Pure Heroine (с англ. — «Чистая героиня»[1]) — дебютный студийный альбом новозеландской певицы Лорд, выпущенный 27 сентября 2013 года на лейблах Universal, Lava и Republic. Альбом был записан на Golden Age Studios в Окленде в 2012—2013 годах в сотрудничестве с автором и продюсером Джоэлом Литтлом. Активную помощь в записи оказал менеджер певицы Скотт Маклахлен. В музыкальной прессе Pure Heroine характеризовали как электронный, дрим-поп- и электропоп-альбом, отмечая при этом минималистичный продакшн и слияние в отдельных песнях разнообразных жанров.
Большинство критиков положительно отозвались о Pure Heroine, высоко оценив его песни, продюсирование и вокальные способности Лорд. Альбом похвалили за его свежий взгляд на поп-музыку и за долгоиграющее влияние на молодых исполнителей. Песни Pure Heroine посвящены юности и критике массовой культуры; в них поднимаются темы богатства, славы, потребительской культуры и социального статуса.
В первые недели продаж альбом занял первые строчки новозеландского и австралийского чартов, вторую позицию в чарте Канады, а в Соединённых Штатах дебютировал на третьем месте в Billboard 200 с &&&&&&&&&0129000.&&&&&0129 000 проданными копиями. В конце 2013 года лонгплей был включён в списки лучших релизов года, а также был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучший вокальный поп-альбом». В различных странах Pure Heroine был сертифицирован как мультиплатиновый и золотой.
Начиная с 14 лет, Лорд работала с Universal в целях развить свой вокал и художественное видение. Контракт с лейблом подписали благодаря её менеджеру Скотту Маклахлену. Работа с рядом авторов обернулась для неё чередой неудачных попыток найти свой музыкальный стиль[2]. В интервью для HitQuartersruen Маклахлен сказал: «В действительности, я думаю, она понимала, что собиралась сочинять собственную музыку, но при этом нуждалась в помощи с продюсированием»[2].
Лорд начала сочинять песни в 13—14 лет[3]. Тогда же к процессу подключился новозеландский автор и продюсер Джоэл Литтл, с которым девушка отлично сработалась[2]. The Love Club EP, дебютный мини-альбом певицы, изданный в марте 2013 года, получил хвалебные отзывы от музыкальной прессы. Некоторые рецензенты сравнили пластинку с творчеством Скай Феррейра, Florence + The Machine, Ланы Дель Рей и Граймс[4]. The Love Club EP дошёл до второй позиции в чартах Новой Зеландии[5] и Австралии[6], а также достиг 23 строчки в Billboard 200[7].
Работая над Pure Heroine, Лорд стремилась к достижению его «целостности»[8]. Как и в случае с The Love Club EP, Pure Heroine записали на студии Литтла Golden Age в пригороде Окленда, Морнингсайдеruen[9]. С ранних этапов работы пара играла демо Маклахлену, после чего все вместе обсуждали результаты и внесение изменений в песни[2]. По признанию певицы, отношения с Джеймсом Лоу (они встречались до начала 2016 года[10]) воодушевили её на написание большей части альбома[11]. Процесс записи вышел «весьма коротким». Хотя работа над пластинкой велась в небольшой студии без дорогого оборудования, запись заняла меньше года[2]. В итоге на Pure Heroine попали десять песен, и около 7-8 треков остались на стадии демо[2]. Формируя конечный список композиций, Лорд и Маклахлен решили остановиться на десяти и не заполнять альбом «филлерами»[2].
Критики сопоставили музыку Pure Heroine с творчеством таких исполнительниц, как Флоренс Уэлч(слева) и Лана Дель Рей(справа)[12].
Вокал Лорд был положительно отмечен критиками за широкий диапазон[13] и мощную подачу[14]. Из-за того, что Лорд не играет на каких-либо музыкальных инструментах, она чувствовала необходимость сделать акцент именно на вокале[15]. Обозреватель The A.V. Club Кевин МакФарланд отозвался о голосе певицы как о «сущности её таланта», продолжая: «Лорд имеет харизму и вокальный опыт вдвое обогнавший её возраст. Голос исполнительницы не раскатистый или властный, а, скорее, загадочный и очаровывающий, в одиночку плывущий в море ревербераций и цифровых звуков, купающийся во множестве наложенных друг на друга дорожек»[16]. По мнению Энни Бэрретт, редактора Entertainment Weekly, голос Лорд «далеко за пределами её лет»[17], а в журнале Billboard вокал певицы отметили за его «мрачность и сдержанность»[14].
Вклад продюсера Джоэла Литтла стал основой звучания Pure Heroine, отсылающего к иллюзорным звуковым эффектам Massive Attack и The xx[14]. Лорд подчеркнула, что в процессе записи у неё «на самом деле, в мыслях не было какого-то особенного звучания». Исполнительница вдохновлялась работами Джеймса Блейка и минималистической музыкой[15]. Структуры композиций были созданы под влиянием хип-хоп-, поп- и электронной музыки, которую Лорд слушала с намерением развить «настоящий вкус» для написания лонгплея[15]. Так, минималистский продакшн альбома был отмечен в отдельных рецензиях[18], а аранжировки, по мнению некоторых редакторов, были созданы под влиянием работ Робин и Сантиголд[19]. Пресса описала Pure Heroine как электронный[20], дрим-поп-[13] и электропоп[21]-альбом.
Песни Pure Heroine посвящены юности и критике массовой культуры[22]; в них исследуются темы богатства[23], славы[21], потребительской культуры и социального статуса[22]. В альбоме также раскрываются такие классические для стиля тин-поп темы, как социофобия, романтика[24], «моральное притеснение подростков и встревоженность»[25]. По мнению обозревателей NME, тексты песен говорят о том что, что Лорд «скучала»[26]. Лирика исполнительницы подробно описывает «обыденность подростковой жизни» и отмечает «часто игнорируемый интеллект будущего поколения»[27]. Кроме этого, в текстах Лорд есть отсылки к анатомии и, в частности, к белым зубам, что, по мнению критиков — метафора на «голливудскую улыбку», говорящая о созданных обществом нереалистичных ожиданиях[27]. Некоторые издания сочли её отсылкой к социальной структуре и экономическому неравенству[22]. В аналитической статье журнала i-D рецензент Венди Сифрит указывает на то, что Pure Heroine повествует о мечтах подростка из пригорода и его реальной жизни, подчеркнув: «[Pure Heroine] — это, вероятно, самое открытое и убедительное заявление о вечном желании подростков заполучить всё; они отчаянно стремятся повзрослеть и начать жить, но в глубине души понимают, что, оставив этот этап жизни позади, они никогда не смогут вернуться к нему вновь»[28]. Сама исполнительница утверждала, что посвятила альбом месту, в котором прошло её детство — Девонпортуruen, пригороду Окленда, который она также называет «пузырьком», потому что «все люди [тут] друг с другом знакомы и сам Девонпорт кажется отрезанном от других районов города. Мне кажется, что, слушая мою музыку, вы можете понять откуда я»[29].
Фотография бейсболиста Джорджа Бреттаruen, сделанная в 1976 году фотографом Тедом Спигелем, послужила вдохновением для написания песни «Royals»[30].
В открывающем альбом треке «Tennis Court» Лорд рассуждает о своей новообретённой популярности[16][31] и критикует «светскую жизнь»[32]. «Tennis Court» — это композиция в стиле даунтемпо, навеянная хип-хопом и EDM, и сочетающая в себе альтернативный[33] и арт-поп, а также электропоп[34]; в записи использовались синтезаторы[35] и электронные тактусы[36]. В первую очередь Лорд и Литтл написали музыку и биты, а текст был сочинён позднее[37]. Обозреватель Forbes Ник Мисттит сравнил «Tennis Court» с песней «The District Sleeps Alone Tonight»ruen группы The Postal Serviceruen[38]. «400 Lux» (названа в честь уровня освещённости во время восхода и заката) была интерпретирована критиками как песня о первой любви[39]; в тексте Лорд подробно описывает жизнь в пригороде. Джейсон Липшутз из издания Billboard описал «400 Lux» как поп-композицию о «роковой женщине в её наилучшем виде», сочетающую в звучании «басы размером с каньон и хлопающие ударные». Критик отметил, что в одной песне Лорд уместила как глубоко выразительные слова («Ты опираешься на руль»), так и полные силы заявления («Может быть, мы опустошены, но смелость при нас!»)[14].
Текст «Royals» Лорд сочинила за полчаса[40] и записала её в течение недели во время осенних каникул[41]. Задумка написать песню о роскошной жизни поп-музыкантов пришла к исполнительнице, когда та увидела фотографию Теда Спигеля, опубликованную в июльском номере National Geographic 1976 года; на ней изображён бейсболист Джордж Бреттruen из клуба Канзас-Сити Роялс, подписывающий мячи, в майке с именем его команды (Royals). Позднее в интервью она говорила: «Мне просто понравилось это слово [Royals]. Оно крутое». Кроме того, на написание песни повлиял интерес певицы к аристократии: в том же интервью она упоминает, «что 500 лет назад короли и королевы были как рок-звёзды»[42]. Также певица вдохновлялась работами хип-хоп исполнителей, хотя и раскритиковала их «дерьмовые» упоминания «дорогих» машин и алкоголя[43].
Лорд упоминает свой страх взросления и вечеринку[44], устроенную в отсутствие родителей, как главные источники вдохновения для написания «Ribs»[45] — электропоп композиции, навеянной дип-хаус-музыкой[46][47]. Следующий трек, «Buzzcut Season», со «слабыми ударными» и «капельным ксилофоном»[48], черпал вдохновение в тропической музыкеruen[48]. В тексте описывается «нелепость современной жизни»[49], а также раскрывается тема поиска «спокойствия и убежища [от современной жизни]»[50].
Шестой трек с лонгплея — «Team» — представляет собой гибрид альтернативного попа[33] и электро-хопа[51]; в записи использовались синтезаторы[14], басовые инструментыruen[52], малый барабан[53] и бит[54], созданный на основе хлопковruen[55]. Текст был написан во время путешествия Лорд по миру и посвящён её «друзьям и стране»[56]. По словам Робина Мюррей из Clash, в песне можно услышать «всё то удивление, которое можно было бы ожидать от подростка, только недавно познавшего мир»[57]. Кроме этого, по словам Лорд, в «Team» она представляет себя как «поп-звезду-реалистку», отсылая к строчке «Мы живём в городах, которых вы никогда не увидите по телевизору». В ней певица сравнивает противоположные по популярности Нью-Йорк и родной Окленд[56]. Рецензент Time Лили Ротман предположила, что строчка «Мы точно знаем как всем заправлять» — некая реакция на «Мы управляем миром, а не он нами» из песни Майли Сайрус «We Can’t Stop»[58].
«Glory and Gore» — это навеянная чиллвейвом и хип-хопом[35] электропоп-баллада[39]. Песня была описана критиками как «мрачная сатира»[51], формирующая вместе с «Team» дистопичную сагу, вторая часть которой представляет темы на манер сериала «Чёрное зеркало», сравнивая культ знаменитостейruen с гладиаторскими боями[18], и цинично критикуя одержимость современного общества насилием[14]. Так, Эван Савдей из PopMatters описал «Glory and Gore» как «тёмную» версию песни «Roar» Кэти Перри[13]. «Still Sane» — недолгая баллада, в которой Лорд, по мнению Кевина МакФарланда из The A.V. Club, борется со своими амбициями и страхом того, как слава может повлиять на неё[16]. Чёткий, доведённый до совершенства продакшн альбома был отмечен на примере «Still Sane», в которой «навязчивый» вокал Лорд отражается от уха к ухуruen[27]. Оптимистичное настроение «Still Sane» было отмечено удачным способом «разбавить» окончание альбома, а жизнерадостные аккорды сравнили с ранними работами группы Vampire Weekend[59]. В «White Teeth Teens» Лорд осваивает ду-воп музыку, и увядающий вокал певицы медленно и проницательно завершает трек. Текст указывает на разительное различие между внешним видом и внутренним миром «белозубых подростков»[14]. Обозреватель журнала PopMatters Скотт Интерранте уделил особое внимание метафорическому упоминанию белых зубов в тексте песни, высказав мнение, что «стильные и популярные подростки используют свои белые зубы как отличительную особенность»[22].
Закрывающую Pure Heroine песню «A World Alone», на пару с «400 Lux», критики назвали «бриллиантом дарк-диско»[60]. Песня начинается с «одиноких гитарных нот», постепенно переходя в «бурный танцевальный бит»[14][61]. Последняя строчка, «Пускай себе болтают…», по мнению некоторых рецензентов, была построена на основе вопросно-ответной структурыruen и пересекается с «Тебе не кажется, что людская болтовня скучна?» из «Tennis Court»[31].
Дату выхода Pure Heroine вместе с обложкой и списком композиций Лорд опубликовала в своём аккаунте в Twitter 12 августа 2013 года[62]. Выпуску альбома предшествовала промокампания, в ходе которой «утекшие» (англ.leaked) тексты песен размещались в общественном транспорте, на остановках и витринах магазинов, а также рассылались факсом различным информационным агентствам[63]. 23 сентября 2013 года «Buzzcut Season» была выпущена как первый промосингл с лонгплея в нескольких iTunes Store в Азии[64]. В дальнейшем «Ribs» была предложена для бесплатного скачивания в качестве сингла недели в iTunes Store[65]. Расширенная версия Pure Heroine была издана 13 декабря 2013 года и содержала «No Better», ранее выпущенную как бесплатный промосингл[66][67], и пять песен с The Love Club EP: «Bravado», «Million Dollar Bills», «The Love Club», «Biting Down» и «Swingin Party»ruen.
Концертный турruen в поддержку альбома стартовал 28 июля 2013 года в австралийском городе Байрон-Бей[69]. Для Лорд это было первое турне с концертами в Северной Америке в августе[79] и последующими двумя в Европе[80]. Исполнительница вернулась в Северную Америку выступить на восьми дополнительных шоу, прежде чем отправиться на гастроли из шести концертов в Австралии. В 2014 году Лорд выступила ещё на 40 дополнительных шоу в Северной Америке, а также отыграла 19 концертов в Азии, 6 в Европе и 3 в Южной Америке[81]. Девять запланированных дат в Океании были впоследствии отменены: одна по причине организаторов[82] и оставшиеся восемь из-за диагностированной у Лорд лёгочной инфекции[83].
Сет-лист концертов состоял из песен с Pure Heroine и The Love Club EP[84]. В течение нескольких шоу Лорд меняла одежду, чтобы передать атмосферу каждого трека[85]. Большинство композиций певица пела в темноте; зачастую её лицо было скрыто от толп слушателей[86]. На одном из концертов Лорд исполнила неизданную песню «Good Fights»[87]. Турне получило положительные отзывы критиков, отдельно отметивших чистоту вокала Лорд и её харизму на сцене, а также отсутствие декораций как таковых[88].
«Royals» была выпущена в цифровом формате как первый сингл с альбома 3 июня 2013 года[89]. Песня получила высокие оценки критиков, отдельно похваливших минималистский продакшн трека и его текст[90]. «Royals» достиг коммерческого успеха в чартах Новой Зеландии[91], Канады[92], Ирландии[93], Великобритании и Соединённых Штатов[94], а Лорд, в свою очередь, стала самой молодой исполнительницей, возглавившей американский Billboard Hot 100, со времен Тиффани с кавером «I Think We’re Alone Now» (1987)[95], и первой уроженкой Новой Зеландии, чей сингл дошёл до первой строчки чарта[96]. В 2014 году «Royals» была номинирована на «Грэмми» в трех категориях, включая «Лучшую запись года», но победила только в двух: «Лучшая песня года» и «Лучшее сольное поп-исполнение»[97].
«Tennis Court» была издана в качестве второго сингла с лонгплея[98]. Песня была тепло принята критиками, многие из которых похвалили её продакшн и музыкальный стиль[99]. Для продвижения сингла был выпущен мини-альбом Tennis Court EP — 7 июня 2013 года в цифровом формате[100] и 22 июня на физических носителях[101]. «Tennis Court» дебютировал с верхней строчки в чарте Новой Зеландии[102], а также показал хорошие результаты в международных чартах, в числе которых были Канада, Великобритания[103] и Соединённые Штаты[104].
Позднее было объявлено, что «Team» станет третьим синглом Pure Heroine[105]. Премьера песни состоялась на австралийской радиостанции Triple Jruen 12 сентября 2013 года[106], а 13 сентября «Team» был выпущен в цифровом формате. В Соединённых Штатах трек стал доступен в тот же день как часть предзаказа на Pure Heroine в iTunes Store[107]. Композиция получила признание критиков, похваливших легко запоминающуюся мелодию[21] и «клубную» атмосферу[16]. Как и предыдущие синглы, «Team» оказался коммерчески успешным — трек вошёл в топ-10 чартов таких стран, как Новая Зеландия[108], Канада[109], Мексика[110] и Соединённые Штаты[109].
В начале марта 2014 года «Glory and Gore», четвёртый и последний сингл альбома, был отправлен на американские модерн-рокruen радиостанции, а 11 марта состоялся его релиз[111]. Песня получила смешанные отзывы от критиков: некоторые хвалили её броский хук[14], но вместе с тем критиковали за натянутые текст и продакшн[21]. «Glory and Gore», по сравнению с предыдущими синглами альбома, не была успешна в коммерческом плане. Так, она дошла до 17 позиции в чарте Новой Зеландии[112], а в Австралии и Соединённых Штатах — до 100[113] и 68 соответственно[109].
Pure Heroine был тепло встречен критиками, которые высоко оценили песни альбома, продюсирование и вокальные способности Лорд. На сайте-агрегаторе Metacritic лонгплей имеет рейтинг 79 баллов из 100 на основе 28 обзоров, что соответствует «в целом положительным отзывам»[115]. Критик Billboard Джейсон Липшутз назвал альбом «честным и увлекающим». Так, говоря о дебютирующих артистах на момент выпуска Pure Heroine, рецензент заявил, что среди них Лорд обладает «наиболее сильно поражающим голосом и текстами, будящими мысли». Липшутз добавил: «началась эпоха Лорд»[14]. Обозреватель газеты The Dominion Postruen Том Карди также положительно оценил альбом, подчеркнув, что, вопреки отсутствию «новаторства» и каких-либо «сюрпризов», Pure Heroine — «чистое золото» наравне с предшествующим ему The Love Club EP, и в целом представляет собой сильный дебют[122].
По мнению Лидии Дженкин из The New Zealand Heraldruen, альбом имеет «гениальные тексты» и «бесконечно интересные мелодии». Вторя The Dominion Post, Дженкин подчеркнула, что Pure Heroine не предлагает каких-либо сюрпризов, но тем не менее «Лорд стала новой поп-героиней»[123]. В смешанной рецензии издания Spin, Мора Джонстон отметила, что певица использовала «возраст как своего рода неуклюжую уловку»; «музыка умеренно агрессивна», но Лорд была окутана в «(вероятно, фальшивой) подростково-поп-звёздной скукой»[120]. Стивен Томас Эрлевайн с сайта AllMusic предположил, что Лорд «может быть просто проектом», намекая на её «нечестность» в песнях; критик назвал музыку альбома «неоригинальной» и сравнил её с творчеством Ланы Дель Рей, однако похвалил стиль Лорд и её «потенциал»[25] .
В свою очередь, Адам Оффитзер из журнала Pretty Much Amazing подчеркнул, что хотя альбом «нельзя назвать шедевром», он «уникален и достаточно сильно затягивает, чтобы оставаться на слуху»[59]. Критик издания Pitchfork Линдсей Золадз писала, что Лорд «достигает хитрого баланса в разоблачении иронии и даже лицемерия, не выглядя при этом поучительно или нравоучительно», подразумевая, что музыка спускает с небес на землю напыщенные личности[119]. Эван Соудей из PopMatters описал альбом как «роскошный, увлекательный опыт. Внезапный международный успех Лорд на переполненном музыкальном рынке пришёлся очень даже кстати»[13]. Роберт Кристгау, поставив Pure Heroine довольно высокую оценку, иронизировал: «Её амбиции оправданы, но причина, почему она пишет песни не одна, заключается в том, что шестнадцатилетняя девушка просто не может строчить хиты без остановки»[121].
К концу 2013 года Pure Heroine фигурировал в нескольких списках «Лучших альбомов года». Такие музыкальные издания, как The New York Times[124], FasterLouder[125] и San Jose Mercury Newsruen назвали лонгплей лучшим в году[126], а Rolling Stone — лучшим дебютом года[127]. По результатам ежегодного музыкального опроса «Pazz & Jop» газеты The Village Voice, Pure Heroine — 25-й лучший альбом 2013 года (317 баллов)[128], в то время, как «Royals» заняла вторую позицию в категории «Синглов», уступив лишь группе Daft Punk с песней «Get Lucky»[129]. Metacritic назвал Pure Heroine пятой «самой популярной записью 2013 года» (34 балла)[130].
Альбом дебютировал на верхней строчке новозеландского чарта Official New Zealand Chart и в первую неделю был сертифицирован как платиновый[154]; последующие две недели Pure Heroine удерживал первое место[155][156]. В конце декабря 2014 года лонгплей получил пятую платину за &&&&&&&&&&075000.&&&&&075 000 проданных копий[157]. В австралийском ARIA ChartsPure Heroine также дебютировал с верхней позиции[158]. По итогам 2013 года, альбом занял девятое место в списке десяти самых продаваемых альбомов в Австралии: всего было продано &&&&&&&&&0100000.&&&&&0100 000 копий на территории страны[159]. После выхода следующего альбома Лорд, Melodrama, продажи Pure Heroine на территории Австралии поднялись и в конце года лонгплей был отмечен третьей платиной за &&&&&&&&&0210000.&&&&&0210 000 проданных экземпляров[160]; свою четвёртую платину от ARIA за &&&&&&&&&0280000.&&&&&0280 000 проданных копий диск получил в августе 2019 года[161]. В Canadian Albums Chart альбом дошёл до второй строчки[162]. Впоследствии, пластинка получила дважды платиновую сертификацию от Music Canada за &&&&&&&&&0160000.&&&&&0160 000 проданных копий[163]. В британском UK Albums ChartPure Heroine дебютировал на четвёртой строчке с общими продажами в &&&&&&&&&&018294.&&&&&018 294 копий[164]. Позднее он был отмечен платиновой сертификацией от British Phonographic Industry за &&&&&&&&&0300000.&&&&&0300 000 проданных экземпляров[165].
Pure Heroine дебютировал на третьей строчке американского чарта Billboard 200 с &&&&&&&&&0129000.&&&&&0129 000 проданными копиями[93]. На второй неделе альбом опустился на шестую позицию; продажи составили &&&&&&&&&&063000.&&&&&063 000 экземпляров, упав на 51 %[166]. Согласно данным Nielsen SoundScan, к 3 декабря 2013 года продажи альбома на территории страны составляли &&&&&&&&&0413000.&&&&&0413 000 экземпляров[167]. 19 декабря Pure Heroine был отмечен золотой сертификацией от RIAA за &&&&&&&&&0541000.&&&&&0541 000 проданных копий[168]. В период рождественских праздников продажи поднялись на 14 % и составили &&&&&&&&&&078000.&&&&&078 000 проданных экземпляров, что способствовало подъему пластинки с одиннадцатой на седьмую позицию в Billboard 200[169]. В июле 2014 года журнал Billboard опубликовал список самых продаваемых альбомов первой половины года в Соединённых Штатах, где Pure Heroine занял четвёртое место (&&&&&&&&&0641000.&&&&&0641 000 проданных копий)[170]. Всего за 2014 год на территории страны было продано &&&&&&&&&0841000.&&&&&0841 000 экземпляров лонгплея[171], а также 6,8 миллионов синглов, что сделало его шестым самым продаваемым альбомом в США в году[172]. Впоследствии Pure Heroine был отмечен платиновой сертификацией от RIAA в феврале 2014 года, и позднее дважды платиновой в декабре того же года[173]. 22 марта 2016 года продажи альбома на территории США преодолели порог в три миллиона копий, и он получил третью платиновую сертификацию RIAA[173].
После выступления Лорд на 56-й церемонии вручения «Грэмми» продажи Pure Heroine выросли на 86 % и составили &&&&&&&&&&068000.&&&&&068 000 копий, что поспособствовало подъему альбома с пятой на третью строчку Billboard 200[174]. В течение недели пластинка потеряла пять позиций, расположившись на восьмой, однако на следующей неделе продажи возросли на 9 % и составили &&&&&&&&&&039000.&&&&&039 000 проданных экземпляров, а Pure Heroine поднялся на седьмую строчку чарта[175]. Впоследствии Лорд стала первой певицей со времен Адель и её альбомом 19, чей дебютный диск был продан в размере миллиона копий[176]. Согласно IFPI, мировые продажи Pure Heroine в 2013 году составили 1,4 миллионов копий[177], в 2014 — 2 миллиона[178], а в 2017 — 5 миллионов[179].
В 2017 году Лорд выпустила Melodrama; продюсер Джоэл Литтл принял в записи второго альбома певицы крайне малое участие
«Молодая девушка появляется из ниоткуда, успешно справляется со всеми этими Докторами Люками, Майли и Рири, при этом сохраняя сдержанность и честность. Это история, которую мы не видели со времен… Адель, когда далеко в 2011 году она выпустила свой альбом, выделивший [её] особенный образ виртуозности и юности (вездесущий 21)».
В издании Forbes о вызове Pure Heroine поп-музыке[38].
Лорд «изменила правила игры»[180] и начала «эру минималистичной попсы»[181]. Певицу хвалили за свежий взгляд на поп-музыку[48] и за вызов, брошенный современной музыке и её представителям, включая Майли Сайрус и Рианну[18]. Так, согласно изданию Clash: «<…> огромный успех Pure Heroine предполагает, что ещё не всё потеряно. [Популярность альбома] говорит о том, что в поп-музыке всё ещё есть ниша для интеллектуальных, изысканных и значимых произведений, которые не зависят от публичных заявлений, раздвинутых ног, твиттера, тверка и до неприличия отчаянных электро-хуков. Мы непременно узнаем, возьмёт ли верх над Лорд растущее давление становления звездой. Но на данным момент, она, определённо, наша «первая дама» (англ.Queen bee)»[18]. Британский музыкант Дэвид Боуи назвал Лорд «будущим музыки»[182], а Дэйв Грол из Nirvana рассмотрел в ней революционерку[183].
Издание Forbes включило Лорд в список «30 под 30», состоящий из молодых людей, «меняющих наш мир»[184]. Она стала самой молодой персоной в категории «Музыка»: «Наикрупнейшая звезда Новой Зеландии стремительно обзавелась всеобщим признанием, благодаря дебютному альбому Pure Heroine и песне «Royals», неожиданно ставшей хитом. Она уже получила 2,5 миллиона долларов со сделки с американским лейблом и больше только на подходе»[184]. Вместе с тем, Лорд также заняла верхнюю позицию списка самых влиятельных подростков по версии издания Time; по мнению редакции журнала, она «выковывала свой собственный путь»[184]. Редакторы Forbes отозвались о Pure Heroine как о «взрывном успехе», добавив: «Бо́льшая революция не за горами»[38]. Издание Billboard, обращаясь к читателям, назвало Лорд «твоей новой альт-рок-героиней», когда исполнительница появилась на обложке сентябрьского номера 2013 года, где портрет певицы сопровождался подзаголовком «Новая королева альтернативы» (англ.The New Queen Of Alternative)[40].
Несколько изданий отметили Pure Heroine за введение им нового звучания в мейнстримную музыку[185][186]. По мнению Линдсей Золадз из The Ringer, влияние песни «Royals» «сложно оценить, так как она полностью переписала правила, по котором юные исполнительницы пишут радио-поп песни». Продолжая, что долгоиграющий эффект альбома уже проявляется в работах других молодых исполнителей, в числе которых Алессия Кара, Daya и Холзи[187], Кэри Баттэн из издания The New Yorker, вторя Золадз, заявила: «Трудно сказать, способствовала ли музыка Лорд важным изменениям или только предвидела их, но поп-сцена — в частности, для женщин — потерпела серьёзные изменения с момента выхода Pure Heroine. В ней [поп-сцене] практически неузнаваемы приторно сладкие, откровенно сексуальные реалии начала нулевых». Баттэн также выразила мнение, что другие поп-исполнители, включая Сайрус, Леди Гагу, Кэти Перри и Тейлор Свифт, изменили свой образ или звучание песен, чтобы приспособиться к изменениям в мейнстримовой музыке после выхода Pure Heroine[188]. Питер Робинсонruen из The Guardian выразил мнение, что манера исполнения Лорд одной из первых определила такое явление в популярной музыке, как «тихий поп» (англ.whisperpop), характеризующееся «минималистичным, трудным для понимания исполнением». Критик подчеркнул, что успех Ланы Дель Рей и Лорд повлёк за собой «массовое подписание артистов с крупными лейблами», искавшими «похожих на них девушек»[189]. Элль Хант с сайта The Spinoffruen иронизировала: «С распространением этой почти разговорной манеры пения [Лорд] легко забыть, что десять лет назад или около того подобное не приписывалось попсе»[190]. Pure Heroine оказала значительное влияние на новое поколение авторов-исполнителей. Так, Конан Грей записал мини-альбом Sunset Seasonruen (2018) и дебют Kid Krowruen (2020). Он признался, что именно Pure Heroine «пробудил [его] одержимость поп-музыкой»[191]. В интервью NME семнадцатилетняя Оливия Родриго, дебютировавшая с нашумевшим синглом «Drivers License» в январе 2021 года, рассказала о влиянии раннего творчества Лорд на её музыку: «Я помню, как впервые услышала Pure Heroine — я нашла в нём частицу себя и своего личного опыта»[192].
Pure Heroine значительно повлиял на развитие карьеры Джоэла Литтла. По мнению The Guardian, международный успех пластинки «привлек [к продюсеру] внимание»[41]. В 2017 году Милли Петриелла, глава управления по отношениям с членами Австрализийской правовой ассоциации (APRA), заметила, что «влияние Литтла продолжает наблюдаться в работах местных музыкантов»[193]. С тех пор, как альбом покорил американские чарты, продюсер успел поработать со многими крупными артистами, включая Сэма Смита, Элли Голдинг, Туве Лу, Fitz and The Tantrums, Broodsruen и другими[194]. Над сегодняшний день, Литтл внёс вклад в создание Evolve (2017) Imagine Dragons, American Teen (2017) Халида[194], Love + Fear (2019) Marina[195] и Lover (2019) Тейлор Свифт[196]. Время от времени Лорд продолжает сотрудничать с Литтлом (например, на Melodrama), но уже в меньшей степени, так как старается «не стоять на одном месте»[197].
↑Певица Лорд отменила выступление в Израиле из-за скандала(рус.). Москва 24 (25 декабря 2017). — «Министр культуры Израиля Мири Регев выразила надежду на то, что певица способна быть «чистой героиней», свободной от «нелепых» политических соображений». Дата обращения: 22 декабря 2018. Архивировано из оригинала 22 декабря 2018 года.
↑Lorde: Lyrical Influences: Brought to You By McDonald’s(англ.). Vevo (27 ноября 2013). — «Я думаю, написание «Tennis Court» довольно сильно отличалось от того, как я обычно пишу песни. У меня был черновой вариант текста ещё до работы на студии. Но с этим треком, перед тем как сочинить текст, мы сначала написали музыку и бит». Дата обращения: 22 ноября 2013. Архивировано 15 февраля 2014 года.
↑Mary.Lorde — Tennis Court EP (неопр.). The Leftover Sessions (6 июня 2013). Дата обращения: 25 июня 2013. Архивировано из оригинала 21 октября 2013 года.
↑Grady Smith, Nick Catucci, Kyle Anderson, Ray Rahman.New music: October 11, 2013(англ.). Entertainment Weekly (4 октября 2013). Дата обращения: 7 декабря 2013. Архивировано 8 ноября 2016 года.
↑Evan Rytlewski, Kevin McFarland, Chris Mincher, Jason Heller, Kyle Ryan, Annie Zaleski, Josh Modell, David Anthony, Becca James, Erik Adams, Sean O'Neal, Andrea Battleground, Sonia Saraiya, Marah Eakin.Best of: The 23 Best Albums of 2013(англ.). The A.V. Club (5 декабря 2013). Дата обращения: 11 декабря 2013. Архивировано 5 декабря 2013 года.
↑ 123US album certifications — Lorde — Pure Heroine(англ.). RIAA (22 марта 2016). — В источнике приведена прямая ссылка на данные о сертификации. Чтобы просмотреть предыдущие сертификации, под графой Format нужно нажать на More details. Дата обращения: 18 июля 2018. Архивировано 21 декабря 2016 года.
↑Lorde — Pure Heroine(англ.). Hung Medien. — После перехода по ссылке, нажмите Archivio. В строке Sezione оставьте Album, а в Anno выберите 2014. Далее, в графе Data найдите dal 2014-03-10 al 2014-03-16 и после перехода на страницу нажмите на 21—40. Дата обращения: 17 июля 2018. Архивировано 6 апреля 2017 года.
↑Austrian album certifications — Lorde — Pure Heroine(нем.). IFPI Austria. — В строке Titel введите название Pure Heroine и нажмите на кнопку поиска Suchen. В таблице результатов поиска будут показаны данные о сертификациях альбома. Дата обращения: 18 июля 2018. Архивировано 30 января 2017 года.
↑Swedish album certifications — Lorde — Pure Heroine(швед.). IFPI Sweden. — В строке поиска наберите слово Lorde и нажмите на Sök. Перейдя по ссылке, в результатах поиска найдите Pure Heroine и нажмите на кнопку Visa, находящуюся ниже. Данные о сертификации находятся в разделе Certifikat. Дата обращения: 18 июля 2018. Архивировано 21 мая 2013 года.
.jpg)
.jpg)
_(cropped).jpg)
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
