Музей истории искусств, также: Художественно-исторический музей (нем. Kunsthistorisches Museum; KHM Wien) — художественный музей в столице Австрии Вене. Музей был открыт в 1891 году напротив идентичного по внешнему облику Музея естественной истории на площади Марии Терезии во Внутреннем Городе. Распоряжение о строительстве был отдан императором Францем Иосифом I согласно проекту реконструкции центра города в 1858 году. Оба музейных здания выстроены в стиле неоренессанса по проекту выдающегося немецкого архитектора Готфрида Земпера.
Музей истории искусств | |
---|---|
Дата основания | 1889 |
Дата открытия | вт-вс 10:00-18:00, чт 10:00-21:00 |
Основатель | Франц Иосиф I[1] |
Местонахождение | |
Адрес |
Kunsthistorisches Museum Wien Maria Theresien-Platz A-1010 Wien |
Посетителей в год |
|
Директор | Сабина Хааг[d][4] |
Сайт | http://www.khm.at |
Медиафайлы на Викискладе |
ИсторияПравить
Оформление коллекций в музейПравить
Официально музей основан в 1889 году, но художественные коллекции австрийского императорского Двора были рассредоточены по разным зданиям. В этот период уже существовали подобные музеи, возникавшие на основе королевских коллекций в других странах и художественных центрах: в Дрездене на базе коллекций саксонского курфюрста, в Берлине на базе коллекций прусского короля, в Санкт-Петербурге на базе коллекций российских императоров (Эрмитаж).
В Вене решили создать не один, а два музея с показом и естественных, и художественных коллекций. Здания расположены напротив друг друга, создавая значительный архитектурный ансамбль Площади Марии Терезии (Maria-Theresien-Platz). В новом здании Музей истории искусств открыли для публики в 1891 году[5].
Архитектор Земпер в ВенеПравить
Архитектор Готфрид Земпер не был австрийцем, он родился в Гамбурге. Работал в разных столицах Европы (Лондоне, Париже, Дрездене) и был известен как архитектор выставочных и театральных зданий. В Лондоне Земпер был привлечён к разработке экспозиций первой Всемирной выставки 1851 года. В Дрездене Земпер завершил формирование Цвингера, связав старый барочный ансамбль со зданием новой картинной галереи в стиле неоренессанса и нового театра (Опера Земпера, или Саксонская государственная опера Дрездена).
После этого Земпер получил приглашение от императора Австрии Франца Иосифа на работу в Вене. Ему поручили реконструкцию городской резиденции императора — Хофбурга. Опытный мастер и теоретик архитектуры, Готфрид Земпер совместно с австрийским архитектором Карлом фон Хазенауэром подошёл к реконструкции как к широкому градостроительному проекту. Он создал проект с несколькими величественными сооружениями, которые включали два музея, новый театр, манеж, монумент австрийской императрицы Марии Терезии (проект Карла фон Хазенауэра), и всё это в стиле неоренессанса с элементами необарокко. В реконструкции Хофбурга Земпер стал продолжателем стиля венского барокко. Архитектура должна была отражать мощь и величие империи. Поэтому Земпер предложил связать ось нового Хофбурга с древнеримской Виндобоной. Именно там был некогда дворец римского наместника в австрийских землях и именно там скончался римский император Марк Аврелий. Архитектор своим ансамблем подчёркивал символическую связь австрийских императоров с императорами Древнего Рима. Величественный ансамбль, спроектированный Земпером, не был воплощен в реальности полностью. Но два крупных музейных здания Вена и император получили.
Здание музеяПравить
Картинная галерея эрцгерцогаПравить
Австрийские Габсбурги были связаны родственными связями с королевским двором Испании. В состав Испании в Европе входили Южные Нидерланды и Фландрия (совр. Бельгия). Отдалённой от Мадрида и Вены богатой провинцией руководили наместники. Одним из них был австрийский эрцгерцог Леопольд Вильгельм (1614—1662).
Пребывание во Фландрии тот использовал для приобретения художественных коллекций. Собиранию картин способствовал богатый художественный рынок Брюсселя. Сюда на продажу свозили произведения искусства как из провинций, так и из Италии или Англии. За короткий срок эрцгерцог создал значительную коллекцию произведений нидерландских, итальянских, фламандских, немецких мастеров, которую вывез в Вену. Это собрание на протяжении столетий пополнялось картинами из разных стран и городов. В Вену вывезли лучшую часть кабинета курьёзов (Kunst- und Wunderkammer)[6] императора Рудольфа II, ненадолго перенёсшего столицу в Прагу.
После смерти принца Евгения Савойского его картинная галерея перешла в императорскую коллекцию.
Искусство Франции в музееПравить
Австрийская империя веками имела значительные трудности в отношениях с королями Франции, что значительно отразилось на художественных коллекциях. Художественно-исторический музей в Вене (по сравнению с Эрмитажем) имеет незначительные произведения во французском отделе, где собраны случайные или не лучшие образцы искусства Франции. Наличие нескольких произведений Жана Фуке и художников XVII века лишь подчеркивают значительные пробелы в художественных собраниях. Картины Франсуа Клуэ, Пуссена, портреты Гиацинта Риго и Дюплесси — производят впечатление случайно полученных вещей.
Ненамного лучше представлены художники Франции XIX века (Камиль Коро, Клод Моне), но не самыми выдающимися произведениями, которые давно разошлись по музейным коллекциям самой Франции, США, Великобритании, России.
Второй слабый раздел — искусство Англии. Но это типичная ситуация для европейских музеев, где вообще мало картин мастеров Британии. Только в Соединенных Штатах где есть капитальные произведения художников Англии разных периодов.
Коллекция искусства ИталииПравить
Северные земли современной Италии долгое время входили в состав Австрии. В Вену десятилетиями вывозили картины из Италии, а итальянские художники (архитекторы, садовники, композиторы, музыканты, актеры) работали в разных городах Австрийской империи. В Вене накопились такие значительные художественные коллекции из Италии, что был период обмена между странами с целью возвращения в Италию хотя бы части национального культурного достояния. Именно в Вене хранятся ювелирные изделия Бенвенуто Челлини, которых не сохранили ни в Италии, ни во Франции.
Особенность собрания Художественно-исторического музея — лучшие произведения почти всех художественных стилей Италии — раннее и Высокое Возрождение, маньеризм, барокко, караваджизм, мастера ведуты XVIII века и др. Мастера Италии до сих пор представлены капитальными произведениями в сборнике Художественно-исторического музея, среди которых:
- Мантенья
- Перуджино
- Рафаэль Санти
- Джорджоне
- Тициан
- Джузеппе Арчимбольдо
- Джованни Беллини
- Лоренцо Лотто
- Тинторетто
- Паоло Веронезе
- Моретто да Брешиа
- Морони
- Караваджо
- Гверчино
- Джузеппе Мариа Креспи
- Лука Джордано
- Бернардо Строцци
- Пьетро да Кортона
- Доменико Фетти
- Бернардо Беллотто.
Худ. Андреа Превитали, портрет неизвестного, ок. 1510
Живопись эпохи маньеризмаПравить
Маньеризм был переходным этапом между искусством Возрождения и барокко и некоторое время сосуществовал с обоими стилистическими направлениями, хотя с барокко — значительно дольше. Искусствоведы связывают появление маньеризма с разочарованием в идеях возрождения и главным идейным кризисом XVI века. Венский королевский двор радостно приветствовал представителей нового творческого течения, откуда бы они ни были. Австрийский двор быстро стал одним из самых мощных центров маньеризма в Западной Европе. А наличие мастеров маньеризма в разных углах Австрийской «лоскутной империи» обогатило художественную коллекцию произведениями маньеристов Нидерландов, Италии, Франции, отношения с которой не были тесными. В конце XVI в. во время короткого переноса столицы из Вены в Прагу, столичный город стал известным центром маньеризма, где работали:
Позже их произведения перевезли в Вену, создав значительную коллекцию соответствующего художественного стиля.
Пальма Младший. Пьета
Картины АрчимбольдоПравить
Нидерланды, ФландрияПравить
Уникальной является и коллекция старых мастеров Нидерландов, имеющая мировое значение. В коллекции почти без пробелов представлены произведения всех значительных голландских и фламандских художников XV—XVI веков, среди них:
- Ян ван Эйк
- Рогир ван дер Вейден
- Гертген тот Синт Янс
- Иероним Босх
- Мабюз
- Ян ван Скорель
- Питер Брейгель Старший
- Антонис Мор
- Якоб ван Ост старший
Искусство Фландрии представляют полотна Рубенса, Антониса ван Дейка, Франса Снейдерса и их современников. Среди мастеров Нидерландов XVII века — несколько картин Рембрандта.
Музей гордится наиболее полным в мире собранием работ Брейгеля Старшего — примерно трети из всех известных ныне полотен художника.
Современное положениеПравить
Австрия давно утратила статус великой державы, но удержала статус великой страны европейской культуры. Несколько городов современной Австрии признавались так называемыми Культурными столицами Европы на один год (Грац, Линц).
В 1956 году из музейного собрания выделили в самостоятельный раздел искусство мастеров Австрии (Австрийская галерея) и произведения эпохи готики и австрийского средневековья (Музей австрийской готики). Последний разместили рядом с музеем барокко во дворце «Нижний Бельведер».
См. такжеПравить
ПримечанияПравить
- ↑ https://www.hisour.com/kunsthistorisches-museum-wien-austria-23605/
- ↑ https://www.wien.info/en/sightseeing/museums-exhibitions/top/kunsthistorisches-museum-350470
- ↑ Art's most popular (англ.): Exhibition and museum visitor figures 2021 // The Art Newspaper — 2022. — ISSN 0960-6556
- ↑ https://www.geschichtewiki.wien.gv.at/Kunsthistorisches_Museum
- ↑ Венский музей истории искусства. — Firenze: Casa Editrice Bonechi, 2000. — C. 3
- ↑ The Kunst- und Wunderkammer of Emperor Rudolf II (неопр.). Habsburger.net. Дата обращения: 2 октября 2018. Архивировано 2 октября 2018 года.
СсылкиПравить
- Музей истории искусств на wien.info (рус.)
- Плейлист «Музеи» [1] YouTube-канала «Найди пылинку дальних стран» содержит несколько фильмов на русском языке о Венском Музее истории искусств.