Документальное кино

Документа́льное кино́ — вид неигрового кинематографа, в фокусе внимания которого — подлинные события и их участники. Первые документальные съёмки совпали с зарождением кинематографа.

Термин «документальный» (англ. documentary) впервые предложен Джоном Грирсоном в 1926 году в публикации The New York Sun ^[1]^{[комм. 1]}. Он определил документальное кино как «творческую разработку действительности»^[2]. Произведения мастеров-документалистов нередко поднимаются до серьёзных философских обобщений.

Структура документального фильма многообразна: применяется как постановочная, так и репортажная съёмка, архивные материалы. Использующийся игровым кино приём реконструкции исторических событий к документалистике не относится.

Общая систематикаПравить

В систематике продукции экранных искусств (таких как кино, телевидение, мультимедиа), независимо от темы и изображаемого объекта, принято основное разделение на игровые и неигровые фильмы.

К первым относят продукты драматического действия, ко вторым — все остальные (то есть те, основа, сущность, «движущая сила» которых не является драматическим действием).

Соответственно, они также отличаются и драматургической. При этом в произведениях документалистики могут использоваться как фрагменты игровых фильмов, так и элементы инсценировки, провокации, другие постановочные приёмы, придуманные специально.

Первые документальные фильмы были сняты ещё на заре кинематографа. Например, «Выход рабочих с фабрики» или «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» 1895 года Огюста и Луи Люмьеров — это репортажная хроника, а их же «NY broadway at UNION square» 1896 года — другой вид документального наблюдения, так называемые «жанровые сценки».

Задачи документалистикиПравить

Средство обучения и просвещения (учебные фильмы).
Исследование (географическое, зоологическое, историческое, этнографическое и так далее).
Пропаганда (науки, товара, технологии, религии и так далее).
Кинохроника (длительное наблюдение за событием, репортаж и тому подобные).
Публицистика.

Объединяет их общая для всего документального кино задача: «рассказать нам о мире, в котором мы живём» (Хью Бэдли).

ТехникаПравить

Кинематографическая (оптический носитель, киноплёнка).
Видео (аналоговые и цифровые носители).
Компьютер (мультимедиа).

Современное фильмопроизводство чаще всего использует комбинацию доступных техник, однако в итоге продукт представляется для проката на каком-либо одном носителе («переводится в формат»).

Средства прокатаПравить

телефильм (для телевещательной сети; на видеоносителе)
кинофильм (для проката в сети кинотеатров)
так называемое «сетевое видео» (для трансляции в Интернете).

Поджанры документального киноПравить

Документальная анимацияПравить

Использование анимации в документалистике имеет уже столетнюю историю: первым документальным анимационным фильмом считается «Гибель «Лузитании»» 1918 года. Использование мультипликации существенно раздвигает рамки возможностей, позволяя показать события, которые не удалось снять вживую.

Образовательные фильмыПравить

Ещё одна категория фильмов, которую по распространённой и уже укоренившейся ошибке относят к документальному кино, — это образовательные (учебные) фильмы, предназначенные для показа в школах и других учебных заведениях. Исследования показывают, что учебный материал, преподнесённый в виде фильма, усваивается гораздо лучше, чем тот же материал, пересказанный учителем^{[источник не указан 3835 дней]}. Возможная причина кроется в наглядности и отшлифованности подачи материала (неудивительно, ведь в кино возможно много дублей). Практика показа учебных фильмов широко распространена на Западе и особенно в США^{[источник не указан 3835 дней]}. В СССР и России показ учебных фильмов не был так распространён вплоть до конца прошлого века. Возможно, это связано с высокой стоимостью оборудования для таких показов. В настоящее время существуют специальные телевизионные каналы, круглосуточно показывающие только образовательные и научно-популярные документальные фильмы^{[какие?]}.

Художественно-документальное киноПравить

Художественно-документальное кино является смешанным жанром на основе документалистики. Большую часть таких фильмов составляют документальные кадры, но при этом часть отсутствующего или недоступного документального материала заменяется реконструкцией событий в исполнении профессиональных или непрофессиональных актёров. Ярким примером такого кино является знаменитый фильм Романа Кармена «Вьетнам», в котором из-за того, что вьетнамские власти опасались за безопасность советских кинооператоров, многие исторические сцены недавних боёв были сделаны постановочными. В этом случае в начальных титрах Роман Кармен честно указал, что фильм «художественно-документальный». В наше время художественно-документальных фильмов с игровой реконструкцией событий силами драматических актёров появляется всё больше, но современные кинорежиссёры уже не считают нужным утруждать себя предупреждением зрителя о наличии в «документальном» фильме постановочных кадров, что постепенно сближает такое кино с псевдодокументалистикой.

ДокудрамаПравить

Докудрама или «документальная драма» — современный популярный «гибридный» жанр игрового кино, но не являющийся документальным по сути, делающий упор на воспроизведение исторических событий силами драматических актёров, но внешне подающийся в форме документального или научно-популярного фильма. Примерами докудрамы являются популярные исторические и историко-биографические сериалы BBC, такие как «Древний Рим: Расцвет и падение империи» (Ancient Rome: The Rise and Fall of an Empire) или «Великие воины: Герои и злодеи» (Warriors. Heroes and Villains).

Псевдодокументальное киноПравить

Псевдодокументальное кино или т. н. «мокьюментари», описывает вымышленные события, выдавая их за действительные: например, телепередача BBC об урожае спагетти в Швейцарии, американский проект «Ведьмы из Блэр», российский фильм «Первые на Луне». Фильмы этого жанра используют сюжетное построение и эстетику, подчёркнуто заимствованные из документального кино.

Стили и методы документального киноПравить

Американский кинокритик и теоретик кино, автор многих научных работ Билл Николз^[en] типологизировал стили и методы, имеющиеся в арсенале режиссёров-документалистов:

поэтический^{[комм. 2]};
разъясняющий^{[комм. 3]};
участвующий^{[комм. 4]};
наблюдательный^{[комм. 5]};
рефлексивный^{[комм. 6]};
перформативный^{[комм. 7]}.

Причём, каждый фильм — это сочетание нескольких методов^[3].

Российское и советское документальное киноПравить

Первым документальным фильмом в Российской империи стал «Вид харьковского вокзала в момент отхода поезда с находящимся на платформе начальством» (1896 год). В 1909 году Владислав Старевич снимает два фильма из жизни насекомых — «Жизнь стрекоз» (230 метров плёнки) и «Жуки-скарабеи» (150 метров). В 1910 году Старевич решил снять документальный фильм о жуках-оленях, в частности — битву двух самцов-рогачей за самку. Однако выяснилось, что при необходимом для съёмки освещении самцы становятся пассивными. Тогда Старевич придумал сделать из панцирей рогачей муляжи и снять нужную ему сцену покадрово. Снятый им, таким образом, фильм «Lucanus Cervus» был одним из первых в мире кукольным анимационным фильмом.

В советское время документальное кино было и востребовано властью и пользовалось популярностью. Документальные фильмы не только освещали новости, но и были инструментом коммунистической пропаганды, служили государственным интересам.

Особенную роль сыграли киножурналы, демонстрировавшиеся практически перед каждым сеансом художественного фильма.

Центральное место в производстве кинопериодики второй половины двадцатых годов занимает еженедельный «Совкино-журнал», напоминающий современные «Новости дня». Журнал монтировался из репортажных снимков наиболее актуальных текущих событий и предназначался для общей киносети. <…> В союзных республиках и наиболее крупных областных центрах выпускаются киножурналы республиканского и областного значения. В Харькове издаётся украинский «Кино-Тыджень», в Минске — белорусский киножурнал, в Тбилиси — грузинский, в Ростове-на-Дону — северокавказский, в Свердловске — уральский.
Более значительным политическим и культурным событиям посвящаются специальные киноочерки, например: «Пятнадцатый партсъезд», «Шахтинский процесс», «Подписание советско-персидского договора», «Приезд Горького», «Всесоюзный праздник физкультуры»^[4].

Ряд талантливых советских режиссёров-документалистов, несмотря на все трудности, смогли пробиться и создать несколько фильмов, которые вошли в золотой фонд мирового документального киноискусства. Особенно следует отметить режиссёров Дзигу Вертова, Льва Кулешова, Константина Кереселидзе, Романа Кармена, Артавазда Пелешяна и Михаила Ромма.

Современное российское неигровое кино — это сотни разных студий во многих регионах Российской Федерации. Это тысячи фильмов и документальных телепрограмм, созданных с 1991 года. Этот огромный материал плохо изучен и пока недостаточно востребован (из сотен снятых на государственные деньги в 2010-е д/фильмов на экран попали разве что десяток-другой).

Кинофестивали документальных фильмовПравить

По состоянию на 2008 год аккредитацию FIAPF имеют три фестиваля документальных фильмов:

ПрочиеПравить

DocPoint в Хельсинки.
Международный кинофестиваль «Послание к Человеку» в Санкт-Петербурге с 1989 года.
Открытый фестиваль документального кино «Россия» в Свердловске/Екатеринбурге с 1988 года.
Фестиваль документального кино «Флаэртиана» в Перми с 1995 года.
Кинофестиваль документальных фильмов «Вертикаль» в Москве с 1998 года.
Байкальский международный фестиваль научно-популярных и документальных фильмов «Человек и природа» с 1999 года
Фестиваль документального кино «Лавровая ветвь» в Москве с 2000 года.
Международный кинофестиваль документальной мелодрамы «Саратовские страдания» с 2004 года.
Свободная мысль (Московский кинофестиваль) — программы документальных шедевров со всего мира в рамках ММКФ (Московского Международного кинофестиваля) с 2006 года.
Фестиваль авторского документального кино «Артдокфест» в Москве с 2007 года.
Открытый Всероссийский фестиваль документальных фильмов «Соль земли» в Самаре с 2008 года.

См. такжеПравить

Псевдодокументальный фильм

КомментарииПравить

↑ Под псевдонимом «Кинозритель» (англ. The Moviegoer) в The New York Sun 8 февраля 1926 года вышла рецензия Джона Грирсона на фильм Роберта Флаэрти «Моана южных морей»^[1].
↑ «… фильм не стремится выдвинуть теорию и подтвердить её фактами, здесь важнее эстетика: композиция, постановка кадра, ритм повествования»^[3].
↑ «сценарий собирает все перечисленные в фильме факты воедино и складывает из них определенную версию событий или точку зрения»^[3].
↑ «снято взаимодействие между документалистом и объектом исследования, при котором сам документалист не наблюдает событие, а активно в нем участвует»^[3].
↑ «Документалистика наблюдения стремится к реализму: документалист показывает реальность, включив камеру и не вмешиваясь в процесс. Это „кино без комментариев“»^[3].
↑ «Такие фильмы разоблачают сам процесс съемки, рассуждают о том, как делается документальное кино и как оно влияет на героев своего повествования»^[3].
↑ «… документалист показывает общественно-политическую или историческую реальность через призму своего личного опыта»^[3].

ПримечанияПравить

↑ ¹ ² Curthoys, Lake, 2004, p. 151.
↑ Бэдли Х. Техника документального кинофильма / Пер. с англ. Ю. Л. Шер. — М.: Искусство, 1972. — 240 с.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Чупрова Вероника. 6 стилей документального кино по Биллу Николзу (с примерами) (рус.). Первое кино (22 декабря 2018). Дата обращения: 1 марта 2023.
↑ Н. А. Лебедев. Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918—1934 годы. Глава 4. Расцвет немого кино (1926—1930). Архивная копия от 30 июня 2009 на Wayback Machine

ЛитератураПравить

Шергова К. А. Становление жанров документального телекино // (1960-е — начало 2000-х гг.) /монография (рус.). — М.: Академия медиаиндустрии, 2016. — 127 с. — ISBN 978-5-902899-21-1.
Curthoys A., Lake M.^[en]. Connected worlds: history in transnational perspective. — Australian National University Press^[en]^*, 2004. — 278 p.

СсылкиПравить

[curthoys-2] Под псевдонимом «Кинозритель» (англ. The Moviegoer) в The New York Sun 8 февраля 1926 года вышла рецензия Джона Грирсона на фильм Роберта Флаэрти «Моана южных морей»^[1].

[nichols1-5] «… фильм не стремится выдвинуть теорию и подтвердить её фактами, здесь важнее эстетика: композиция, постановка кадра, ритм повествования»^[3].

[nichols2-6] «сценарий собирает все перечисленные в фильме факты воедино и складывает из них определенную версию событий или точку зрения»^[3].

[nichols3-7] «снято взаимодействие между документалистом и объектом исследования, при котором сам документалист не наблюдает событие, а активно в нем участвует»^[3].

[nichols4-8] «Документалистика наблюдения стремится к реализму: документалист показывает реальность, включив камеру и не вмешиваясь в процесс. Это „кино без комментариев“»^[3].

[nichols5-9] «Такие фильмы разоблачают сам процесс съемки, рассуждают о том, как делается документальное кино и как оно влияет на героев своего повествования»^[3].

[nichols6-10] «… документалист показывает общественно-политическую или историческую реальность через призму своего личного опыта»^[3].

[_9ce212eb01f2d872-1] ¹ ² Curthoys, Lake, 2004, p. 151.

[autogenerated1-3] Бэдли Х. Техника документального кинофильма / Пер. с англ. Ю. Л. Шер. — М.: Искусство, 1972. — 240 с.

[pervoe-4] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Чупрова Вероника. 6 стилей документального кино по Биллу Николзу (с примерами) (рус.). Первое кино (22 декабря 2018). Дата обращения: 1 марта 2023.

[11] Н. А. Лебедев. Очерки истории кино СССР. Немое кино: 1918—1934 годы. Глава 4. Расцвет немого кино (1926—1930). Архивная копия от 30 июня 2009 на Wayback Machine

[1]

[комм. 1]

[2]

[комм. 2]

[комм. 3]

[комм. 4]

[комм. 5]

[комм. 6]

[комм. 7]

[3]

[4]