Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Шорин, Дмитрий Александрович — Википедия
Википедия

Шорин, Дмитрий Александрович

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Шорин.

Дмитрий Александрович Шорин (28 апреля 1971, Новосибирск) — художник и скульптор.

Дмитрий Александрович Шорин
Shorin portret.jpg
Дата рождения 28 апреля 1971(1971-04-28) (51 год)
Место рождения Новосибирск, СССР
Гражданство  СССР  Россия
Жанр живопись, скульптура
Учёба Омский государственный педагогический университет
Сайт shorinair.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

БиографияПравить

Дмитрий Шорин учился на художественно-графическом факультете Педагогического института имени Горького в Омске (1987—1988), в Академии бытового обслуживания Омска по специальности художник-проектировщик костюма (1988—1990). В 1990 году он переехал в Санкт-Петербург и окончил образование в Академии бытового обслуживания Санкт-Петербурга по той же специальности (1990—1992)[1].

В 1993 году Шорин вступил в Товарищество художников «Свободная культура», занимавшее пространство Арт-центра «Пушкинская, 10». С 1999 года его работы неоднократно выставлялись на аукционах Sotheby's[2][3][4] и Phillips de Pury[5]. Результаты аукционов Sotheby's 2020, Sotheby's 2021.

В 2008 году он стал самым молодым художником, удостоенным персональной выставки в Мраморном дворце Государственного Русского музея[6][7][8].

Участник первой и третьей Московских биеннале современного искусства[9]. В 2009 году был номинирован на премию Кандинского в категории «Проект Года»[10].

В 2013 году его проект «I believe in angels» был представлен на 55-й Венецианской биеннале[11].

Искусствовед Александр Боровский о выставке Шорина в Русском музее:[12]


Шоринские персонажи – не героини глянца: они угловаты, диковаты и неухожены, у них ссадины на коленках и дырки на носках. Чего у них не отнять – сексуальности, которая, честно говоря, в современном русском искусстве, – редкая гостья. Тем более сексуальность естественная, не нагнетаемая искусственным путём.


Женат, имеет двух дочерей[13].

СпецпроектыПравить

I Believe in AngelsПравить

Проект развился из предложения создать скульптуры для аэропорта Шереметьево. Предполагалось создать памятник взлетающему Икару с крыльями от настоящего «Ил-86» на территории терминала. Икар олицетворял бы новую мощь и силу, его не сгорающие крылья не расплавились бы, а позволили летать в жестокой атмосфере. В итоге сюжет появился только на картине «Ил-86» 2010 года, а проект со скульптурами видоизменился. Эскизом послужили барби с приделанными крыльями самолетов из конструкторов масштабных моделей, где в пропорции тела барби был взят фюзеляж.

Совершенное тело стало указывать на ангелов, а вместо лебединых крыльев у них появились новые, мощные реактивные двигатели. Каждый олицетворяет ангела-смотрителя с коллективной ответственностью. Эдакие легкомысленные ангелы, которые не уберегли пассажиров какого-то одного рейса, поэтому крылья у каждого были идентичны определенной марке самолета с нанесенными на них идентификационными номерами борта, погибшего в крупных авиакатастрофах. Проект указывал на человеческий фактор в техногенных катастрофах. ангелы, отвлекаясь на бытовые дела не уберегли вверенных им подопечных.

Затем концепция переросла в идею веры в ангелов и они превратились в ангелов-хранителей, которые обладают такими же крыльями, как у самолетов и могут перемещаться за человеком с той же скоростью.

Проект побывал на выставках Эрарты в 2013 году Лондоне, Нью-Йорке, Цюрихе и на 55 Венецианской Биеннале в Palazzo Bembo в Венеции.

Четыре скульптуры находятся в терминале аэропорта Пулково и две в музее Эрарта в Санкт-Петербурге.


 
Аэропорт Пулково
 
Аэропорт Пулково


Летное полеПравить

«Летное поле» — совместный выставочный проект Дмитрия Шорина и Сергея Шнурова. Трап на взлетной полосе — символ постоянного движения, работающий 24/7, чтобы люди могли покинуть дом, или его обрести. Летное поле — работа о любви к путешествиям, о печали в расставаниях и о ностальгии по старому Пулково, где художники проводили время перед полетами.

«В галерее мы имитируем взлетно-посадочную полосу с разметкой. На картине „Летное поле“ здание аэропорта Пулково, два лайнера, по трапам сходят люди. Мы хотим показать настоящие ворота современного мегаполиса» — Дмитрий Шорин.


Картина у нас из двух больших полотен, на одном — день, на другом — ночь, как ин и янь. Натуру и фактуру изучаем на месте, в Пулково, чтобы пропитаться атмосферой. Нужно поймать чемоданное настроение, ощутить себя гостем или жителем нашего города. В живописи меня больше всего интересует энергия. Мы с Шориным работаем, как бы сказать, в стиле “спортивная медитация“.Сергей Шнуров


 
Летное поле


Сейчас диптих висит в терминале аэропорта Пулково.


Апология ЗаблужденийПравить

Специальный проект писался картина за картиной для экпонирования в музеях с 2015 по 2018 год, с не типичными сюжетами и большими размерами. Апология включает 17 картин из двух серий «Цветы» (Звездочет, Як и Мак, Пион, Лотос, Роза, В 8 жду на Маяковской) и «Лес» (Lumen, Scarlet, Pushkin, Pic Nic, Зима, Таня, Березовый сок, Барашки, Утро в Лесу, Апрель, Апология Заблуждений).


«Мне хотелось выйти на диалог с самим с собой по поводу блуждания на внутренней эстетической и психологической территории. Где нахожу всполохами объекты, которые до сегодняшнего дня были не исследованы. Я обращался к человеку, а теперь к среде полу абстрактной и создавал несуществующий мир иллюзий, дежавю, смешанные с мечтой и реальностью» — Дмитрий Шорин.


Картины побывали на выставках:


 
Як и Мак
 
Березовый сок


NFTПравить

Дмитрий начал выпуск NFT в 2021 году. Первая серия — анимированные живописные произведения. В нее входят работы «Банзай», «Нефертити» и «Два Неба».

Первый дроп на платформе Foundation вошел в рейтинг продаж NFT Русских Художников по версии TANR. Вторая серия Over связана с digital-природой скульптур и их присутствии в метавселенной (Angel).

«Диджитал мир — мир отражений и проекций с выкрученными на максимум эмоциями и рецепторами. NFT — единица эфемерная. Чистое, ничем не ограниченное воплощение концепции, написанное диджитал-языком. В этой серии каждая работа имеет свою отдельную концепцию и референс — это настоящие, реально существующие скульптуры. А вот их воплощения и отражение — налет диджитальности и след от возведения их в новый медиум метавселенной» — Дмитрий Шорин.


 
Ангел


Серия «Головы»Править

Проект с предметами на голове включает в себя картины «Ильюшин», «Звезда», «On/Off», «7 часов», «Нефертити» 2014 и «Нефертити» 2021 года, а также скульптуры «Юна» и «Тима». Серия с детскими головами и технологическими конструкциями — аллегория про аналоговое мышление. Про то, как дети стали заново проникать в физику вещей и суть вещей в их аналоговой структуре. На голове у них цилиндры звездообразного авиационного двигателя, а ум направлен вглубь явлений, несмотря на глобальную компьютеризацию. На данный момент скульптуры «Юна» и «Тима» находятся в Рижском аэропорту.


 
Звезда
 
"Звезда" в Русском Музее
 
Рижский аэропорт
 
Нефертити



Серия «Пляж»Править

Серия «Пляж» включает в себя картины «Завтра Последний День», «May Be», «Рейс из Москвы», «Выезд до 12-ти», «La Plage» и «Courchevel».

«Художнику неведомо чувство желания сходить в отпуск, поскольку он работает всегда. Постоянная жажда отдыха, с одной стороны, понятна, а другой стороны меня удивляет, что люди пытаются отдохнуть даже после отпуска. Создание этой временной градации „от отпуска до отпуска“, цикличность жизни и ожидание нового цикла, когда не закончился предыдущий — основные темы этой серии» — Дмитрий Шорин.


 
Завтра последний день
 
May Be


Хронология выставокПравить

Музейные выставки
  • 2021 — «На Cледующий День» / “A Következő Napon”, ЦСИ им. С. Курехина, Miskolci Galéria.

Афиша, Арт Москва, Эволюция, ArtTube, Gallerix, Seldon.News, Арт вести, Design Mate, Above Art, Colta, Bezformata, Собака.

Музей, Реальное время, Forsmi, Татар-инфом, Рамблер, AtrTube.

  • 2019 — «Сван и Одетта» (совместно с Евой Шориной), Новый Музей. Санкт-Петербург, Россия.

Новый Музей, ArtTube.

Русский музей,Новости музеев, damagazine, Культуромания, Санкт-Петербургские ведомости, Собака, Петербург Центр.

  • 2018 — «Апология заблуждений», ММоМА, Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Музей ММоМА, Галерея Файн арт, Музей, Независимая,РенТв,Москва 24, Новости музеев, ArtTube.

Новости музеев, Русская Евразия, City Style Life, Содружество народов Евразии, Давай Сходим.

  • 2015 — «Аналог Божества», Эрарта. Санкт-Петербург, Россия.

Эрарта, Kudago.

Биеннале
Персональные выставки
  • 2020 — «Воздух», Space U. Москва, Россия.

Сайт выставки

Сайт выставки, Музей, Реальное время, Forsmi, Татар-информ, Рамблер, ArtTube.

  • 2019 — «Сван и Одетта» (совместно с Евой Шориной), Новый Музей. Санкт-Петербург, Россия.

Новый музей, ArtTube.

  • 2019 — «Истории леса», Ural Vision Gallery. Екатеринбург, Россия.

Ural Vision Gallery, ArtTube, Global City, Афиша.

Новости музеев, Русская Евразия, City Style Life, Содружество народов Евразии, Давай Сходим

  • 2018 — «Под вечным небом», Ural Vision Gallery. Будапешт, Венгрия.

Ural Vision Gallery

  • 2018 — «Апология заблуждений», Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Винзавод, Артгид

  • 2015 — «2 Я», Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Галерея Файн Арт

  • 2015 — «Аналог Божества», Эрарта. Санкт-Петербург, Россия.

Эрарта, KudaGo

  • 2014 год (Санкт-Петербург) — Over, совместный проект с Владимиром Королюком, Savina Gallery[14]
  • 2014 год (Москва) — «Лебединая верность», галерея «Файн Арт»[15]
  • 2013 год (Москва) — «Личное пространство», галерея «Файн Арт»[16]
  • 2013 год (Лондон, Великобритания) — I believe in angels, Erarta Gallery[17]
  • 2013 год (Нью-Йорк, США) — I believe in angels, Erarta Gallery[18]
  • 2013 год (Цюрих, Швейцария) — I believe in angels, Erarta Gallery[19]
  • 2012 год (Санкт-Петербург) — «Мы (не) одни», музей современного искусства «Эрарта»[20]
  • 2011 год (Москва) — «Цветы и самолёты», галерея «Файн Арт»[21]
  • 2011 год (Москва) — Галерея искусств Зураба Церетели
  • 2011 год (Москва) — «Праздники», Московский музей современного искусства[22]
  • 2010 год (Москва) — «Маленькие радости», Галерея «Файн Арт»[23]
  • 2010 год (Санкт-Петербург) — «Лётное поле», совместный проект с Сергеем Шнуровым, AL Gallery[24]
  • 2009 год (Париж, Франция) — La rose des vents, Galerie Stanislas Bourgain[25]
  • 2009 год (Санкт-Петербург) — «Птичий базар», совместный проект с Д. Провоторовым, AL Gallery
  • 2009 год (Москва) — «Рабочий стол: Война и мир», выставка в рамках параллельной программы 3 Московская биеннале современного искусства, галерея «Файн Арт»[26]
  • 2008 год (Санкт-Петербург) — «Дмитрий Шорин в Русском музее», выставка в Мраморном дворце Государственного Русского музея[27][28]
  • 2008 год (Москва) — «Ветер», галерея «Файн Арт»[29]
  • 2007 год (Москва) — «Частитела», галерея «Файн Арт»[30]
  • 2006 год (Москва) — «Раз не навсегда», галерея «Файн Арт»[31]
  • 2006 год (Зальцбург, Германия) — Russia Fly By[32]
  • 2005 год (Москва) — «Аэроклуб», галерея «Файн Арт»[33]
  • 2005 год (Москва) — «Манекены», совместный проект с Д. Провоторовым, галерея «Файн Арт»[34]
  • 2005 год (Москва) — «Лучшие друзья девушек», выставка в рамках параллельной программы первой Московской биеннале современного искусства, галерея "Файн Арт"[9]
  • 2004 год (Москва) — «Аппетит», галерея «Файн Арт»[35]
  • 2004 год (Москва) — «Выставка одного портрета» Романа Абрамовича, галерея «Файн Арт»[36]
  • 2003 год (Москва) — «Девочки из соседнего дома», галерея «Файн Арт»[37]
  • 2003 год (Санкт-Петербург) — Галерея «Борей»[38]
  • 2003 год (Москва) — Культурный центр «Дом»[33]
  • 2000 год (Москва) — Культурный центр «Дом»[33]
  • 2000 год (Санкт-Петербург) — Галерея «Борей»[33]
  • 1996 год (Санкт-Петербург) — Галерея 21, Арт-центр «Пушкинская 10»[33]
Групповые выставки
  • 2021 — «На Cледующий День» / “A Következő Napon”, ЦСИ им. С. Курехина. Санкт-Петербург, Россия.

Афиша, Арт Москва, Эволюция, ArtTube, Gallerix, Seldon.News, Арт вести, Design Mate, Above Art, Colta, Bezformata, Собака.

  • 2021 — «На Cледующий День» / “A Következő Napon”, Miskolci Galéria. Miskolc, Венгрия.
  • 2021 — «Курорты», Vera Pogodina Gallery. Москва, Россия.

Pogodina Gallery

  • 2021 — «Открытое письмо. Памяти Ирины Филатовой», Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Галерея Файн Арт, Афиша, ArtTube, Cabinet de lart.

  • 2021 — «Космос наш!». Галерея ARTSTORY. Москва, Россия.

Art Story, Афиша, Новости музеев, The Village, The City, Отдых с детьми.

  • 2021 — «Смерть Сирени», Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Галерея Файн Арт, Винзавод, Новости музеев, Афиша, Interior+Design, Ваш досуг, Смотрим, Яндекс Дзен.

  • 2020 — Pasca Art Projects “The Line”, Муниципальный Центр Искусств Pasca. Венгрия.
  • 2020 — Проект «2020 – 2070», Группа РОСНАНО и Frida Project Foundation, НИТУ «МИСиС». Москва, Россия.

НаноАрт, А-а-ах!.

  • 2019 — «Энди Уорхол и русское искусство», Artsolus Foundation, Севкабель. Санкт-Петербург, Россия.

Forbes, The Art Newspaper Russia, Собака, Московский Комсомолец, GQ, Медуза, Фонтанка, Republic, Афиша, Daily Afisha, KudaGo, Interior+Design.

Florence Biennale

  • 2019 — «НеШекспир. Сон в летнюю ночь», Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Галерея Файн Арт, Эксперимент, Афиша, Above Art.

Русский Музей,Новости музеев,admagazine,Культуромания,Санкт-Петербургские ведомости,Собака, Петербург Центр.

  • 2018 — «Апология заблуждений», ММоМА, Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Московский музей современного искусства, Галерея Файн Арт, Музей Независимая, РенТв, Москва24, Новости музеев, ArtTube.

  • 2017 — «Необыкновенные приключения Карика и Вали», Новый Музей. Санкт-Петербург, Россия.

Новый музей,Артгид.

  • 2017 — ”Галерея «Файн арт» — 25 лет в искусстве”, Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Архив,Галерея Файн Арт.

  • 2016 — «В ожидании...», Галерея Файн Арт. Москва, Россия.

Gallerix, Галерея Файн Арт.

  • 2014 год (Москва) — "К полёту готов?", Московский музей современного искусства[39]
  • 2014 год (Лондон, Великобритания) — Erarta Gallery[40]
  • 2013 год (Санкт-Петербург) — Форум публичного и уличного искусства graFFFest, Большая Конюшенная улица, 10[41]
  • 2013 год (Венеция, Италия) — 55 Венецианская биеннале, Палаццо Бембо[11]
  • 2013 год (Санкт-Петербург) — «Рожденные летать и… ползать», Корпус Бенуа Государственного Русского Музея
  • 2013 год (Париж, Франция) — Art Paris Art Fair[42]
  • 2013 год (Майами, США) — Art Palm Beach, USA[43]
  • 2012 год (Санкт-Петербург) — Ярмарка свободного искусства Loft Air Fair, «Ткачи»[44]
  • 2012 год (Москва) — музей-заповедник «Царицыно»[45]
  • 2012 год (Москва) — «20 лет галерее Файн Арт», Выставочные залы Российской Академии Художеств[46]
  • 2012 год (Москва) — XVI Международная художественная ярмарка "Арт Москва", Центральный Дом Художника
  • 2011 год (Майами, США) — SCOPE Art Show, USA
  • 2011 год (Санкт-Петербург) — «Окна и двери», Государственный Русский музей
  • 2011 год (Москва) — 15 Международная художественная ярмарка «Арт-Москва»[47]
  • 2010 год (Мемак, Франция) — Artistes russes Un art au superlatif, выставка в центре современного искусства аббатства Сан-Андрэ
  • 2010 год (Москва) — XIV Международная художественная ярмарка "Арт Москва"
  • 2010 год (Санкт-Петербург) — «Резюме 2009-2010», AL Gallery
  • 2009 год (Москва) — «Автопортрет», Московский музей современного искусства
  • 2009 год (Москва) — выставка номинантов на премию Кандинского
  • 2008 год (Москва) — XII Международная художественная ярмарка «Арт-Москва»
  • 2008 год (Вена, Австрия) — Ярмарка «Арт-Вена»[48]
  • 2008 год (Москва) — “Selection Art Moscow 2008. Современные перспективы”, усадьба Муравьёвых-Апостолов[49]
  • 2008 год (Пермь) — Фестиваль «Арт-Пермь»
  • 2007 год (Санкт-Петербург) — Галерея современного искусства «МАрт»[50]
  • 2007 год (Афины, Греция) — Art Athina International Contemporary Art Fair[51]
  • 2006 год (Зальцбург, Австрия) — HangART-7[32]
  • 2006 год (Москва) — “Летние каникулы — Жаркое лето”, галерея «Файн Арт»[52]
  • 2006 год (Мадрид, Испания) — Ярмарка ARCO[53]
  • 2004 год (Московская область) — Выставочный проект АртКлязьма 2004[54]
  • 2004 год (Москва) — Галерея «Файн Арт»[55]
  • 2003 год (Москва) — Галерея «Файн Арт»[33]
  • 2002 год (Киев, Украина) — Центр современного искусства
  • 2001 год (Санкт-Петербург) — Музей нонконформизма, Арт-Центр "Пушкинская, 10"[33]
  • 2000 год (Санкт-Петербург) — Галерея «Борей»[33]
  • 1998 год (Санкт-Петербург) — Галерея «Борей»[33]
  • 1997 год (Санкт-Петербург) — Международная выставка “История рекламы”, большой выставочный зал Союза художников России в Санкт-Петербурге[33]
  • 1996 год (Санкт-Петербург) — Выставка в защиту Арт-центра «Пушкинская в рамках IV Биеннале Санкт-Петербурга, Музей Анны Ахматовой, Шереметьевский дворец[33]
  • 1995 год (Санкт-Петербург) — Выставка частных коллекций, выставочный центр «Манеж»[33]
  • 1995 год (Санкт-Петербург) — Выставка в галереях Арт-центра «Пушкинская, 10»[33]
  • 1994 год (Санкт-Петербург) — Международный фестиваль перфоманса, выставочный центр «Манеж»[33]
  • 1994 год (Санкт-Петербург) — «Галерея 103» и «Галерея 21», Арт-центр «Пушкинская, 10»[33]



ГалереяПравить

  • AN-2. 2006 год.

  • Седьмое небо. 2007 год.

  • Burns. 2007 год.

  • 3D. 2010 год.

  • Гермес и Афродита. 2014 год.

  • Принцесса Юлианна. 2018 год.

  • Симеиз. 2020 год.

  • Венера. 2020 год.

  • Форбс. 2021 год.

  • Aviatropique. 2021 год.

БиблиографияПравить


ПримечанияПравить

  1. ↑ Денис Белькевич. «Почему я еще не самый дорогой?» Денис Белькевич отвечает художникам. Пример 5. Дмитрий Шорин  (неопр.). The Art Newspaper Russia (10 февраля 2014). Дата обращения: 25 октября 2014.
  2. ↑ 1999 Каталог Sotheby's "International Young Baltic Art"  (неопр.). Дата обращения: 25 октября 2014.
  3. ↑ Sotheby’s. International Young Baltic Art 1999  (неопр.). Google Books. Дата обращения: 25 октября 2014.
  4. ↑ DMITRY SHORIN SEVENTH HEAVEN  (неопр.). Sotheby's. Дата обращения: 25 октября 2014.
  5. ↑ DMITRY SHORIN Warning..., 1998 (англ.). Phillips de Pury. Дата обращения: 25 октября 2014.
  6. ↑ Константин Агунович. Холстомер  (неопр.). Афиша.Город (21 апреля 2008). Дата обращения: 25 октября 2014.
  7. ↑ Александр Панов. ТЕЛЕТЕЛА  (неопр.) (22 апреля 2008). Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 28 октября 2014 года.
  8. ↑ В Русском музее открывается выставка Дмитрия Шорина  (неопр.). Старатель.com (16 апреля 2008). Дата обращения: 25 октября 2014.
  9. ↑ 1 2 Лучшие друзья девушек  (неопр.). Московская биеннале современного искусства. Дата обращения: 25 октября 2014.
  10. ↑ Художник Дмитрий Шорин  (неопр.). Премия Кандинского. Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года.
  11. ↑ 1 2 La biennale di venezia 2013  (неопр.). Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 11 августа 2014 года.
  12. ↑ Дмитрий Шорин. — СПб.: Palace Editions, 2008. — С.84.
  13. ↑ Анна Конахина. Художник Дмитрий Шорин (эксклюзивное интервью)  (неопр.). Дата обращения: 25 октября 2014.
  14. ↑ Дмитрий Шорин и Владимир Королюк. Over  (неопр.). АртГИД (июнь 2014). Дата обращения: 25 октября 2014.
  15. ↑ Новый проект Дмитрия Шорина "Лебединая верность"  (неопр.). Museum.ru (2014). Дата обращения: 25 октября 2014.
  16. ↑ Дмитрий Шорин. Личное пространство  (неопр.). A-a-ah.ru (2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  17. ↑ Dmitry Shorin. Flight  (неопр.). Wall Street International (9 мая 2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  18. ↑ Dmitry Shorin  (неопр.). Wall Street International (10 октября 2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  19. ↑ Dmitry Shorin. I Believe in Angels  (неопр.). Wall Street International (14 июня 2014). Дата обращения: 25 октября 2014.
  20. ↑ «Мы (не) одни» Дмитрия Шорина  (неопр.). Эрарта. Дата обращения: 25 октября 2014.
  21. ↑ Дмитрий Гулин. Дмитрий Шорин в галерее Fine Art  (неопр.). Коммерсантъ (11 ноября 2011). Дата обращения: 25 октября 2014.
  22. ↑ «Праздники» Дмитрия Шорина  (неопр.). Российская Академия связи. Дата обращения: 25 октября 2014.
  23. ↑ Анна Матвеева. Радости в трусах  (неопр.). Московский комсомолец (16 ноября 2010). Дата обращения: 25 октября 2014.
  24. ↑ Анна Матвеева. Искусственная неделя: Самолеты, Париж и манипуляция  (неопр.). БалтИнфор (12 сентября 2010). Дата обращения: 25 октября 2014.
  25. ↑ La rose des vents (фр.). Connaissance des Arts (2009). Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 28 октября 2014 года.
  26. ↑ Рабочий стол. Война и мир  (неопр.). Московская биеннале современного искусства (2009). Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 22 декабря 2011 года.
  27. ↑ Анна Матвеева. Ногообразие форм жизни  (неопр.). Коммерсантъ (19 апреля 2008). Дата обращения: 25 октября 2014.
  28. ↑ Наталья Иценко. Как молодому художнику попасть в музей  (неопр.). Colta.ru (17 апреля 2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  29. ↑ Дмитрий Шорин "Ветер"  (неопр.). Gif.ru (13 октября 2008). Дата обращения: 25 октября 2014.
  30. ↑ Дмитрий Шорин в галерее Fine Art  (неопр.). Коммерсантъ (5 октября 2007). Дата обращения: 25 октября 2014.
  31. ↑ Анна Самусенко. Гламурные мифы Дмитрия Шорина  (неопр.). Радио Культура (12 декабря 2006). Дата обращения: 25 октября 2014.
  32. ↑ 1 2 Russia fly by (англ.). HangART. Дата обращения: 25 октября 2014.
  33. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Биография Дмитрия Шорина  (неопр.). Галерея Файн Арт. Дата обращения: 25 октября 2014.
  34. ↑ Музейно-выставочная афиша. Четверг, 13 октября  (неопр.). Радио Культура (13 октября 2005). Дата обращения: 25 октября 2014.
  35. ↑ "Аппетит" Дмитрия Шорина  (неопр.). Коммерсантъ (28 июня 2004). Дата обращения: 25 октября 2014.
  36. ↑ На неделе  (неопр.). Коммерсантъ (сентябрь 2004). Дата обращения: 25 октября 2014.
  37. ↑ Михаил Трофименков. Дмитрий Шорин в Галерее Fine Art  (неопр.). Коммерсантъ (21 ноября 2003). Дата обращения: 25 октября 2014.
  38. ↑ "Главное" — только намеком  (неопр.). Коммерсантъ (10 октября 2003). Дата обращения: 25 октября 2014.
  39. ↑ Татьяна Сохарева. Искусство, ты просто космос  (неопр.). Газета.ру (12 апреля 2014). Дата обращения: 25 октября 2014.
  40. ↑ The Erarta May Fair  (неопр.). Wall Street International (9 мая 2014). Дата обращения: 25 октября 2014.
  41. ↑ Работы петербургских художников перенесут на стены в центре города  (неопр.). Страна.ру (28 июня 2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  42. ↑ Екатерина Николаева. Обзор Buro 24/7: Русское искусство на Paris Art Fair  (неопр.). Страна.ру (29 марта 2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  43. ↑ Edward Lucie Smith. dimitry shorin: i believe in angels (англ.). Itsliquid (январь 2013). Дата обращения: 25 октября 2014.
  44. ↑ В «Ткачах» проведут ярмарку доступного искусства  (неопр.). iskusstvo.tv (28 июня 2012). Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 8 ноября 2014 года.
  45. ↑ В музее-заповеднике "Царицыно" пройдет выставка современного искусства  (неопр.). Москва 24 (20 ноября 2012). Дата обращения: 25 октября 2014.
  46. ↑ 20 лет галерее «Файн-Арт»  (неопр.). Московский комсомолец (24 мая 2012). Дата обращения: 25 октября 2014.
  47. ↑ Новости ярмарки Арт Москва  (неопр.). Museum.ru. Дата обращения: 25 октября 2014.
  48. ↑ 'Viennafair' The International Contemporary Art Fair focused on CEE 2008: Sturm auf 'Viennafair' - mit hervorragend besuchter Vernissage gestartet (нем.). APA-OTS (28 апреля 2008). Дата обращения: 25 октября 2014.
  49. ↑ Ирина Кулик. С камерным выражением лица  (неопр.). Коммерсантъ (31 октября 2008). Дата обращения: 25 октября 2014.
  50. ↑ Галерея "МАрт" открывает новогоднюю выставку  (неопр.). Газета.СПб (5 декабря 2007). Дата обращения: 25 октября 2014.
  51. ↑ Art Athina International Contemporary Art Fair (англ.). Hellenic Art Galleries Association. Дата обращения: 25 октября 2014.
  52. ↑ «Ф» рекомендует  (неопр.). Журнал «Финанс». Дата обращения: 25 октября 2014. Архивировано из оригинала 13 ноября 2014 года.
  53. ↑ В Мадриде ждут любителей искусства  (неопр.). Gif.ru (2 февраля 2006). Дата обращения: 25 октября 2014.
  54. ↑ Список участников фестиваля АртКлязьма  (неопр.). Gif.ru (11 августа 2004). Дата обращения: 25 октября 2014.
  55. ↑ "Суперженщина" в галерее Fine art  (неопр.). Коммерсантъ (26 марта 2004). Дата обращения: 25 октября 2014.

СсылкиПравить

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Шорин,_Дмитрий_Александрович&oldid=123945573