Портрет мадам Сезанн (Лихтенштейн)

	Рой Лихтенштейн
	Портрет мадам Сезанн. 1962
	англ. Portrait of Madame Cézanne
	Холст, акриловые краски Magna. 170 × 140 см
	частная коллекция

«Портрет мадам Сеза́нн» (англ. Portrait of Madame Cézanne) — картина в стиле поп-арт, сделанная американским художником Роем Лихтенштейном в 1962 году. Она повторяет диаграмму историка искусства Эрла Лорана, объясняющую картину Поля Сезанна. Изображение вызвало противоречивую реакцию критиков, ставя вопрос границ искусства. Лоран обвинил Лихтенштейна в плагиате и подал на него в суд. Лихтенштейн объяснил, что его изображение лишь привлекало внимание к попытке Лорана объяснить Сезанна диаграммой и является самостоятельным произведением, и выиграл дело. Работа стала первым «художественным присваиванием канонических работ модернизма», совершённым Лихтенштейном, и улучшило понимание связей «между авангардом и китчем»^[1].

Диаграмма ЛоранаПравить

Диаграмма была нарисована американским историком искусства Эрлом Лораном (англ. Erle Loran) с использованием спрямлённых линий и в чёрно-белых цветах, чтобы объяснить картину Сезанна «Портрет мадам Сезанн» 1885—1887 годов. Она была опубликована в сборнике диаграмм под названием «Композиция по Сезанну» (англ. Cézanne's Composition) 1943 года^[2], популярном в академическом сообществе^[3], и изображает оси композии «без текстуры и выразительных средств оригинала».

Диаграмма Эрла Лорана из «Композиции по Сезанну», 1943

Поль Сезанн, «Портрет мадам Сезанн», 1885—1887, Фонд Барнса, Филадельфия

По мнению автора, диаграмма «может показаться расчётливо-аналитичной тем, кто привык к расплывчатости и поэтичности в критике искусства»^[1]. Однако диаграммная техника Лорана была стандартной для того времени: перерисованные контуры фигур были иллюстрированы пронумерованными стрелками, показывающими части изображения и направления — диаграмма подчёркивала расположение тела, игнорируя текстуру изображаемой поверхности^[4].

Джон Копланс пишет, что Лихтенштейн был очарован диаграммой: «отделение женщины от контекста изображения казалось Лихтенштейну упрощением очень сложного, ироничным само по себе»^[5].

ОписаниеПравить

Картина Лихтенштейна повторяет диаграмму Лорана, однако имеет значительно большие размеры^[6]. Она была продемонстрирована вместе с «Тонущей девушкой», «Мужчиной со скрещенными руками» (англ. Man with Folded Arms) и другими известными работами Лихтенштейна на первой самостоятельной выставке художника, прошедшей в 1963 году в Лос-Анджелесе^[7].

Сходство изображений привлекло внимание критиков к вопросу грани между созданием искусства и простым копированием, между настоящим и поддельным искусством. По мнению Копланса, как Энди Уорхол оспорил статус-кво, «придавая человеческое лицо массовой продукции», так и Лихтенштейн убрал лицо с признанных шедевров^[8]. Другой критик, Лоуренс Аллоуэй, заметил, что произведения Лихтенштейна показывают «как подражание популярной культуре может быть не признаком неповоротливости ума, но формой мышления»^[9].

Публикация столь похожего изображения была признана некоторыми экспертами совершенно недопустимой, а Лоран в ответ написал Лихтенштейну два письма,^[10] изданных в сентябре 1963 в журналах ARTnews и Artforum соответственно^[11], в которых он высказывал своё раздражение и намекал на судебное преследование. Лоран осуществил угрозу, подав в суд на Лихтенштейна^[4]^[12], но проиграл иск^[13]. Этот прецедент позволил художникам и в дальнейшем создавать свои картины на основе других произведений^[14].

ПримечанияПравить

↑ ¹ ² Rondeau, Wagstaff, 2012, p. 48.
↑ Livingstone, Marco. Pop Art: A Continuing History (неопр.). — Harry N. Abrams (англ.) (рус., 1990. — С. 76. — ISBN 0-8109-3707-7.
↑ Mercurio, 2010, p. 61.
↑ ¹ ² Hendrickson, Janis. Lichtenstein Looks at Art // Roy Lichtenstein (неопр.). — Benedikt Taschen (англ.) (рус., 1993. — С. 52−54. — ISBN 3-8228-9633-0.
↑ Coplans, 1972, p. 22−23.
↑ Coplans, 1972, p. 42
↑ Deitcher, 2009, с. 91.
↑ Coplans, 1972, p. 23.
↑ Alloway, Lawrence. Roy Lichtenstein (неопр.). — Abbeville Press (англ.) (рус., 1983. — С. 21. — ISBN 0-89659-331-2.
↑ Lippard, Lucy R. New York Pop // Pop Art (неопр.). — third printing. — Praeger Publishers, 1970. — С. 92.
↑ Deitcher, 2009, p. 90.
↑ Deitcher, 2009, p. 91, 93.
↑ Mercurio, 2010, p. 79−80.
↑ Mercurio, 2010, p. 63.

ЛитератураПравить

Coplans, John. Roy Lichtenstein (неопр.). — Praeger Publishers, 1972.
Deitcher, David. Unsentimental Education: The Professionalization of the American Artist // Roy Lichtenstein: October Files (неопр.) / Bader. — 2009.
Rondeau, James; Wagstaff, Sheena. Roy Lichtenstein: A Retrospective (неопр.) / Rigas, Maia M.. — Art Institute of Chicago, 2012. — ISBN 978-0-300-17971-2.
Mercurio, Gianni. Roy Lichtenstein: Meditations on Art (неопр.). — SKIRA, 2010. — ISBN 978-88-572-0460-4.

[_09fe08227d4c076b-1] ¹ ² Rondeau, Wagstaff, 2012, p. 48.

[PAACH-2] Livingstone, Marco. Pop Art: A Continuing History (неопр.). — Harry N. Abrams (англ.) (рус., 1990. — С. 76. — ISBN 0-8109-3707-7.

[_3491035115f138b1-3] Mercurio, 2010, p. 61.

[TPTLmF-4] ¹ ² Hendrickson, Janis. Lichtenstein Looks at Art // Roy Lichtenstein (неопр.). — Benedikt Taschen (англ.) (рус., 1993. — С. 52−54. — ISBN 3-8228-9633-0.

[_2e019ed36c5fe961-5] Coplans, 1972, p. 22−23.

[6] Coplans, 1972, p. 42

[_17685bd6f097bd8e-7] Deitcher, 2009, с. 91.

[_9ae0e45e4d2cf54d-8] Coplans, 1972, p. 23.

[9] Alloway, Lawrence. Roy Lichtenstein (неопр.). — Abbeville Press (англ.) (рус., 1983. — С. 21. — ISBN 0-89659-331-2.

[10] Lippard, Lucy R. New York Pop // Pop Art (неопр.). — third printing. — Praeger Publishers, 1970. — С. 92.

[_17685bd6f097bd8f-11] Deitcher, 2009, p. 90.

[_d79c07f63148a2ce-12] Deitcher, 2009, p. 91, 93.

[_6ad0ed7ebf9d78ce-13] Mercurio, 2010, p. 79−80.

[_3491035115f138b3-14] Mercurio, 2010, p. 63.

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]

[6]

[7]

[8]

[9]

[10]

[11]

[12]

[13]

[14]