Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Пине, Отто — Википедия

Пине, Отто

(перенаправлено с «Отто Пине»)

Отто Пине (нем. Otto Piene; 18 апреля 1928[1][2][…], Бад-Ласфе, Арнсберг[6]17 июля 2014[3][4][…], Берлин) — американский художник немецкого происхождения, специализировавшийся на кинетическом и технологическом искусстве; сооснователь группы художников-авангардистов ZERO; педагог.

Отто Пине
нем. Otto Piene
Otto Piene.jpg
Дата рождения 18 апреля 1928(1928-04-18)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 17 июля 2014(2014-07-17)[3][4][…] (86 лет)
Место смерти
Страна
Супруга Elizabeth Goldring-Piene[d]
Жанр живопись, скульптура,
кинетическое искусство
Учёба
Награды
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

БиографияПравить

Родился 18 апреля 1928 года в городе Бад-Ласфе, вырос в городе Люббекке.

В возрасте 16 лет он был призван в армию Германии, принимал участие во Второй мировой войне как зенитчик, и, как ни странно, был очарован светящимися прожекторами и артиллерийским огнем в ночи.[7][8] После войны, с 1949 по 1953 год, он изучал живопись и получил художественное образование в Академии изящных искусств в Мюнхене и в Академии художеств в Дюссельдорфе. С 1951 по 1964 год работал преподавателем в Институте моды (Fashion Institute) в Дюссельдорфе. Одновременно с 1952 по 1957 год изучал философию в Кельнском университете.

Отто Пине был приглашенным профессором в Университете Пенсильвании начиная с 1964 года. С 1968 по 1971 год он являлся сотрудником Center for Advanced Visual Studies (CAVS), основанного Дьёрдем Кепешем[en] в Массачусетском технологическом институте (MIT). CAVS позволял художникам работать, используя сложные методы и научное партнерство. В 1972 году Пине был назначен профессором экологического искусства (Environmental Art) в Массачусетском технологическом институте. В 1974 году он сменил Кепеша на посту директора CAVS и занимал эту должность до 1 сентября 1993 года. Отто Пине оставался тесно связанным с CAVS и MIT до конца своей жизни, проживая в собственных домах в Гротоне, штат Массачусетс, так и в Дюссельдорфе, Германия.

Пине сотрудничал со многими художниками, учеными и инженерами, включая Юджина Эджертона (пионера стробоскопии) и астрофизика Уолтера Левина из Массачусетского технологического института. Многие из инсталляций Пине требовали сотрудничества с учёными из-за их большого физического масштаба и амбициозной программы. Например, в его инсталляции «Centerbeam» 1977 года участвовали 22 художника и группа ученых и инженеров, некоторые из которых работали на международном уровне.

ТворчествоПравить

 
Маттиас Виссер и Гюнтер Иккер

В 1957 году Отто Пине и Хайнц Мак основали художественную группу ZERO, состоящую из художников, которые хотели переопределить искусство после Второй мировой войны.[9] В 1961 году к их группе присоединился Гюнтер Иккер. В 1960-х годах они были известны во всем мире, особенно в Японии, Америке, а также по всей Европе. Членами этой группы были Пьеро Мандзони, Ив Кляйн, Жан Тенгели и Лучо Фонтана. Пине и Мак выпускали с 1957 по 1967 год журнал ZERO. В 2008 году Пине, Мак, Иккер и Виссер[en] создали международный фонд ZERO foundation[en], который хранит архивы от трех художников, базирующихся в Дюссельдорфе, а также документы и фотографии других, связанных с ними художников.

В 1957 году Пине разработал Grid Picture, тип трафаретной живописи, выполненной из полутоновых экранов с регулярно расположенными точками отдельных цветов, примером является произведение «Pure Energy» (1958). «Lichtballette» (1959) была развитием сеточных картин. Эта серия работ была вдохновлена работами «Light Space Modulator» (1930) Ласло Мохой-Надя и «Ballet Mécanique» (1924) Фернана Леже. В 1959 году сочетание этих решеток с источниками огня (свечи, газовые горелки) создавало дымовые следы и огненные картины. Так были созданы его произведения стиля Rauchbilder, образцом которого стала работа Пине «Silver Fire» (1973). Также художник экспериментировал с мультимедийными комбинациями. В 1963 году вместе с Гюнтером Иккером и Хайнцем Маком он стал выразителем идей Neuen Idealismus. Отто Пине стал также известен тем, что исследовал новые способы использования телевизионного вещания. В 1968 году вместе с Альдо Тамбеллини[en] он выпустил программу «Black Gate Cologne», которая считается одной из первых телевизионных программ, созданных экспериментальными визуальными художниками.[10][11]

1967 год ознаменовал начало участия Отто Пине в проекте Sky Art — термин, который он придумал в 1969 году для использования ландшафта и самих городов в качестве центра своей работы. Для закрытия летних Олимпийских игр 1972 года в Мюнхене он создал небесную работу «Olympic Rainbow». В период с 1981 по 1986 год художник организовал четыре конференции, посвящённые Sky Art, в США и Европе. Он экспериментировал также в 1970-х годах в области промышленного дизайна. Работая директором CAVS в Массачусетском технологическом институте, Пине участвовал в разработке кинетических скульптур. В 1999 году в галерее Ludwig Schloss Galerie в Оберхаузене Пине дебютировал со своей монументальной работой под названием «Das Geleucht» — памятник в виде шахтерской лампы высотой 30 метров был построен в 2007 году на терриконе Halde Rheinpreußen в Мёрсе и освещался ночью. В 2011 году художник выставил новые публичные работы в рамках фестиваля Festival of Art, Science and Technology (FAST), который проводился в честь 150-летия Массачусетского технологического института.[12]

НаследиеПравить

  Внешние изображения
  Отто Пине с женой
  С женой на праздновании своего 85-летия

Отто Пине умер 17 июля 2014 года в Берлине от сердечного приступа, находясь в такси на пути к подготовке к открытию своего мероприятия Sky Art в Новой национальной галерее.[13] У него остались жена Элизабет Голдринг (Elizabeth Goldring Архивная копия от 17 августа 2019 на Wayback Machine, поэтесса и художник, которая сотрудничала с ним[14]), а также четверо детей, падчерица и внуки.[15]

Первая персональная выставка Отто Пине прошла в дюссельдорфской галерее Galerie Schmela в 1959 году. Затем его прижизненные выставки проходили во многих городах США и Европы. Ретроспективные экспозиции проходят и после его смерти: в 2014 году в Музее Гуггенхайма в Нью-Йорке была проведена выставка с обзором работ Zero Group, в которую вошли многие работы Пине. В 2019 году крупнейшая персональная выставка «Fire and Light: Otto Piene in Groton, 1983—2014» прошла в Художественном музее Фитчберга рядом с бывшим домом художника в Гротоне, штат Массачусетс.

Работы Пине находятся в более чем в двухстах музейных коллекциях по всему миру, в их числе Музей современного искусства в Нью-Йорке, Центр искусств Уокера в Миннеаполисе, Национальный музей современного искусства в Токио, Городской музей в Амстердаме, Центр Жоржа Помпиду в Париже, Гарвардский художественный музей.

Отто Пине был удостоен многих наград, среди которых орден за заслуги перед Северным Рейном-Вестфалией (1987), орден «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия» 1-й степени (1989), почётный доктор изящных искусств Университета Мэриленда (1994), Приз Американской академии искусств и литературы (1996), Всемирная премия искусств Леонардо да Винчи[en] (2003), Первая немецкая премия в области светового искусства (2014).

В его честь в 2016 году был назван астероид (359103) Ottopiene[en].

ПримечанияПравить

  1. 1 2 Otto Piene (нидерл.)
  2. 1 2 Otto Piene // compArt database Digital Art — 2010.
  3. 1 2 Otto Piene // Энциклопедия Брокгауз (нем.) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & F. A. Brockhaus, Wissen Media Verlag
  4. 1 2 Wiese S. v. Otto Piene // Piene, Otto (англ.) // Grove Art Online / J. Turner[Oxford, England], Houndmills, Basingstoke, England, New York: OUP, 2018. — ISBN 978-1-884446-05-4doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T067417
  5. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  6. 1 2 https://zkm.de/en/person/otto-piene
  7. 'Light Ballets' And 'Light Robots' Illuminate Visionary Artist Otto Piene's Career And Groton Roots (англ.), WBUR: The Artery, WBUR (February 11, 2019). Архивировано 24 февраля 2019 года. Дата обращения: 24 февраля 2019.
  8. Out of the darkness, dazzling visions in Otto Piene exhibit in Fitchburg, Boston Globe (February 21, 2019). Архивировано 24 февраля 2019 года. Дата обращения: 24 февраля 2019.
  9. Kristine Stiles & Peter Selz, Theories and Documents of Contemporary Art: A Sourcebook of Artists' Writings (Second Edition, Revised and Expanded by Kristine Stiles) University of California Press 2012, pp. 476—478
  10. Black Gate Cologne  (неопр.). Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 5 августа 2020 года.
  11. Piene, Otto; Tambellini, Aldo; «Black Gate Cologne»  (неопр.). Дата обращения: 19 сентября 2019. Архивировано 9 августа 2019 года.
  12. Ventura, Anya. Otto Piene, leading figure in technology-based art, dies at 86  (неопр.). Arts at MIT. MIT (22 июля 2014). Дата обращения: 24 февраля 2019. Архивировано 10 августа 2020 года.
  13. German artist Otto Piene dies aged 86 Архивная копия от 26 февраля 2019 на Wayback Machine BBC News, 18 July 2014.
  14. Eine Symbiose von Otto Piene und Elizabeth Goldring Piene
  15. Otto Piene, leading figure in kinetic and technology-based art, dies at 86, MIT News (July 21, 2014). Архивировано 25 сентября 2020 года. Дата обращения: 24 февраля 2019.

ЛитератураПравить

  • Ante Glibota. Otto Piene, monograph, Delight Edition, Paris-Hong Kong, 2011, 756 pages, English- German edition, ISBN 978-988-19532-2-3.
  • Claus, Jürgen. Otto Piene, in: «Liebe die Kunst. Eine Autobiografie in einundzwanzig Begegenungen», Kerber Verlag/ZKM, ISBN 978-3-86678-788-9.

СсылкиПравить