Эванс, Билл (пианист)
Стиль этой статьи неэнциклопедичен или нарушает нормы литературного русского языка. |
У этой статьи надо проверить нейтральность. |
Билл Эванс (Bill Evans, полное имя: William John Evans; 16 августа 1929, Плейнфилд, Нью-Джерси — 15 сентября 1980, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк) — американский джазовый пианист и композитор. Он, пожалуй, наиболее упоминаемый и цитируемый пианист-импровизатор в мире джаза и популярной музыки. Он был первым, кто сумел соединить воедино несколько стилей, успешно используя интонации мультикультурной этники, классики и джаза, гармонично переплел их элементы, концепции и ритмы.
Билл Эванс | |
---|---|
англ. Bill Evans | |
Студийная фотография 1961 года | |
Основная информация | |
Имя при рождении | англ. William John Evans |
Дата рождения | 16 августа 1929(1929-08-16) |
Место рождения | |
Дата смерти | 15 сентября 1980(1980-09-15) (51 год) |
Место смерти | |
Похоронен | |
Страна | США |
Профессии | пианист, композитор, Аранжировщик |
Годы активности | 1950 — 1980 |
Инструменты | фортепиано[2] |
Жанры | Джаз |
Лейблы | Riverside, Verve, Fantasy |
Награды | |
Медиафайлы на Викискладе |
Билл Эванс — один из наиболее значимых джазовых пианистов XX века, известный даже среди неджазовой аудитории своими тонкими интерпретациями баллад. Эванс оказал значительное влияние на развитие фортепианного трио и камерного джаза.
Отличительные качества стиля Эванса — ритмическая свобода и изящество импровизаций. Пианист Чик Кориа писал: «Ценность Билла Эванса невозможно измерить ни по одной шкале. Он один из величайших, повторюсь, величайших, пианистов XX столетия…»[3]
БиографияПравить
СемьяПравить
Билл Эванс был младшим из трёх братьев, его мать была русинкой из семьи шахтёров, отец имел валлийское происхождение. Семья матери иммигрировала в США из Украины; часть своего детства она провела в детском доме, затем жила в Мэйфилд (штат Пенсильвания). Мария Сорока (12 февраля 1896 — 5 апреля 1977), мать Билла, была глубоко верующей православной христианкой и пела в церкви, в хоре акапелла, а также играла дома на пианино и учила музыке детей. Отец, Харри Леон Эванс (англ. Harry Leon Evans, 16 июля 1891 — январь 1966), родом из Филадельфии, был протестантом и работал управляющим поля для гольфа.
ОбразованиеПравить
Эванс учился классической игре на фортепиано и успешно играл концерты Рахманинова и Бетховена, но ему больше нравился джаз. При этом в своих джазовых импровизациях он использовал и классические каденции. Его любимыми классическими композиторами были Равель, Дебюсси и Шопен. На выпускном экзамене по фортепиано Билл Эванс исполнил Третий Концерт Бетховена для фортепиано с оркестром. Также Эванс изучал эстетику и философию, в частности дзен.
Карьера и жизньПравить
В 1950 году по окончании музыкального факультета Юго-Восточного университета (англ.) (рус. штата Луизиана (в г. Хаммонд) Эванс получил диплом концертного (академического) пианиста и преподавателя фортепиано. Свою джазовую профессиональную карьеру он начал с гитаристом Манделом Лоу и контрабасистом Редом Митчелом.
Призванный в армию Эванс продолжил играть, но уже в военном оркестре Филдса Херби. Об этом времени сам музыкант взгадывал неохотно, армия оказалась сложным испытанием для свободолюбивого молодого мужчины и оставила неприятные воспоминания на всю жизнь. Близко знавшие Эванса говорили , что именно армейский период способствовал приему наркотиков, и, как следствию, раннему уходу из жизни. После непростых армейских лет музыкант впервые появляется на сцене Нью-Йорка только в 1956 году, в паре с кларнетистом Тони Скоттом. Тогда он в составе трио записывает первый альбом «New Jazz Conceptions». Именно Скотт представил Эванса широкой публике, после того как услышал его и пришел в восторг от таланта молодого исполнителя.
Успех у Майлза ДэвисаПравить
В период участия в секстете[en] Майлза Дэвиса Эванс играл с лучшими музыкантами, но испытывал постоянное давление. Многие чёрные музыканты были недовольны тем, что белый пианист играет и зарабатывает, в то время как они остаются без работы. Майлз Дэвис на это ответил, что, по его мнению, Эванс был просто лучшим пианистом.
Но с Дэвисом Эванс играл недолго, он участвовал в нескольких концертах и записях конца 50-х (например, альбом «1958 Miles» и получивший огромную известность «Kind of Blue»). Тем не менее, за время работы с Дэвисом он получил сильный импульс к созданию будущего шедевра «Blue in Green», стоящего в одном ряду с его наиболее известной композицией «Waltz for Debby».
Создание триоПравить
Билл Эванс участвовал в становлении и развитии жанра джазового трио. Одновременно с такими звездами джаза, как Оскар Питерсон (Канада) и Джордж Ширинг (Англия), Билл Эванс — один из создателей современного камерного джазового жанра — «piano trio». Благодаря активной концертной работе Эванса в 50-х, 60-х и 70-х годах и успехам многочисленных студийных и концертных альбомов Эванса окончательно сформировался жанр современного фортепианного трио, а также оформился и стиль игры ведущего пианиста-импровизатора и солирующих наравне с ним контрабасиста и барабанщика. Трио Билла Эванса является общепризнанным мировым стандартом.
В 1962 Эванс вновь появился на джазовой сцене с новым басистом Чаком Израэлсом и барабанщиком Ларри Банкером — этот состав трио Билла Эванса стал всемирно знаменитым после триумфальных концертов на нескольких международных фестивалях, а запись Эванса на фестивале в Монтрё (Швейцария) получила премию Грэмми за лучшее исполнение импровизаций в джазовом ансамбле.
Редкие по красоте звучания альбомы Эванс записал в дуэте с гитаристом Джимом Холлом. Эти альбомы вошли в историю как пример тихой джазовой музыки с особо утонченными импровизациями и изощрённой гармонией. Гитара и рояль в этих дуэтах ведут тихий и тонкий диалог — пианист задаёт тему беседы, а гитарист отвечает глубокими и законченными фразами. Сотрудничество Эванса и Холла стало ярчайшим примером для подражания и вызвало волну последователей, одним из последних примеров стал альбом Пэта Мэтини и Брэда Мелдау в духе Эванса — Холла.
В последующие годы Эванс продолжал выступления и записи с различными трио, включающими в разное время басистов Чака Израэлса (1962—1965), Гари Пикока (1963), Эдди Гомеса (1966—1977), Марка Джонсона (1978—1980) и барабанщиков Моушена (1959—1962), Ларри Банкера (1963—1965), Филли Джо Джонса (1967), Джека ДеДжонетта (1968), Марти Морелла (1969—1975), Элиота Зигмунда (1975—1978) и Джо ЛаБарбера (1979—1980).
Сольные альбомыПравить
После успеха в жанре трио Эванс стал экспериментировать в студии и в 1963 и 1966 годах записал два сольных альбома, используя возможности студийной аппаратуры для многократного наложения собственных записей на рояле и других инструментах.
Билл Эванс стал одним из первых, кто после студийных попыток Штокхаузена решился на эксперименты с многоканальными сольными звукозаписями. Он во многом технически и композиционно опередил похожие работы Битлз и Джона Леннона. Именно эти эксперименты подтолкнули музыканта к созданию сольных альбомов Conversations with Myself (1963) и Further Conversations with Myself три года спустя. На этих записях Эванс играет дуэтом сам с собой с помощью эффекта наложения, который стал классикой и примером для обучения последующих поколений исполнителей.
В 1968 году Билл Эванс, используя рояль «Стейнвей», записал один из лучших своих альбомов — «Alone», в котором использовал мелодии самых известных песен из репертуара Барбары Страйзанд, Тони Беннетта и др. В импровизациях Эванса известные мелодии звучали настолько необычно, что альбом стал платиновым и был лидером продаж и в том же году получил награду Грэмми. В 1975 году Эванс повторил сольный эксперимент, создав альбом «Alone again».
ДуэтыПравить
Вместе с эстрадным певцом Тони Беннеттом Эванс в 1970-х годах записал два альбома популярных песен из кинофильмов. Дуэт Беннетта и Эванса просуществовал несколько лет и имел большой успех, не уступая в конкуренции в то время, когда уже ушли The Beatles и на смену пришли другие музыкальные стили. Беннетт и Эванс создали интимное камерное звучание и мастерски использовали популярные песни и кинохиты как для продвижения собственной карьеры, так и для обогащения известных песен своими аранжировками.
В поздний период творчестве Эванс работал также в дуэте с бельгийским джазовым музыкантом Тутсом Тилемансом, в котором Тилеманс играл на губной гармонике, а Эванс — на электропиано. Результатом совместной работы стал экспериментальный альбом Эванса «Affinity», выпущенный фирмой Warner Bros. в 1979 году.
В 1980 году Эванс, в сопровождении контрабасиста Марка Джонсона и барабанщика Джо ЛаБарбера, провёл свой последний тур по Европе.
Болезнь и смертьПравить
В конце 1970-х годов Эванс избавился от героиновой зависимости с помощью метадона, но затем пристрастился к кокаину, который принимал ежедневно; кроме того, добровольно бросил лечение от хронического гепатита. 15 сентября 1980 года Эванс, несколько дней пролежавший в постели с болями желудка в своем доме в Форт-Ли, был доставлен в больницу «Маунт-Синай» в Нью-Йорке, где умер тем же днем. Причиной смерти стало сочетание язвы желудка, цирроза, бронхиальной пневмонии и недолеченного гепатита. Похоронен в Батон-Руж, рядом со своим братом Гарри, 19 сентября.
Влияние на музыку и современную культуруПравить
Билл Эванс остаëтся одним из самых влиятельных и цитируемых пианистов в стиле джаза и популярной музыки, а его имя является одним из самых часто упоминаемых среди пианистов-импровизаторов. Его творческое новаторство — в создании новых концепций гармонии и ритма а также умение соединить несколько разных стилей воедино и органично использовать элементы джаза и классики вместе с этническими и мультикультурными интонациями.
Билл Эванс — один из первых пианистов, кто сольно экспериментировал с многоканальной звукозаписью в духе студийных экспериментов Штокхаузена. Он во многом опередил и предвосхитил похожие студийные работы Джона Леннона и Битлз. Он впервые начал играть дуэтом сам с собой при помощи наложения звуковых дорожек. На этом приеме позже учились несколько поколений музыкантов.
Эванс — один из создателей современного джазового стиля — «piano trio»; импровизатор и мелодист признанный как классическими музыкантами, так и популярными звездами — его записи называют среди любимых такие исполнители, как классический пианист Жан Ив Тибоде и популярный певец и композитор Стинг. Эванса считают своим учителем признанные мастера-пианисты Чик Кориа, Херби Хэнкок, Адам Макович, Дэнни Цейтлин, Лайл Мэйс и Кит Джарретт, а также гитаристы Джон Маклафлин и Пэт Мэтини
Использование стиля и приëмов игры Эванса продолжают такие музыканты как Билл Шарлап, Брэд Мелдау и многие другие.
Эвансу и его музыкальному стилю посвятили свои сочинения сольные альбомы и концерты Майлз Дэвис, Махавишну, записавший гитарные вариации в стиле фортепианных импровизаций Эванса, Пат Метени и многие другие, а в 2003 году классический пианист Жан Ив Тибоде записал альбом пьес Билла Эванса, исполненных в кросс-жанре классики и джаза.
Билл Эванс был тридцать один раз номинирован на премию Грэмми и получил её семь раз. Внесён навечно в джазовый пантеон славы.
В 1994 году Билл Эванс получил ещё одну награду Грэмми в признание его вклада в мировую музыкальную культуру — посмертно.
Дискография (альбомы)Править
- 1956 New Jazz Conceptions / Original Jazz
- 1958 Everybody Digs Bill Evans / Original Jazz
- 1959 On Green Dolphin Street / Milestone
- 1959 Portrait in Jazz / Original Jazz
- 1961 Nirvana / Atlantic
- 1961 Sunday at the Village Vanguard (live) / Original Jazz
- 1961 Explorations / Original Jazz
- 1961 More from the Vanguard / Milestone
- 1961 Waltz for Debby / Original Jazz
- 1962 Undercurrent / Blue Note Records
- 1962 Empathy / Verve
- 1962 How My Heart Sings! / Original Jazz
- 1962 Moonbeams / Original Jazz
- 1963 V.I.P.S Theme Plus Others / MGM
- 1963 Bill Evans Trio at Shelly’s Manne-Hole / Original Jazz
- 1963 Conversations with Myself / Verve
- 1963 The Solo Sessions, Vol. 1 / Milestone
- 1963 The Solo Sessions, Vol. 2 / Milestone
- 1963 Time Remembered / Milestone
- 1963 Trio '64 / Verve
- 1964 Trio Live / Verve
- 1965 Bill Evans Trio with Symphony Orchestra / Verve
- 1965 Trio '65 / Verve
- 1966 A Simple Matter of Conviction / Verve
- 1966 Bill Evans at Town Hall / Verve
- 1966 Intermodulation / Verve
- 1967 California, Here I Come / Verve
- 1967 Further Conversations with Myself / Verve
- 1968 Bill Evans at the Montreux Jazz Festival (live) / Verve
- 1968 Bill Evans Alone / Verve
- 1969 What’s New / Verve
- 1969 Alone / Verve
- 1970 Montreaux, Vol. 2 / CTI
- 1970 From Left to Right / MGM
- 1971 Bill Evans Album / Columbia
- 1972 Living Time / Columbia
- 1973 The Tokyo Concert (live) / Original Jazz
- 1973 From the Seventies / Fantasy
- 1974 Symbiosis / Verve
- 1974 Intuition / Original Jazz
- 1974 Re: Person I Knew / Original Jazz
- 1974 Since We Met / Original Jazz
- 1975 Alone (Again) / Fantasy
- 1975 Eloquence / Fantasy
- 1975 Montreaux, Vol. 3 (live) / Original Jazz
- 1975 The Tony Bennett/Bill Evans Album / Original Jazz
- 1976 Quintessence / Original Jazz
- 1977 Cross-Currents / Original Jazz
- 1977 You Must Believe in Spring / Warner Bros.
- 1978 New Conversations / Warner Bros.
- 1979 Paris Concert, Edition Two (live) / Elektra
- 1979 I Will Say Goodbye / Original Jazz
- 1979 Paris Concert, Edition One (live) / Elektra
- 1979 We Will Meet Again / Warner Bros.
- 1979 Affinity / Warner Bros. (совместно с Т. Тилемансом)
Дискография (сборники, компликации)Править
- 1956 Conception / Milestone
- 1956 The Complete Riverside Recordings (1956-63)… / Riversidex
- 1956 Jazz Showcase / Original Jazz
- 1958 Peace Piece and Other Pieces / Milestone
- 1959 Spring Leaves / Milestone
- 1960 The 1960 Birdland Sessions (live) / Cool N' Blue
- 1961 The Bill Evans Trio at the Village Vanguard (live) / Riverside Records
- 1961 Village Vanguard Sessions (live) / Milestone
- 1961 At the Village Vanguard (live) / Fantasy
- 1962 Compact Jazz: Bill Evans / Verve
- 1962 Empathy/A Simple Matter of Conviction / Verve
- 1962 Interplay Sessions / Original Jazz
- 1964 The Best of Bill Evans Live on Verve / Verve
- 1965 Time to Remember (Live in Europe 1965—1972) / Natasha
- 1965 Hollywood, California
- 1965 Paris (1965) / Royal Jazz
- 1966 The Best of Bill Evans / Verve
- 1966 The Secret Sessions (live) / Milestonex
- 1969 Jazzhouse / Milestone
- 1969 You’re Gonna Hear from / MeMilestone
- 1972 Live in Paris, Vol. 1 / France’s Conce
- 1972 Live in Paris, Vol. 2 / France’s Conce
- 1972 Live in Paris, Vol. 3 / France’s Conce
- 1972 Yesterday I Heard the Rain / Bandstand
- 1973 The Complete Fantasy Recordings / Fantasyx
- 1974 But Beautiful (live) / Milestone
- 1974 The Canadian Concert of Bill Evans (live) / Can-Am
- 1974 Blue in Green (live) / Milestone
- 1975 Live in Switzerland (1975) / Jazz Helvet
- 1975 With Monica Zetterlund (live) / West Wind
- 1976 Trio / Verve
- 1976 Together Again Nelson
- 1977 Second Trio / Milestone
- 1979 Live in Buenos Aires, 1979 / West Wind
- 1979 Live in Buenos Aires, Vol. 2 / Jazz Lab
- 1979 Live at the Balboa Jazz Club, Vol. 1 / Jazz Lab
- 1979 Live at the Balboa Jazz Club, Vol. 2 / Jazz Lab
- 1980 Consecration, Vol. 1 / Timeless
- 1980 Consecration, Vol. 2 / Timeless
- 1980 The Brilliant (live) / Timeless
- 1980 Turn Out the Stars: Final Village Vanguard… / Warner Brotherx
- 1980 Letter to Evan (live) / Dreyfus
- 1980 Turn Out the Stars (live) / Dreyfus
- 1990 Altanta All Star Quartet Plays Bill Evans (live) / Antelope
- 1992 Tribute / Avion
- 1992 Loose Blues / Milestone
- 1993 Jazz 'Round Midnight / Verve
- 1994 Live in Tokyo / Tristar
- 1994 Verve Jazz Masters 5: Bill Evans / Verve
- 1995 The Best of Verve / Verve
- 1996 His Last Concert in Germany (live) / Westwind
- 1996 Artist’s Choice: Highlights from Turn Out… (live) / Warner Brother
- 1996 Autumn Leaves (Jazz Hour) (live) / Jazz Hour
- 1997 The Complete Bill Evans on Verve / Verve
- 1998 Ultimate Bill Evans / Polygram
- 1998 Piano Player / Legacy/Columbi
- 1998 Half Moon Bay (live) / Milestone
- 1998 Autumn Leaves (Giants of Jazz) / Giants of Jazz
- 1998 Since We Met (Japan) (live) / Import
- 1998 Intuition (Japan) / Import
- 1998 Montreaux, Vol. 3 (Japan) (live) / Import
- 1998 Alone (Again) (Japan) / Import
- 1998 Quintessence (Japan) / Import
- 1998 I Will Say Goodbye (Japan) / Import
- 1999 Quiet Now: Never Let Me Go / Polygram
- 1999 Homecoming (live) / Milestone
- 1999 Forever / JVC Japan
- 2000 Immortal Concerts: Waltz for Debby/Village… (live)
- 2000 Les Incontournables Wea / Internatio
- Jazz Opera Presents the Bill Evans Memorial…
- Quiet Now / Charly
- My Romance / Zeta
- The Paris Concert (live) / Fantasy
- Last Live in Europe / West Wind
- Consecration/The Last Complete Collection / Alfax
- Bill Evans — Trio — Duo / Verve
ПримечанияПравить
- ↑ Carnegie Hall linked open data (англ.) — 2017.
- ↑ Montreux Jazz Festival Database
- ↑ Пианист Билл Эванс родился 16 августа 29 года и ушел в мир иной 15 сентября 80 года (рус.). Радио «Свобода» (10 августа 2009). Дата обращения: 9 февраля 2014. Архивировано 20 октября 2009 года.