Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Прянишников, Илларион Михайлович — Википедия
Википедия

Прянишников, Илларион Михайлович

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Прянишников.

Илларио́н Миха́йлович Пря́нишников (20 марта [1 апреля] 1840, Тимашово, Боровский уезд, Калужская губерния, Российская империя — 12 [24] марта 1894, Москва, Российская империя) — русский художник и педагог, мастер жанровой живописи, действительный член Петербургской академии художеств (с 1893), один из основателей товарищества передвижников.

Илларион Михайлович Прянишников
фото 1885 года
фото 1885 года
Дата рождения 20 марта (1 апреля) 1840
Место рождения
Дата смерти 12 (24) марта 1894 (53 года)
Место смерти
Страна
Учёба
Звания действительный член ИАХ (1893)[1]
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

БиографияПравить

Родился 20 марта (1 апреля) 1840 года в селе Тимашово Боровского уезда Калужской губернии, в купеческой семье. Отец: Михаил Петрович (1796 — ?) — купец 1-й гильдии, открыл первую в Калужской губернии бумажную фабрику, за благотворительный вклад получил звание почётного гражданина Калужской губернии. Мать: Елизавета Ивановна Билибина (1810 — ?) из рода калужских купцов 1-й гильдии, внучка Ивана Харитоновича Большого.

Братья Иллариона: старший — Сергей (25.09.1837 — 18.05.1912) был известен как директор Лальской бумажной фабрики; младший брат Александр (1845 — ?) — помощник старшего брата на фабрике.

С десятилетнего возраста жил в Москве в доме своего дяди Кузьмы Петровича Прянишникова (? — 1853). Уже в возрасте 12 лет он начал учиться в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, однако год спустя оставил его: после смерти дяди, ему пришлось пойти на заработки «мальчиком» в чайную лавку Волкова. В 1856 году он возобновил учёбу. До 1866 года Прянишников учился у таких мастеров, как Е. С. Сорокин, С. К. Зарянко, А. Н. Мокрицкий, Е. Я. Васильев. Именно Васильев добился для талантливого ученика права на бесплатное обучение и предоставил ему жильё[3]. Во время учёбы Прянишников близко сошелся с В. Г. Перовым; в 1857 году, когда Перов работал над картиной «Приезд станового», Прянишников позировал ему для создания образа главного героя; в 1862 году молодые художники вместе провели лето в Троице-Сергиевой Лавре[3].

 
В. Г. Перов.
Портрет И. М. Прянишникова (около 1862)

В 1864 году Прянишников за картину «Чтение письма в мелочной лавке» был награждён малой серебряной медалью. В год окончания училища (1865) за картину «Шутники. Гостиный двор в Москве» он получил большую серебряную медаль и звание классного художника 3-й степени. Картина принесла художнику широкую известность; она даже была направлена на Международную выставку в Вене, но не была экспонирована, по мнению В. В. Стасова, «из-за боязни показывать свои язвы Европе»[3].

В конце 1869 года Прянишников принял активное участие в создании Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ); стал членом-учредителем этой организации. Он выставлялся почти на всех передвижных выставках, со второй передвижной выставки стал бессменным членом правления Товарищества.

В работах второй половины 1860-х — начала 1870-х годов Прянишников обращался к самым различным сторонам русского быта. «Для нас, русских жанристов, Москва — клад», — говорил Прянишников: «Тут и Гоголь, и Островский, и Тургенев, и Толстой — все собрано воедино; смотри и наблюдай за нашей чисто русской жизнью». И он в русле критического реализма изображал убогие развлечения городского люда («У театра марионеток», 1867); страдания бездомных нищих («Калики перехожие», 1870); непосильный труд измученных женщин-работниц («Швея», 1870). За две последние работы в 1870 году Прянишников был удостоен звания классного художника 1-й степени.

С начала 1870-х годов Прянишников в соответствии с общими тенденциями русской живописи переходит ко все более «многомерному» изображению действительности[4]. Его произведения стали отличаться от ранних большей композиционной цельностью и колористической насыщенностью. Картина Прянишникова «Порожняки», экспонированная на первой передвижной выставке в 1871 году, принесла ему новый успех. По единодушному мнению современников картина была признана новаторской благодаря удачному соединению пейзажно-жанрового мотива. Это произведение было приобретено одним из коллекционеров задолго до открытия выставки. П. М. Третьяков, нарушив собственное правило — не иметь повторений и копий в своем собрании, заказал художнику повторение картины[3].

В конце 1860-х годов Прянишников начал работать над картиной из истории Отечественной войны 1812 года и в 1874 году завершил полотно «В 1812 году». На этот сюжет он исполнил несколько вариантов, лучший (четвёртый) находится ныне в Третьяковской галерее. Крамской восхищенно писал Репину: «Прянишников написал хорошую вещь — „Пленные французы в 1812 году“».

В 1871—1872 годах для Политехнической выставки в Москве Прянишников вместе с В. Е. Маковским, Г. Г. Мясоедовым, В. О. Шервудом и другими художниками работал над созданием серии картин, посвященных обороне Севастополя в Крымской войне; из девяносто семи сюжетов Прянишниковым было написано восемнадцать — в их числе: «Перевозка орудий», «Призрение раненых женщинами в Севастополе».

С 1873 года практически до конца жизни преподавал в МУЖВЗ, его учениками были, в частности, Архипов, Бакшеев, Богданов-Бельский, Бялыницкий-Бируля, Жуковский, Иванов, Касаткин, Корин, Коровин, Лебедев, Малютин, Степанов и многие другие.

В 1871 году появилась картина «Художник Перов на охоте», которая ознаменовала начало новой тематики в творчестве Прянишникова: в картинах «Конец охоты», «На тяге», «Охота пуще неволи» ему удалось показать гармоничного сочетания человека и природы[4].

 
А. М. Корин. «Панихида по Иллариону Михайловичу Прянишникову» (1900)

В 1874 году вместе с К. А. Трутовским, В. Е. Маковским, И. Н. Крамским иллюстрировал повести Н. В. Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки». В 1875—1877 годах работал над росписями храма Христа Спасителя в Москве.

Живя преимущественно в Москве, он однако ездил на Русский Север для зарисовок с натуры, в частности неоднократно бывал в Лальске, у старшего брата Сергея. На многих картинах Прянишникова можно видеть сам Лальск, бумажную фабрику, директором которой и был его брат; на последней неоконченной картине художника «Крестный ход» изображена церковь Покрова на Лузе.

Во второй половине 1880-х — первой половине 1890-х годов Прянишников исполнил несколько монументальных полотен, посвященных бытовому укладу и традициям русской деревни: «Спасов день на Севере» (1887), «Крестный ход», «Общий жертвенный котел в престольный праздник», «Приготовление нивы для посева льна в Вологодской губернии». В это же время в его творчестве возникали «сумеречные» по настроению образы и сюжеты «В мастерской художника» (1890), «В провинции» (1893).

В 1891—1892 годах, заболев туберкулезом, переселился в Крым, в Алупку, где жил в имении П. И. Губонина. По возвращении в Москву вновь преподавал в училище, в 1893 году был избран действительным членом Академии художеств.

Скончался в Москве 12 (24) марта 1894 года; похоронен на кладбище Ново-Алексеевского монастыря в Москве.

ПроизведенияПравить

  • «Шутники. Гостинный двор в Москве» (1865)

  • «В 1812 году» (1874)

  • «Спасов день на севере» (1887)

  • «Крестный ход» (1893)

  • «Мальчик-коробейник» (1860-е),
  • «Чтение письма в мелочной лавке» (1860-е),
  • «Шутники. Гостиный двор в Москве» (1865, ГТГ)
  • «Погорельцы» (1871),
  • «В 1812 году»(1873), (в собрании Одесского художественного музея).
  • «В 1812 году» (1874, ГТГ)
  • «Порожняки» (1871, Харьковский художественный музей, вариант 1872 г. — в ГТГ)
  • «Жестокие романсы» (1881),
  • «На тяге» (1881, холст 53,8 х 44,5 см.) Тверская областная картинная галерея
  • «Охота пуще неволи» (1881),
  • «Дети на рыбалке» (1882), Красноярский государственный художественный музей им. В.И. Сурикова.
  • «Возвращение с ярмарки» (1883),
  • «Спасов день на Севере» (1887, ГТГ),
  • «В мастерской художника» (1890),
  • «Общий жертвенный котел в престольный праздник» (1888, Художественный музей имени А. Н. Радищева, Саратов).
  • «В ожидании шафера» (1891). Серпуховский историко-художественный музей

Картины, находившиеся в доме брата Сергея Михайловича в Лальске и в 1918 году переданные в Великоустюжский музей:

  • «Портрет брата»,
  • «Портрет жены брата»,
  • «Гостья»,
  • «Вид фабрики Сумкина»,
  • «Ярмарка в Лальске».

Другие картины «лальского» цикла:

  • «В засаде» (1881),
  • «Ребятишки на изгороди» («Воробьи»),
  • «Конец охоты» (1884),
  • «Крестный ход» (1893),
  • «Базар в Лальске»,
  • «Приготовление нивы для посева льна в Вологодской губернии»,
  • «Церковный староста»,
  • «Дьячок»,
  • «У тихой пристани»,
  • «В провинции».

СемьяПравить

Жена — Елена Флегонтовна из рода московских дворян Воскресенских, около 1847 года рождения. Сестра архитекторов Сергея Флегонтовича и Флегонта Флегонтовича Воскресенских. По причине её слабого здоровья брак Прянишникова был бездетным. Приемной дочерью семьи Прянишниковых стала девочка из бедной семьи, — впоследствии бабушка советского писателя А. Кондратовича[5].

Жена позировала для некоторых картин Прянишникова; так, с неё написан портрет молодой женщины под названием «Гостья», её черты угадываются в облике девушки с картины «Жестокие романсы», на неё несколько похожа «Пряха». С 1900 года жила в Лальске у родственников, умерла по разным сведениям в 1919 или в 1931 году. Похоронена на Лальском кладбище в семейном некрополе.

 

ПамятьПравить

На родине художника, в селе Тимашово Боровского района Калужской области, на территории храма Рождества Богородицы, 20 сентября 2020 года был открыт памятник, автор которого скульптор Сергей Лопухов. В мемориальный комплекс Прянишникова, созданный благодаря местным жителям по инициативе настоятеля храма протоиерея Антония Сомика, помимо памятника входят репродукции картин живописца (под открытым небом) и «Мастерская художника» (модель творческого кабинета художника который находится ниже уровня земли). На церемонии открытия также была посажена кленовая аллея.

ФильмографияПравить

  • 2019 — «Передвижники. Илларион Прянишников» («Культура», документальный)[6]

ПримечанияПравить

  1. ↑ Список русских художников к юбилейному справочнику Императорской Академии художеств, 1915, с. 161.
  2. ↑ Прянишников Илларион Михайлович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  3. ↑ 1 2 3 4 Биография Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine на Арт Каталог
  4. ↑ 1 2 Биография Архивная копия от 9 января 2017 на Wayback Machine на портале «Родон».
  5. ↑ Алексей Кондратович Нас волокло время…  (неопр.). Дата обращения: 2 февраля 2018. Архивировано 3 февраля 2018 года.
  6. ↑ Передвижники. Илларион Прянишников  (неопр.). Дата обращения: 2 ноября 2021. Архивировано 3 ноября 2021 года.

ЛитератураПравить

  • Художник-передвижник Илларион Прянишников: художественный альбом / В. М. Обухов. — Калуга: Золотая аллея, 2008.
  • Горина Т. Н. Илларион Михайлович Прянишников. 1840—1894. — М.: Искусство, 1958.
  • Козлов А. М. Илларион Михайлович Прянишников. 1840—1894. — М.: Искусство, 1951.
  • С. Н. Кондаков. Юбилейный справочник Императорской Академии художеств. 1764-1914. — СПб.: Товарищество Р. Голике и А. Вильборг, 1915. — Т. 2 (Часть биографическая). — С. 161. — 459 с.
  • Страздынь Ю. Ф. Прянишниковы на лальской земле // Сохранение исторических объектов и памятных мест Лузского района Кировской области. — Лальск, Киров, 2011. — С. 233—243.

СсылкиПравить

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Прянишников,_Илларион_Михайлович&oldid=126155868