New York Dolls (альбом)
New York Dolls (рус. Нью-Йоркские куклы) — дебютный студийный альбом американской хард-рок-группы New York Dolls, вышедший в 1973 году на лейбле Mercury Records. Продюсером которого стал Тодд Рандгрен, записавший альбом с группой в Нью-Йорке. Альбом получил статус культового в истории рок-музыки и нередко включается в списки «величайших рок-альбомов всех времён»[5][6][7].
New York Dolls | |||
---|---|---|---|
Студийный альбом New York Dolls | |||
Дата выпуска | 20 июля, 1973 США | ||
Дата записи | апрель 1973 | ||
Место записи | США | ||
Жанры | |||
Длительность | 42:44 | ||
Продюсер | Тодд Рандгрен | ||
Страна | США | ||
Язык песен | английский | ||
Лейбл | Mercury | ||
Профессиональные рецензии | |||
Хронология New York Dolls | |||
|
|||
|
RS | Позиция № 301 в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone |
Шокирующий имидж и резкая бескомпромиссная музыка альбома стала предтечей глэм-метала и панк-рока как в США, так и в Великобритании.
Также существовала версия, что участники глэм-группы «Kiss» позаимствовали название из песни «Looking for a Kiss» с данного альбома группы[источник не указан 967 дней].
История созданияПравить
С 1971 по 1972 год группа уже имела солидный опыт выступлений и свою собственную фан-базу, однако менеджеры и продюсеры неохотно работали с группой по причине их вызывающего андрогинного имиджа, принимая «Dolls» за трансвести-музыкантов или вовсе гомосексуалистов (в Нью-Йорке на тот момент ещё процветала гомофобия): музыканты часто переодевались во время выступления, носили обтягивающие кожаные трико, платья и туфли на платформах. Несмотря на это, все музыканты были абсолютными гетеросексуалами. Помимо имиджа, продюсеров раздражало грязное неотёсанное звучание: несмотря на то, что «Dolls» причисляли к глэм-року наряду с Дэвидом Боуи, музыка Dolls имела более тяжёлое звучание. Вокалист Дэвид Йохансен подражал манере пения Мика Джаггера, используя расщепление голоса.
Единственным продюсером, захотевшим работать с группой, был Тодд Рандгрен, который и предложил группе записать и спродюсировать первый альбом на «Mercury Records». Работа над записью альбома предварялась многочисленными спорами, однако в итоге, по мнению Йохансена и гитариста Сильвиана Сильвиана, Рандгрен удачно запечатлел на альбоме звук группы — «так, как они звучали вживую».
Тематика и музыка песенПравить
Начиная с заглавной композиции альбома «Personality Crisis», в песнях альбомах Йохансен воспевает тему отчуждения, рефлексии и стресса молодго поколения на фоне отношений с противоположным полом. Главный поклонник группы — музыкальный критик Роберт Кристгау писал об альбоме, что музыкантам удавалось передать «удручающее волнение Манхэттэна» и что «они ищут поцелуи на фоне кризиса личности и задаются вопросом, смогут ли сделать это с Франкенштейном»[8]. Двусмысленные строчки текстов Йохансена, исполненные хриплым вокалом, дополняются выделяющейся партией лид-гитары Джонни Сандерса — соавтора большинства песен группы.
Песня «Frankenstein» воспринимается многими как шуточная: якобы в песне поётся о том, «можно ли заняться сексом с чудовищем». Однако сам Йохансен утверждал, что лирика песни имеет другой смысл: под «чудовищем» подразумевается сама жизнь Нью-Йорка во всей её «красе», и в тексте затронуты не только отношение к этой жизни, но и отношение молодых людей друг к другу. В таких песнях, как «Subway Train» и «Trash» автор песен, помимо аллюзии на сексуальность, затрагивает тему слоёв населения (слово «Trash» на английском жаргоне может переводиться буквально как «быдло»).
Музыкально группа играла стандартный хард-рок с уклоном в поп-звучание. Песни «Jet Boy», «Subway Train» и «Bad Girl» могут считаться образцом глэм-рока и глэм-панка того времени, а песни «Trash» и «Personality Crisis» стали первыми возможными панк-рок-композициями.
Критика, наследие и влияниеПравить
Альбом получил благожелательные отзывы в прессе, но широкая публика проявила к нему небольшой интерес. Диск занял лишь 116-е место в американских чартах[9]. С целью поправки положения группа отправилась на гастроли по Штатам, но Кэйн не смог тогда играть, поскольку ревнивая подружка Конни Грипп чуть не отрезала ему палец. Тогда пришлось его заменить роуд-менеджеру Питеру Джордану.
Несмотря на скромные продажи, песня из альбома «Personality Crisis» стала очень известной и позволила группе выступить на Top Of The Pops в 1973 году.
Многие критики впоследствии отмечали, что музыка альбома произвела настоящую революцию в рок-музыке: в начале семидесятых годов, когда прогрессивный рок переживал пик своей популярности, Dolls играли традиционный упрощённый хард-рок, зачастую не превышающий длительность более 2-3 минут и придерживающийся последовательности куплетов и припевов.
«Самое главное, что мы сделали для панка, — показали, что играть может каждый!» — говорил вокалист Дэвид Йохансен. Агрессивные, неотёсанные, андрогинные и громкие, они гремели повсюду со своими «Trash» и «Personality Crisis», как сумасшедшие Rolling Stones. Спродюсированный Тоддом Рандгреном альбом источает невероятную развязность, ставшую поводом для панк-импресарио Малькольма Макларена стать их менеджером до того, как стать менеджером Sex Pistols.
— перевод рецензии с Rolling Stone
Альбом оказал сильное влияние на только зарождавшийся тогда панк-рок. В 2016 году журнал Rolling Stone присудил альбому 15 место в списке «40 величайших панк-альбомов всех времен»[10], отмечая как один из наиболее влиятельных альбомов в истории панк-музыки. Журнал Rolling Stone писал в 2020 году, что «нынче сложно представить Ramones или Replacements и ещё тысячу подобных грязных наркоманских коллективов без участия и влияния Dolls»[11].
По состоянию на 2020 год, альбом занимает 301-е место в списке в списке «500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone.
Список композицийПравить
Сторона 1 | |||
---|---|---|---|
№ | Название | Автор | Длительность |
1. | «Personality Crisis» | Дэвид Йохансен, Джонни Сандерс | 3:43 |
2. | «Looking for a Kiss» | Йохансен | 3:20 |
3. | «Vietnamese Baby» | Йохансен | 3:39 |
4. | «Lonely Planet Boy» | Йохансен | 4:10 |
5. | «Frankenstein (Orig.)» | Йохансен, Сильвен Сильвен | 6:00 |
Сторона 2 | |||
---|---|---|---|
№ | Название | Автор | Длительность |
6. | «Trash» | Йохансен, Сильвен | 3:09 |
7. | «Bad Girl» | Йохансен, Сандерс | 3:05 |
8. | «Subway Train» | Йохансен, Сандерс | 4:22 |
9. | «Pills» | Бо Диддли | 2:49 |
10. | «Private World» | Йохансен, Артур Кейн | 3:40 |
11. | «Jet Boy» | Йохансен, Сандерс | 4:40 |
Участники записиПравить
- Дэвид Йохансен (англ. David Johansen) — вокал, гонг, губная гармоника
- Джонни Сандерс (англ. Johnny Thunders) — гитара, вокал
- Сильвен Сильвен (англ. Sylvain Sylvain) — гитара, вокал, пианино
- Артур Кейн (англ. Arthur Kane) — бас-гитара
- Джерри Нолан (англ. Jerry Nolan) — ударные
- приглашённые музыканты
- Тодд Рандгрен — пианино, муг-синтезатор клавишные, синтезатор
- Бадди Баузер — саксофон
- Алекс Спиропулос — пианино
ПримечанияПравить
- ↑ Willis, 1973, p. 234.
- ↑ Erlewine (b), n.d..
- ↑ Terich, Jeff; Karman, Chris 10 Essential Glam Rock Albums (неопр.). Treble (6 июня 2012). Дата обращения: 8 июля 2019.
- ↑ Anon., 2007c, p. 316; Larkin, 2006, p. 176.
- ↑ 500 Greatest Albums of All Time (неопр.). Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано 29 декабря 2017 года.
- ↑ 355 место Архивная копия от 15 октября 2020 на Wayback Machine в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала New Musical Express
- ↑ Список Архивная копия от 30 июня 2020 на Wayback Machine 1001 Albums You Must Hear Before You Die
- ↑ Consumer Guide Reviews (неопр.). Дата обращения: 30 июня 2020. Архивировано 3 июля 2020 года.
- ↑ New York Dolls Chart history (неопр.). Дата обращения: 10 августа 2016. Архивировано 22 сентября 2016 года.
- ↑ 40 Greatest Punk Albums of All Time / 15. New York Dolls, 'New York Dolls' (1973) (неопр.). Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано 28 сентября 2017 года.
- ↑ Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time Архивная копия от 18 октября 2020 на Wayback Machine // 2020
ЛитератураПравить
- Edward Naha. Drag Rock’s Most Outrageous — The New York Dolls (англ.) // Circus : magazine. — New York: Circus Enterprises Corporation, 1973. — October (vol. 8, no. 1). — P. 30. — ISSN 0009-7365.
- Ellen Willis. Frankenstein at the Waldorf (англ.) // The New Yorker. — 1973. — 1 November.
СсылкиПравить
- New York Dolls на Acclaimed Music (список наград)
В сносках к статье найдены неработоспособные вики-ссылки. |