Сохос, Антониос
Антόниос Сόхос (греч. Αντώνιος Σώχος; 1888, остров Тинос — 1975, Афины)[1] — греческий скульптор XX века. Представитель, так называемого, поколения 30-х в греческой скульптуре.
Антόниос Сόхос | |
---|---|
греч. Αντώνιος Σώχος | |
Дата рождения | 1888(1888) |
Место рождения | Истерния, остров Тинос, Греческое королевство |
Дата смерти | 1975(1975) |
Место смерти | Афины, Греция |
Подданство | Греция |
Жанр | скульптура |
Учёба | Афинская школа изящных искусств, Мюнхенская академия художеств, Национальная высшая школа изящных искусств (Париж) |
Стиль | Классицизм, Абстракционизм, Примитивизм |
БиографияПравить
Антониос Сохос родился в 1888 году в селении Истерния[el] на острове Тинос. Тинос дал Греции несколько десятков известных скульпторов и занимает особое место в истории современной греческой скульптуры.
В семье Антониоса также были резчики по мрамору и скульпторы. Его дядей был известный греческий скульптор Сохос, Лазарос. Антониос вырос в городе Патры, где его отец открыл мастерскую резьбы по мрамору.
Первые уроки скульптуры получил у своего отца, а затем у своего дяди Лазароса Сохоса.
Поступил в Афинскую школу изящных искусств, где учился у Георгия Врутоса. Приняв участие в конкурсе фонда мецената Аверофф и получив в качестве приза стипендию фонда, в 1919 году отправился в Мюнхен, продолжить учёбу в Мюнхенской академии, а затем в Париже у Бурделя. В своих работах Сохос использовал современные ему тенденции западно-европейской скульптуры, но, одновременно, в его работах очевидна любовь к древнему греческому искусству, но и народной традиции. В его ранних работах из известняка и бронзы есть прямые ссылки на древние греческие фигуры. Много позже, когда Сохос совершит поворот к деревянной скульптуре, проявится его связь с западно-европейскими примитивистскими представлениями, а также влияние его земляка Яннулиса Халепаса[2].
Сохос вернулся в Афины в 1922 году.
В 1925 году Сохос выполнил, по заказу семьи Папавасилиу, надгробный памятник. Памятник получил приз на «Парижском салоне», после чего был установлен на кладбище города Агринион[3].
В 1926 году он был назначен преподавателем на архитектурный факультет Афинского университета и оставался на этом посту до 1959 года.
.
В 1932 году на греческом военном кладбище сербского города Пирот, где захоронены погибшие здесь в Первую мировую войну греческие солдаты, был установлен памятник работы Сохоса высотой 12 метров[4].
Сохос принял участие в многочисленных выставках группы «Искусство и Уровень», членом которой он был. Он также принимал участие в «Панэллинских» выставках, парижских «Салонах», а также в Биенале Венеции 1934 и 1958 годов и бразильского Сан-Паулу 1955 года. В 1965 году был избран постоянным членом Афинской академии наук. Многочисленные работы Сохоса находятся в музеях и под открытым небом в Греции, в Египте, на Кипре, в Сербии, в Болгарии и других страх.
Характерными образцами его работ являются: статуя епископа Германа в городе Патры, статуя Капсалиса в городе Месолонгион и др.
Сохос также является автором книги «Народное искусство на Тиносе». В последние годы своей жизни Сохос (после 1949 года) обратился к резьбе по дереву (деревянной скульптуре)[5].
В 1964 Сохос подарил часть своих работ муниципалитету города Патры.
Историки искусства о Антониосе СохосеПравить
Сохос рано отошёл от классицизма и сформировал свой личный пластический язык, беря в качестве отправной точки греческую скульптуру архаического периода и строгого стиля, народную деревянную скульптуру, а также новаторские течения, с которыми он познакомился во время своего пребывания в Париже. Имея всегда в центре своего интереса человеческую фигуру, он исполнил композиции, вдохновленные греческой мифологией, но и легендами и преданиями греческого народа, используя сначала камень, а затем дерево и пользуясь возможностями, которые предоставлял сам материал. Его композиции отличаются тенденцией к абстрагированию, равновесию, симметрии, и отражают его личное восприятие всевозможных влияний, которым он подвергся[7].
Искусствовед Х. Стиакакис в своей работе «Греческая скульптура 20-го века» пишет, что архаическая пластика и первобытное искусство предложили некоторые прототипы для скульптуры Сохоса. Сохос. как большинство скульпторов того времени, был занят той же тематикой: бюсты, статуи, памятники, с той лишь только разницей, что он экспериментировал с новыми материалами, такими как дерево, обновляя формалистские принципы и установившуюся типологию. Его новые работы были охарактеризованы как «тотемистские» и «первобытной (примитивной) концепции». Грубая обработка дерева и преднамеренная наивность, связывают их с народной традицией и, в силу этого, Сохос может быть идентифицирован, с так называемым, поколением 30-х. Он сознательно игнорировал реализм и совершил поворот к абстракции, вдохновлённый народными легендами и верованиями[8].
Музей Антониоса СохосаПравить
Антониос Сохос завещал все свои находившиеся на Тиносе работы храму Богородицы.
Храм Богородицы организовал музей скульптора в восточном крыле здания. Экспозиция музея состоит в основном из деревянных и гипсовых скульптур, но достаточно много и скульптур из глины и мрамора. Среди работ скульптора числятся: «Разбитые узы», «Король Павел», «Бюст жены», «Пантократор», «Свобода Кипра», «Афинянка», «Купальщица», «Орфей», «Поп нашей деревни», «Фереос, Ригас» и др. Бюст скульптора установлен в парке перед храмом[9].
СсылкиПравить
- ↑ Πανδέκτης: Σώχος Αντώνιος (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано 12 мая 2014 года.
- ↑ Averoff Museum (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано из оригинала 12 мая 2014 года.
- ↑ Η παρθένα του Σώχου (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано 4 сентября 2013 года.
- ↑ Σώχος Αντώνιος (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года.
- ↑ Αντώνιος Σώχος — Τοπικοί Καλλιτέχνες (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано 13 мая 2014 года.
- ↑ Σώχος Αντώνης Sochos Antonis (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано из оригинала 12 мая 2014 года.
- ↑ 1 2 National gallery (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано из оригинала 12 мая 2014 года.
- ↑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΝ — Κριτικές/Παρουσιάσεις — Χρυσοβάλαντης Στειακάκης: «Ηελληνική γλυπτική κατά τον 20ό αιώνα. Aπό τις αρχές του αιώνα έως τον Μεσοπόλεμο» (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано 12 мая 2014 года.
- ↑ Μουσείο Αντωνίου Σώχου (неопр.). Дата обращения: 11 мая 2014. Архивировано из оригинала 13 мая 2014 года.