Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Тоизм — Википедия

Тоизм — это направление в современном искусстве, зародившееся в 1990-х годах в Эммене. Слово отражает игривый характер произведения и его философию. Суффикс "изм " отсылает к движениям, которые существуют в мире искусства и религии. Тем не менее, тоизм является серьезным направлением в искусстве, которое демонстрирует новый, критический и чувствительный взгляд на наш современный мир.

Де Стип — жить с энергией, расположена в Dordsestraat в Эммене

ИстокиПравить

 
Побег от компьютерных пауков, Деян, 1990

Название возникло в 1990 году, когда тоист Деян сделал графическую работу под названием «Побег от компьютерных пауков». Именно это произведение и аналогичные работы положили начало стилю в начале девяностых. Однако прошло еще два года, прежде чем это привело к манифесту.[1] 5 сентября 1992 художник и музыкант Деян (псевдоним) из Эммена пишет манифест под названием Мать и знакомит аудиторию с тоизмом.

ИсторияПравить

Тоизм можно разделить на два периода: период с 1992 до 2000 и с 2002 года по настоящее время.

1992—2000Править

Через пару месяцев после того, как манифест был написан, два других художественных течения Эммена присоединились к движению. В первом периоде в основном темы были отработаны в сюрреалистической манере и возвращающиеся наличие исправлены иконки (компьютер, космический корабль и Мишка) в своих картинах. Эти значки представляли посещения художников. Первая выставка была 24 февраля 1993 года в хет Феенпарке. Через год после основания работа была выставлена в Нью-Йорке.[2][3] На базе был образный стиль с однородными областями цвета и упрощенные элементы, которые где вдохновленный Супер Марио и игровая приставка Нинтендо. После того, как триумвират распался, основатель Деян решил сделать мир и получает вдохновение, чтобы сделать Toyism более международный и открытый.

2002Править

После его мир-путешествия Деян переписал манифест и дал другие художники доступ к присоединиться к движению. Начиная с 2002 года группой художников растет в геометрической прогрессии и художников со всех уголков Земли решились на участие (в Таиланде, Южной Африке, Малайзии, США, Исландия, Мексика, Перу, Италия, Австралия, Канада, Бельгия, Нидерланды, Румыния).

Настоящее времяПравить

На сегодняшний день тоисты создали 777 произведений искусства, от картин до скульптур и зданий. У тоистов была постоянная студия/галерея в Эммене до 2015 года. В том же году они перенесли свою штаб-квартиру в город Гронинген. Теперь у них есть галерея в Вилла Хейманс рядом с Гронингенским музеем.

ФилософияПравить

Философия тоизма заключается в том, что художники работают как коллектив, а не отдельные лица, поэтому тоист не может рассматриваться как более важный или известный, чем другие. Нет никакого соперничества среди исполнителей. Явное послание, которое они несут, это то, что произведение имеет наивысшую ценность, а не художник создавший его. Хотя художники и создают собственные работы, во многих случаях тоисты работают вместе, что означает, что художественное произведение нельзя отнести к одному художнику.

МанифестПравить

Секретный манифест Мать содержит палитру ингредиентов, из которых в основном картины, но в последнее время также и скульптуры, трафареты, ювелирные изделия и изделия из художественного стекла появятся. Манифест предназначен только для чтения художников, желающих присоединиться к движению. Эти произведения можно рассматривать как детей Матери и одного или нескольких родителей (художников). Родителем может быть мужчина или женщина, или даже больше художников, представляющих из себя одного из родителей рядом с Матерью. Это может быть связано с анонимностью родителей, ведь они работают, используя псевдоним, скрывая свою реальную личность для зрителей. Каждый родитель смешивает свои идеи и характеристики со свойствами Матери. Это сильно связывает детей, ведь они произошли от Матери.

ПсевдонимПравить

Каждый тоист, присоединяющийся к группе, выбирает себе псевдоним, начиная с одной из доступных букв алфавита, которая еще не используется другим тоистом. Это означает, что в группе не может быть более 26 художников. Каждый тоист выбирает так называемую куклу, значок, представляющий художника. С помощью этих кукол тоист имеет свое лицо перед публикой, хотя он или она на самом деле безликий. Тоисты никогда не показывают свое лицо (на фото или камеру), вместо этого они носят маски, чтобы скрыть их личности.

Все тоисты, под своими псевдонимами, что были или до сих пор являются частью движения:[4]

ХарактеристикиПравить

  • Фигуративное
  • Сторителлинг
  • Цвета не смешиваются, они выделяются на фоне друг друга
  • Точки
  • Превосходное мастерство
  • Современные предметы
  • Произведения радостные на первый взгляд, но часто с серьезным подтекстом

ПроектыПравить

Игры РазумаПравить

Концепт игры был придуман в 2004 году. Двух художников сражаться друг против друга и при этом вместе они создают композицию. На основе существующих игр, таких как крестики-нолики, шахматы и четыре-в-ряд две основные темы (и при необходимости подтемы) разрабатываются художников. В основном полное художественное произведение состоит из отдельных произведений искусства, которые могут быть соединены по-разному, визуализируя различных игровых ситуациях.

Проект Точка (De Stip)Править

 
Точка, Эммен, Нидерланды

14 июля 2009 года группа решилась на масштабный проект: покрыть живописью сферической газовой контейнер для хранения, 22 метра в высоту и 1250 квадратных метров поверхности, расположенной в городе Эммен, Нидерланды. За 9 месяцев (6000 часов) тоисты превратили этот объект в красочное произведение искусства под названием Точка.

Toyism КаПравить

Автомобиль Форд Ка был преобразован в произведение искусства, которое передвигалось по городу Эммен, после чего автомобиль был куплен частным лицом в ходе публичной продажи.

Парад Слонов 2010Править

В 2010 году выставка «парад слонов» состоялась в Эммене, в том же году, в котором зоопарк Эммена праздновал свое 75-летие. По этому поводу тоистами была разработана «E-Phant» (Energy-Phant). Будучи продолжением «живой энергией» проект «E-Phant» оснащен солнечными коллекторами в его ушах, с помощью которых батареи заряжаются в светлое время суток и после этого способны освящать пространство в течение двадцати часов, когда стемнеет.

Отель Тен КейтПравить

 
Отель Тен Кейт, Эммен, Нидерланды

В 2012 году тоисты начали полностью преображать отель Тен Кейт в Эммене в огромное произведение искусства.16 мая 2012 года состоялся официальный релиз. Фасад был изменен в гигантскую картину под названием 'Мечты на завтрак'. В отеле один номер был преображен в произведение искусства, в котором люди могут идти спать. В октябре того же года были обставлены еще шесть номеров, и планируется работа над остальными номерами в ближайшие годы. Номера являются не только предметом живописи, но и в их покрытие и шторы также внесены соответствующие изменения. Каждый номер имеет свою собственную тему, к примеру «Саванна — спящий лев», «кино — Чарли играет на пианино», «Бал-маскарад — прятки», «Подводный мир — Тайны Океана».

UppsprettaПравить

 
Uppspretta, Кеблавик, Исландия

Заброшенная водонапорная башня находится в Кеблавике, Исландия. Она преобразилась волшебным образом благодаря тоистам. Красочный сюжет, показанный на этом объекте, рассказывает о легенде об Uppspretta. Проект был реализован летом 2013 года, не смотря на очень плохую погоду, 11 тоистов смогли решить эту задачу всего за 6 недель. С Uppspretta тоисты сделали свой первый шаг за рубежом в качестве художественного коллектива.

ПредставительствоПравить

Тоисты представлены 'Студией тоизма' в Гронингене.

БиблиографияПравить

  • 1993 — The Fairy Tale of the Toyists
  • 1996 — The History of the Toyists
  • 2004 — The Building Blocks of the Toyists
  • 2004 — Playing Dice with the Toyists
  • 2004 — Invasion of the Toyists
  • 2005 — Let the Games Begin[5]
  • 2007 — Art through the Mind of a Toyist
  • 2011 — Connecting the Dots
  • 2011 — The Toyists have landed
  • 2012 — Toyism Behind the Mask[6]
  • 2013 — Toyism Making History
  • 2013 — More Art by Printing
  • 2014 — Uppspretta[7]

ЦитатыПравить

  • «Until now, every artist has played an individual game within his own composition. Now the compositions have become the starting point for everyone, so that the work of two artists can be combined into one work of art via certain rules of play.»[8]
  • «What I find even more interesting is the contemporary sense of Toyism. We live in an era of individualism with egocentric characteristics. The toyists present themselves as a group. That is exactly what distinguishes them from the rest.»[9]
  • «Establish the framework. Determine the playing field. Come to clear agreements (…) In contrast to what is often believed, agreements and strict rules need not interfere with the pleasure or the creative process. Drawing the lines during the game and knowing the boundaries of the playing field, handling restrictions creatively and attempting to obtain the maximum out of yourself and the game, those are things that toyists know all about. Actually, that’s what it’s all about for them»[10]
  • «Есть бесчисленное количество художников, но счётное количество — это те, кто находится впереди.»[11]

См. такжеПравить

  • Точка (Toyism)
  • Uppspretta

СсылкиПравить

  1. Beek, W. van der (2012) Toyism Behind the Mask. Zwolle: Publisher de Kunst, pp. 10 ISBN 978-94-91196-20-1
  2. Drenthe Kunst Breed in Beeld, DEJO — Toyisme Studio Архивная копия от 7 апреля 2015 на Wayback Machine
  3. Peter Sierksma, Het laatste manifest van de eeuw Архивная копия от 5 марта 2016 на Wayback Machine, 9 april 2008
  4. Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie
  5. Prefaced by [ (нид.)[Frans Haks]], former director of the Groninger Museum
  6. Anniversary edition (20 years of Toyism) in which art critic/writer Wim van der Beek describes the Toyism movement and their projects in 13 chapters. From this book 100 special editions are released having a cover containing a three-dimensional hand-painted mask and a silkscreen inside representing Mother.
  7. Edition in which art critic/writer Wim van der Beek describes the Uppspretta-project in 4 chapters. From this book 100 special editions are released having a jute cover (made out of one of the hessian coffee bags with which the project was covered during realisation) and a silkscreen inside visualising the project.
  8. Frans Haks in Let the Games Begin
  9. Wim van der Beek (September the 7th 2012) during an interview with the Dutch blog Woest en Ledig
  10. Wim van der Beek in Toyism Behind the Mask
  11. Dejo, Kunstspot  (неопр.). Дата обращения: 19 октября 2018. Архивировано 22 декабря 2018 года.