Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Эксперимент с птицей в воздушном насосе — Википедия
Википедия

Эксперимент с птицей в воздушном насосе

«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» (англ. An Experiment on a Bird in the Air Pump) — картина 1768 года английского художника Джозефа Райта, одна из многих картин с освещением свечами, написанных Райтом в 1760-е годы. Картина, представляющая научный опыт, необычна стилем изображения, демонстрацией благоговения, больше привычного для религиозных или исторических сцен[1]; для художника оказываются не менее важны чудеса технологической эры[2]. Картины Райта, где главными героями были учёные, ремесленники, рабочие, признавались современниками необычными, однако он, провинциальный художник, не снискавший известности в высшем обществе, не имел последователей. В настоящее время его произведения являются свидетельством индустриальной революции и эпохи Просвещения в целом.

An Experiment on a Bird in an Air Pump by Joseph Wright of Derby, 1768.jpg
Джозеф Райт
Эксперимент с птицей в воздушном насосе. 1768
An Experiment on a Bird in the Air Pump
Холст, масло. 183 × 244 см
Национальная галерея, Лондон
(инв. NG725)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

В рамках изображённого на картине естественнонаучного эксперимента воздушный насос Роберта Бойля используется для лишения птицы воздуха на глазах у публики. Реакция на происходящее у свидетелей опыта различна, но в целом интерес к происходящему преобладает над тревогой о судьбе птицы. В композиции отсутствует центральная фигура, художник будто приглашает зрителя картины присоединиться к кругу изображённых.

В настоящее время картина выставлена в 34 зале Лондонской национальной галереи вместе с картиной «Дождь, пар и скорость» Уильяма Тёрнера[3].

Исторический контекстПравить

В 1659 году Роберт Бойль отдал поручение сконструировать воздушный (вакуумный) насос, который он описал как «пневматический двигатель». Насос был изобретён Отто фон Герике в 1650 году, но так как работы по его изготовлению требовали больших материальных затрат, учёные отказывались от создания механизма. Бойль, сын графа Корка, не испытывал нужды в средствах, он сконструировал две машины для себя, а одну подарил в 1659 году Королевскому обществу. Вероятно, в 1660-х годах, кроме насосов Бойля, существовало всего несколько подобных механизмов: по одному в Гааге у Христиана Гюйгенса и в Галифаксе у Генри Пауэра, и, возможно, такие насосы были в кембриджском Колледже Христа и парижской Академии Мортмора[4]. Насос Бойля, изготовленный Робертом Гуком с поправками самого Бойля, был сложным и проблемным в применении. Многие показы проводил сам Гук, использовавший и свои навыки эффектной демонстрации, и техническое чутьё[5].

Несмотря на сложности, было произведено множество опытов, 43 из которых Бойль позже описал в своей книге New Experiments Physico-Mechanicall, Touching the Spring of the Air, and its Effects (Made, for the Most Part, in a New Pneumatical Engine). Он изучал влияние «разреженного» воздуха на горение, магнетизм, звук и барометры, а также влияние давления воздуха на различные вещества. Среди экспериментов было два, проводившихся на живых существах: сороковой опыт показывал способность насекомых летать в разреженном воздухе, а сорок первый — необходимость воздуха для живых существ. Он ставился на птицах, мышах, угрях, улитках и мухах; изучалась их реакция на удаление воздуха[6]. Непосредственно в книге был описан эксперимент с жаворонком.

Птица некоторое время казалась довольно живой; но после большего откачивания воздуха она явно стала слабеть и становиться больной, вскоре после этого забилась в яростных конвульсиях, каковые обычно бывают у домашней птицы, которой свернули шею; птица ударилась два-три раза и умерла, её грудь опала, голова склонилась, а шея вывернулась.

Ко времени создания картины Райтом воздушные насосы стали весьма распространённым научным инструментом, и странствующие лекторы (больше «шоумены», нежели учёные) часто исполняли «опыт с животным в воздушном насосе» в качестве основного номера своего выступления[8]. Как правило, они проводились в ратушах и других больших строениях, с продажей билетов, либо показывались в частных домах для членов различных клубов, — именно такая демонстрация представлена на картине Райта[9]. Одним из самых знаменитых и уважаемых путешествующих лекторов был Джеймс Фергюсон, шотландский астроном и вероятный знакомый Джозефа Райта. Известно, что они оба были друзьями Джона Уайтхёрста. Фергюсон отмечал, что часто вместо животного в опыте использовался надутый мочевой пузырь, так как иначе зрелище было слишком тяжёлым для любого зрителя, имеющего хоть каплю человечности[10].

КартинаПравить

ОписаниеПравить

 
Деталь картины

На картине размером 183 на 244 сантиметра показан белый какаду, в панике мечущийся в стеклянной ёмкости, пока воздух из неё медленно откачивается насосом. Эмоции зрителей различны: одна из девушек взволнованно следит за птицей, другая не может смотреть, и её утешает её отец; два джентльмена (один из которых бесстрастно фиксирует время эксперимента) и мальчик смотрят с интересом, в то время как двое влюблённых в левой части картины поглощены друг другом[11]. Взгляд учёного устремлён прямо на зрителя, его левая рука лежит на клапане машины, а правая вопросительно направлена вперёд, словно экспериментатор спрашивает, продолжать ли опыт, убив птицу, или воздух стоит вернуть и спасти какаду[12]. Кроме детей, из персонажей никто более не сочувствует птице: Давид Солкин предполагает, что объектом картины, собственно, является беспристрастное развитие научного общества. Люди сосредоточены друг на друге: отец на своих детях, молодой человек на девушке, а страдание какаду выступает лишь как объект внимательного изучения[13]. С правой стороны виден мальчик с клеткой, и неясно, снимает ли он её, чтобы посадить туда оставшуюся в живых после эксперимента птицу, или убирает, так как ожидается смерть её обитателя.

 
Фрагмент эскиза[14]

Ранний набросок картины показывает демонстратора в более обнадёживающей позе; птица на этом эскизе — обычная певчая птица.

 
У. Хогарт. «Четыре стадии жестокости», четвёртый отпечаток

Согласно Дженни Аглоу, фигура мальчика перекликается с фигурой с последнего из отпечатков «Четырёх стадий жестокости» Уильяма Хогарта[15], а Давид Фразер отмечает, что композиция также построена вокруг рассматриваемого объекта[16]. Фигура мальчика и нейтральность экспериментатора были поздними идеями: в первом варианте мальчик отсутствует, а центральный персонаж (автопортрет Райта) обнадёживает девочек. Ясно, что птица выживет, и, таким образом, картина лишена силы финального варианта[17]. Райт, использовавший в своём творчестве образы из английской поэзии, вероятно, знал следующий стих из «Странника» (1729) Ричарда Сэвиджа (приведён нелитературный перевод)[14]:

Так вот, — есть Двигатель, что Воздух отвергает,
Он без дыханья божие Творенье запирает,
Оно слабеет, поникает и трепещет, и молит о Дыханьи.
Перед глазами плывёт сумра́чный Образ, — тенистая Мгла Смерти,
Но если добрый Воздух опять напоит вдоволь,
Так тотчас новые Сердцебиенья, Пульсы будут в каждой Вене,
И с прояснившегося, зажжённого жизнью Взора,
Слетит сырой туман и разлетится Мгла.

 
Фигуры у птицы сравнивают с позднесредневековыми изображениями Троицы

Какаду в то время был редкой птицей, такой, чьей жизнью никогда на самом деле не рисковали в подобных экспериментах[18]. Он стал известен после иллюстраций, сделанных во время путешествий капитана Кука в 1770-х годах. До путешествий Кука какаду экспортировались как редкие экзотические птицы в клетках. Райт нарисовал одного в 1762 году в доме Уильяма Чейса, показав его как в отдельной картине «Попугай», так и в портрете Чейса и его жены[19]. Выбрав столь редкий объект для изображения эксперимента, Райт не только достигал большей драматичности, но и, вероятно, показывал ценностные приоритеты эпохи Просвещения[10]. Белое оперение какаду к тому же более эффектно выглядит в тёмной комнате, нежели тусклая птица в раннем наброске[18]. Сходство с изображениями Троицы и фигурами этой картины заключается в ассоциации белого какаду с белым голубем, символизирующим Святой Дух, отца — с Христом и философа — с Отцом[20].

На столе разложены различные инструменты, которыми лектор может пользоваться в процессе своей демонстрации: термометр, насос для магдебургских полушарий (которые невозможно растащить, когда между ними выкачан воздух) и так далее[21]. То, что, вероятно, является человеческим черепом в заполненной жидкостью сфере на столе, — не обычное оборудование[22]; Уильям Шупбах предполагает, что этот предмет и предположительно расположенная за ним свеча символизируют борьбу какаду за жизнь[19].

История картиныПравить

 
Фрагменты слева — меццо-тинто Фрая. Вероятно, эта гравюра повлияла на картину Райта (фрагменты справа)

Изначально Джозеф Райт работал в жанре портрета. Бенедикт Никольсон предполагает, что позднее Райт был впечатлён меццо-тинто Томаса Фрая (Thomas Frye), обыгрывающего освещение свечами, после чего Райт стал экспериментировать со светом. Первая попытка, A Girl reading a Letter by candlelight with a Young Man looking over her shoulder, была заурядной и осталась неоконченной[23]. «Эксперимент…» входит в серию картин, запечатлевших эффекты светотени, написанных Райтом в 1765—1768 годах; среди них — «Философ, объясняющий модель Солнечной системы», «Три человека, рассматривающие гладиатора при свечах», «Философ при свете лампы», «Человек, закапывающий норы»; источники света, используемые в них, олицетворяют «свет разума»[24]. Остаётся неопределённость, какие из европейских картин, построенных на мастерском использовании светотени, Райт мог видеть в оригинале, а не в печатном виде; среди возможных кандидатов исследователи называют нидерландских последователей Караваджо или же Годфрида Схалкена, картины которого находились в британских коллекциях в годы жизни Райта[25].

Как и более ранняя картина Райта «Философ, объясняющий модель Солнечной системы», «Эксперимент…» написан не на заказ и был приобретён Бенджамином Бейтсом, ранее уже купившим у Райта картину «Три человека, рассматривающие гладиатора при свечах». Не до конца понятно, за какую цену была приобретена картина, — известно о письме Райта, что слишком низкая цена может повредить ему при дальнейших продажах[26], его запись о том, что он получил 30 фунтов стерлингов в счёт оплаты, и нет данных, была ли выплачена полная сумма[27].

Райт выставлял картину в 1768 году в Обществе художников и в том же году вновь представлял её Кристиану VII, королю Дании. Обозреватели отметили, что картина «умна и энергична»[19], а Гюстав Флобер, видевший картину во время своего путешествия в 1865—1866 годах, описывает её как «очаровательно простую и глубокую»[18]. Картина так популярна, что Валентайн Грин выполнил по ней меццо-тинто[27], которое было издано Джоном Бойделлом 24 июня 1769 года[27]. Листы меццо-тинто с картины Райта первоначально продавались за 15 шиллингов. В XVIII и XIX веках гравюра с картины переиздавалась, но имела всё меньший успех[28]. Историк искусства Элис Уотерхаус назвал эту картину «одним из совершенно оригинальных шедевров британского искусства»[29].

От Бейтса картина перешла к Уолтеру Тайреллу, а член его семьи Эдвард подарил её Национальной галерее, когда в 1854 году картину не удалось продать на аукционе. В 1929 году картина перешла в галерею Тейт, хотя на тот момент она была одолжена Музею и художественной галерее Дерби (с 1912 по 1947 год)[30]. Картина была одолжена на выставки в Национальную художественную галерею Вашингтона в 1976 году, в Национальный музей изящных искусств Стокгольма в 1979—1980 годах, в Париж, Нью-Йорк и Тейт в 1990 году. С 1986 года картина была обратно отозвана в Национальную галерею[30]; её состояние было описано как хорошее, но с лёгкими изменениями, видимыми на некоторых фигурах. Последнее очищение картины проходило в 1974 году[31].

Картина неоднократно использовалась в качестве иллюстрации к книгам, как художественным, так и научным. Она породила и имитации: например, обложку к «Науке плоского мира» Терри Пратчетта, Иена Стюарта и Джека Коэна, выполненную художником Полом Кидби, который заменил фигуры Райта изображениями главных героев книги[32]. Ш. Стивенсон, вдохновлённый картиной Райта, написал пьесу An Experiment with an Air Pump, получившую в 1997 году премию Маргарет Ремси. Премьера пьесы состоялась в Манчестере в Royal Exchange Theatre (1998).

ПримечанияПравить

  1. ↑ Brooke, 1991, p. 178.
  2. ↑ Nicolson, 1968, p. 40.
  3. ↑ «Эксперимент с птицей в воздушном насосе» в базе данных Лондонской национальной галереи (англ.)
  4. ↑ Shapin, 1984, pp. 481—520.
  5. ↑ Jardine, 2004, pp. 104—106.
  6. ↑ West, John B. Robert Boyle’s landmark book of 1660 with the first experiments on rarified air (англ.) // Journal of Applied Physiology : journal. — 2005. — Vol. 98, no. 1. — P. 31—39. — doi:10.1152/japplphysiol.00759.2004. — PMID 15591301.
  7. ↑ Boyle, 2003, p. 41.
  8. ↑ Elliott, Paul. The Birth of Public Science in the English Provinces: Natural Philosophy in Derby, c. 1690–1760 (англ.) // Annals of Science  (англ.) (рус. : journal. — 2000. — 1 January (vol. 57, no. 1). — P. 61—100. — doi:10.1080/000337900296308.
  9. ↑ Egerton, 1998, pp. 337—338.
  10. ↑ 1 2 Baird, Olga Joseph Wright of Derby: Art, the Enlightenment and Industrial Revolution  (неопр.). Revolutionary Players—Museums, Libraries and Archives—West Midlands (2003). Дата обращения: 10 апреля 2007. Архивировано из оригинала 29 сентября 2007 года.
  11. ↑ Print of "Experiment of a Bird in the Air Pump"  (неопр.). National Museum of American History, Smithsonian Institution. Дата обращения: 30 июня 2008. Архивировано из оригинала 5 июня 2008 года.
  12. ↑ Jones, Jonathan Yes, it is art  (неопр.). The Guardian (1 ноября 2003). Дата обращения: 12 января 2007. Архивировано из оригинала 25 апреля 2009 года.
  13. ↑ Solkin, 1994, p. 247.
  14. ↑ 1 2 Egerton, 1998, p. 339.
  15. ↑ Uglow, 2002, p. 123.
  16. ↑ Egerton, 1990, p. 19.
  17. ↑ Nicolson, 1968, p. 45.
  18. ↑ 1 2 3 Egerton, 1998, p. 340.
  19. ↑ 1 2 3 Egerton, 1990, pp. 58—61.
  20. ↑ First mentioned in Busch 1986, in the chapter «Wright und sein Rekurs auf die christliche Bildtradition», pp. 29-49; Egerton 1998, p. 340
  21. ↑ Nicolson, 1968, p. 114.
  22. ↑ Согласно другим предположениям, в ёмкости находятся лёгкие, непосредственно связанные с демонстрацией, или даже сера, служащая для освещения сцены в результате химической реакции.
  23. ↑ Nicolson, 1968, p. 39.
  24. ↑ Райт, Джозеф  (рус.). Энциклопедия Кругосвет. Дата обращения: 31 августа 2011. Архивировано из оригинала 27 сентября 2011 года.
  25. ↑ Egerton (1998), pp. 334—335, и Nicolson (1968), pp. 39-40 и 47. Waterhouse (1978), на странице 285 говорится, что Райт «должен был видеть некоторые работы Хорнхорста или Схалкена».
  26. ↑ Nicolson 1968, p. 105
  27. ↑ 1 2 3 Nicolson, 1968, p. 235.
  28. ↑ Egerton, 1998, p. 342.
  29. ↑ Waterhouse, 1978, p. 286.
  30. ↑ 1 2 Egerton 1998, 332. «Egerton (1990)» — каталог выставки 1990 года Wright of Derby в Лондоне, Париже и Нью-Йорке.
  31. ↑ Egerton 1998, p. 334
  32. ↑ Paul Kidby - Discworld Illustrator (англ.). BBC. Дата обращения: 2 октября 2011. Архивировано из оригинала 23 февраля 2005 года.

ЛитератураПравить

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Эксперимент_с_птицей_в_воздушном_насосе&oldid=120101610