родина(Ojczyzna) Кристины Милобендзкой, постановка: В. Вечоркевич, сценография: Я.Бердышак
1970: Гефест (Hefajstos) Анны Свирщиньской, постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л. Серафинович
1972: Лайконик (Lajkonik), либретто: М. Ковнацкая, музыка: Л. Курчевский, постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л. Серафинович
1974: Тигрёнок (Tygrysek) Ханны Янушевской, постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л.Серафинович
1975: Яношик (Janosik) Карела Брожека, Яна В. Дворжака и Кристины Милобендзкой, постановка: Й. Крофта, В. Вечоркевич, К. Брожек, Й. Мокош, сценография: Ф. Витек, Л. Серафинович, В. Ржичаржова, К. Хейцман
1976: Дон Кихот (Don Kichot) Мигеля де Сервантеса Сааведры, постановка: Й. Крофта, сценография: Ф. Витек, В. Ржичаржова
1977: Птам (Ptam) Кристины Милобендзкой,постановка: Л.Серафинович, сценография: Я.Бердышак

Источник информации:^[7]

Другие спектакли Театра "Марцинек"признанные сегодня важнымиПравить

1961: Бал у профессора Бончиньского (Bal u profesora Bączyńskiego) Константы Ильдефонса Галчинского; постановка и сценография: Л. Серафинович
1961: Песнь о лисе (Pieśń o lisie) Иоганна Вольфганга Гёте; постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л. Серафинович
1965: Соловей (Słowik) Юзефа Ратайчака; постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л. Серафинович
1969: Свадьба (Wesele) Станислава Выспяньского; постановка: Л. Серафинович, сценография: Я. Бердышак
1970: Ванда (Wanda) Циприана Камиля Норвида; постановка: В. Вечоркевич, сценография: Л. Серафинович

Источник информации:^[7]

Сотрудничество с другими театрамиПравить

Леокадия Серафинович работала во многих театрах Польши и других стран. Она ставила спектакли в Румынии (Тигрёнок, 1970) и Чехословакии (Сеяла баба мак…, 1973). Придумала изобразительное решение для спектаклей, поставленных в Болгарии (Мистерия-буфф, 1968), Румынии (Тигрёнок, 1970), Чехословакии (Яношик, 1975), ФРГ (Рейнеке-лис, 1980; Джим Пуговка и машинист, 1987; Король Некто, 1988; JimKopfunddieWilde13, 1988) и России (Сапожник Дратевка, 1996)^[2].

ВыставкиПравить

Леокадия Серафинович принимала участие в коллективных сценографических выставках в Варшаве (1956, 1962), Венеции (1964), Льеже (1970), Праге (1971), Париже (1972, 1975), Цюрихе (1972) и Будапеште (1996). Кроме того, у неё было много индивидуальных выставок, проходивших в Польше и за границей: свои проекты она представляла в Великобритании (Бристоль, 1986) и Чехословакии (Прага, 1988)^[2].

ПримечанияПравить

↑ ¹ ² https://wepa.unima.org/en/leokadia-serafinowicz/
↑ ¹ ² ³ ⁴ Leokadia Serafinowicz (англ.). World Encyclopedia of Puppetry Arts (9 мая 2016). Дата обращения: 5 февраля 2019. Архивировано 9 февраля 2019 года.
↑ Honorata Sych. Leokadia Serafinowicz. — Łódź, 1996. — ISBN 83-86127-65-1.
↑ ¹ ² ³ ⁴ Henryk Jurkowski. Moje pokolenie. — Łódź: POLUNIMA, 2006. — ISBN 83-86127-32-5.
↑ Poznan Theatre of Animation (англ.). World Encyclopedia of Puppetry Arts (9 мая 2016). Дата обращения: 5 февраля 2019. Архивировано 9 февраля 2019 года.
↑ ¹ ² Marek Waszkiel. Dzieje teatru lalek w Polsce 1944-2000. — Warszawa, 2012. — ISBN 978-83-927763-4-5.
↑ ¹ ² ³ Marta Karasińska. Poznański Teatr Lalki i Aktora 1945—1985. — Poznań, 1985.

[_7d5b495d1b3dedd5-1] ¹ ² https://wepa.unima.org/en/leokadia-serafinowicz/

[:0-2] ¹ ² ³ ⁴ Leokadia Serafinowicz (англ.). World Encyclopedia of Puppetry Arts (9 мая 2016). Дата обращения: 5 февраля 2019. Архивировано 9 февраля 2019 года.

[3] Honorata Sych. Leokadia Serafinowicz. — Łódź, 1996. — ISBN 83-86127-65-1.

[:1-4] ¹ ² ³ ⁴ Henryk Jurkowski. Moje pokolenie. — Łódź: POLUNIMA, 2006. — ISBN 83-86127-32-5.

[5] Poznan Theatre of Animation (англ.). World Encyclopedia of Puppetry Arts (9 мая 2016). Дата обращения: 5 февраля 2019. Архивировано 9 февраля 2019 года.

[:3-6] ¹ ² Marek Waszkiel. Dzieje teatru lalek w Polsce 1944-2000. — Warszawa, 2012. — ISBN 978-83-927763-4-5.

[:2-7] ¹ ² ³ Marta Karasińska. Poznański Teatr Lalki i Aktora 1945—1985. — Poznań, 1985.

[2]

[1]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]