Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Кэссетт, Мэри Стивенсон — Википедия

Кэссетт, Мэри Стивенсон

(перенаправлено с «Мэри Кассат»)

Мэ́ри Сти́венсон Кэ́ссетт[2], Касса́тт[2][3] (англ. Mary Stevenson Cassatt; 22 мая 1844Аллегейни [ныне в черте Питтсбурга], Пенсильвания14 июня 1926, Париж) — американская художница (живописец и график), одна из наиболее известных представительниц — трёх «великих дам» импрессионизма (наряду с Мари Бракмон и Бертой Моризо).

Мэри Кэссетт
англ. Mary Cassatt
Автопортрет. 1878 Бумага, гуашь. 60 × 41,1 см Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Автопортрет. 1878
Бумага, гуашь. 60 × 41,1 см
Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Имя при рождении Мэри Стивенсон Кэссетт
Mary Stevenson Cassatt
Псевдонимы Cassatt, Mary Stevenson[1]
Дата рождения 22 мая 1844(1844-05-22)
Место рождения Аллегейни
Дата смерти 14 июня 1926(1926-06-14) (82 года)
Место смерти Париж, Франция
Гражданство  США
Жанр
Учёба
Стиль импрессионизм
Награды Кавалер ордена Почётного легиона
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Она прожила большую часть своей жизни во Франции, была дружна с Эдгаром Дега. Мотивом для её полотен послужили образы социальной и личной жизни женщин, с особым упором на тесную связь матерей и детей.

Ранний периодПравить

Кэссетт родилась в городе Аллегейни, штат Пенсильвания, являющемся в настоящее время частью Питтсбурга. Её отец, Роберт С. Кэссетт, был успешным биржевым брокером, а её мать, Кэтрин Джонстон Келсо, была родом из семьи банкиров. Мэри Кэссетт росла в семье, где поездки за рубеж считались неотъемлемой частью образования; в десять лет она уже побывала во многих столицах Европы, включая Лондон, Париж, Дармштадт и Берлин.

Несмотря на то, что семья Мэри возражала против её желания стать профессиональной художницей, она начала изучать живопись в Пенсильванской Академии изящных искусств в Филадельфии (18611865). Нетерпимая к неспешному темпу обучения и покровительственному отношению со стороны мужской половины студенчества и преподавателей, она решила продолжить изучение самостоятельно, и в 1866 году она переехала в Париж.

Вернувшись в Соединенные Штаты в начале франко-прусской войны, Кэссетт проживала со своей семьей, но в то время в небольшом городке было трудно найти меценатов для поддержки её занятий живописью и модели для рисования. Её отец продолжал сопротивляться выбранному ею ремеслу и оплачивал только её основные жизненные потребности. Она вернулась в Европу в 1871 году, когда архиепископ Питтсбургский Мигель Доменек[en] поручил ей сделать копии картин в Италии, после чего она смогла свободно путешествовать по всей Европе.

ИмпрессионизмПравить

После самостоятельного обучения в крупных европейских музеях, её стиль стал более зрелым к 1872 году, и в Париже она изучала живопись вместе с Камилем Писарро.

В 1872 году жюри Парижского салона допустило к показу её первое полотно. Критики утверждали, что цвета её полотен слишком ярки, и что её портреты слишком точны для того, чтобы соответствовать оригиналу.

Увидев пастели Эдгара Дега в окне магазина по продаже картин, она поняла, что была не одинока в своём мятеже против Салона. «Мне пришлось подойти и прижать нос к окну, чтобы впитать всё, что я смогла бы, из его живописи», — писала она к другу. «Это изменило мою жизнь. Я увидела искусство таким, каким я хотела его увидеть». Она встретилась с Дега в 1874 году, он пригласил её участвовать в выставке импрессионистов, и её работы были выставлены на экспозиции в 1879 году.

Будучи активным членом движения импрессионистов до 1886 года, она оставалась другом Дега и Берты Моризо. Как и Дега, Кэссетт стала чрезвычайно искусной в использовании пастели, в конечном счёте выполняя многие свои полотна в этой технике.

 
Летняя пора (деталь) ок. 1894, Музей Арманда Хаммера, Лос-Анджелес

Вскоре после первых успехов импрессионистов Кэссетт бросила живопись, чтобы ухаживать за своей матерью и сестрой, которые заболели после переезда в Париж в 1877 году. Её сестра скончалась в 1882 году, но мать поправилась, и Кэссетт возобновила занятия живописью в середине 1880-х годов.

Её стиль изменился, и она отошла от импрессионизма к более простому, прямому стилю. С 1886 года, она больше не отождествляла себя с каким-либо движением и пробовала различные стили. Серия строго написанных, тонко подмеченных, не сентиментальных картин о матери и ребёнке является основной темой её наиболее известных работ.

В 1891 году она выставила серию весьма оригинальных цветных литографий, в том числе «Купающаяся» и «Прическа», вдохновленных работами японских мастеров, показанными в Париже за год до этого.

Поздний периодПравить

1890-е годы стали для Кэссетт самым оживлённым и творческим периодом в её жизни. Ей подражали молодые американские художники, нуждавшиеся в её советах и поддержке. Среди них была Люси A. Бэкон, которую Кэссетт представила Камилю Писсарро. В начале XX века она работала консультантом у крупных коллекционеров произведений искусства и во многом способствовала тому, чтобы они передавали свои коллекции американским музеям изобразительных искусств. Признание её собственных работ в Соединенных Штатах шло медленными темпами.

В 1906 году умер брат Мэри Кэссетт, Александр Кэссетт (председатель Пенсильванских железных дорог). После смерти брата она не брала кисти в руки до 1912 года.

Во время поездки в Египет в 1910 году Мэри Кэссетт была поражена красотой этой древней страны. С диагнозами диабет, ревматизм, невралгия, катаракта, поставленными ей в 1911 году, она не оставляет живописи, но после 1914 года Кэссетт все же была вынуждена прекратить писать, так как почти ослепла. Тем не менее, она продолжала активно участвовать в движении за избирательные права для женщин, и в 1915 году, показала восемнадцать своих работ на выставке в поддержку движения.

В знак признания её вклада в искусство, она в 1904 году получила орден Почётного легиона. Мэри Кэссетт скончалась 14 июня 1926 года в Шато де Бофрене, близ Парижа, и была похоронена в семейном склепе.

В 2005 году её картины были проданы за 2,87 миллиона долларов.

ПрочееПравить

22 мая 2009 года в честь дня рождения Мэри Кэссетт веб-сайт Google изменил свою главную страницу, где разместил надпись «Google» с фрагментом её полотна «Купание» (1893).

ГалереяПравить

ПримечанияПравить

  1. https://mix-n-match.toolforge.org/#/entry/115933821
  2. 1 2 БРЭ, 2010, с. 522.
  3. Ермолович Д. И. Англо-русский словарь персоналий. — М.: Рус. яз., 1993. — 336 с. — С. 79

ЛитератураПравить

СсылкиПравить