Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Мелеагр и Аталанта — Википедия
Википедия

Мелеагр и Аталанта

«Мелеагр и Аталанта» — картина фламандского художника Якоба Йорданса, написанная в 1617—1618 годах по сюжету из поэмы Овидия «Метаморфозы». На полотне изображён спор за главный трофей калидонской охоты — голову огромного вепря. Мелеагр присудил его Аталанте, так как именно она первая ранила зверя из своего лука. Другие охотники с этим не согласны и пытаются отобрать у неё голову. Мелеагр выхватывает меч и убивает обидчиков Аталанты. Долгое время полотно считалось копией одноимённой картины, хранящейся в Королевском музее изящных искусств в Антверпене, выполненной не самим художником, а его мастерской. В 2013 году в ходе проведённой реставрации была обнаружена авторская подпись ЙордансаПерейти к разделу «#Реставрации».

Йорданс. Мелеагр и Аталанта.jpg
Якоб Йорданс
Мелеагр и Аталанта. 1617—1618
Холст, масло. 156,5 × 123,0 см
Екатеринбургский музей изобразительных искусств, Екатеринбург
(инв. Ж-820)

С 1809 года картина находилась в собрании графа Н. П. Шереметева, в 1920-х годах была передана Государственному Эрмитажу, а в 1949 году — Екатеринбургскому музею изобразительных искусств, где и находится в настоящее времяПерейти к разделу «#Происхождение».

СюжетПравить

В основе сюжета картины лежит поэма Овидия «Метаморфозы». В VIII книге поэмы (стихи 260—546) рассказывается об охоте на огромного вепря — чудовища, насланного Артемидой на калидонские поля за то, что царь Ойней (Эней) забыл принести ей жертву. Вепрь крушил всё на своём пути, уничтожал урожай, убивал скот и людей. Мелеагр, сын Ойнея, решил разделаться со зверем. Он позвал себе в помощь героев-участников похода аргонавтов: Кастора и Полидевка, Тесея, Ясона и других. Была с ними и Аталанта, дева-охотница, с которой у Мелеагра завязался роман. Именно она первой ранила вепря стрелой в спину[1]. Затем Мелеагр своим копьём добил чудовище. Главный трофей — голову поверженного зверя — Мелеагр вручил Аталанте, но его дядя Плексипп, не желая признавать успеха лучницы, отобрал у неё добычу. Взбешённый Мелеагр в пылу спора и последовавшей за ним ссоры выхватил меч и убил своего дядю и двух его братьев[2][3].

Данный сюжет был весьма популярным во фламандской живописи первой половины XVII века. К нему, в частности, обращались Абрахам Янссенс (картина погибла в 1945 году), Питер Рубенс (Метрополитен-музей, Нью-Йорк) и другие. Но если Янссенс и Рубенс запечатлели момент передачи Мелеагром головы вепря Аталанте, то Йорданс в качестве ключевого выбрал другой момент, предшествующий непосредственной развязке трагедии[4].

ОписаниеПравить

 
Сравнение образа Аталанты на картинах из Королевского музея изящных искусств (слева) и Екатеринбургского музея изобразительных искусств (справа)

Йорданс изобразил, как спорящие с Мелеагром охотники протягивают руки, чтобы отобрать у Аталанты трофей. Главные герои находятся в пучке света, в то время как другие персонажи погружены в тень. Мы можем видеть только отдельные черты их лиц. Взгляд Аталанты направлен на Мелеагра, на лице читаются горечь и обида[5]. Реакция Мелеагра молниеносна: в его душе закипел гнев, а рука протянулась к рукоятке меча. Ещё одно мгновение, и меч будет выхвачен из ножен и пущен в дело, а обида, нанесённая любимой женщине, будет отомщена. Динамизм сцены придаёт не только поза Мелеагра, уже готового схватиться за оружие, но и протянутые к Аталанте и голове зверя из темноты руки. Несмотря на то, что в левой части картины три персонажа, количество рук изображено на две больше. Складывается впечатление, что Мелеагру противостоит значительно больше людей, но его это не страшит, и за свою любовь он готов бороться и с превосходящим по численности противником[4].

До 2013 года считалось, что картина написана не самим Йордансом, а списана с авторской работы художника кем-то из его мастерской[6][7][8]. За оригинальное полотно принимали картину из Королевского музея изящных искусств в городе Антверпене (инв. 844). Обнаружение в 2013 году подписи художника на картине из Екатеринбурга[8] побудило исследователей к более пристальному изучению и сравнению работ. Йорданс не раз повторял некоторые из своих излюбленных сюжетов[9], как, например, «Бобовый король», «Сатир в гостях у крестьянина» и другие. Так что существование нескольких авторских версий и этой картины — вероятно. При этом авторской подписи на версии из Антверпена нет[10][6]. На первый взгляд она кажется идентичной екатеринбургской (см. иллюстрацию ниже), только чуть меньшего размера (156,6 х 123,0 см версия в Екатеринбурге и 152 х 120 см версия в Антверпене). Однако исследователи указывают, что антверпенская версия построена на более резких контрастах света и тени, в то время как в екатеринбургской световые переходы сделаны плавнее. Главное отличие картин — облик Аталанты (см. иллюстрацию справа). Несмотря на то, что на обоих полотнах изображён один и тот же женский тип со схожими чертами лица, в антверпенской версии художник немного сузил глаза героини, сделал полнее щёки и шею. В итоге образ получился более простонародный и даже мужеподобный[11].

Также известны подготовительный рисунок к картине (репродуцирован в книге M. Rooses. Jacob Jordaens. His life and work, London — New York, 1908, с.12) и моделло из музея Лихтенштейн в Вене (инв. GE 108; дерево, масло; 73,0 х 98,0 см)[12][13]. Это моделло изначально было вертикального формата, однако затем доску надставили сверху и с боковых сторон. В получившуюся горизонтальную композицию художник вписал ряд новых фигур, оставив при этом нетронутым первоначальное изображение. Исследователи отмечают, что образ Аталанты с этого эскиза «имеет равные шансы» быть переписанным на холст и в виде охотницы, как на картине из Екатеринбурга, и в виде простонародной девы-воительницы, как на полотне из Антверпена. Но так как подпись автора обнаружена только на екатеринбургской версии, нельзя исключать, что художник считал основным вариантом именно её[11].

Позже Якоб Йорданс снова вернулся к теме Мелеагра и Аталанты и написал ещё одну, более развёрнутую по составу и композиции, картину. В настоящее время она хранится в музее Прадо в Мадриде (см. иллюстрацию ниже)[14]. Исследователи относят это полотно к 1620—1623 годам, его размер 152,3 х 240 см, то есть оно в два раза шире версии из Екатеринбурга. В 2016 году английский искусствовед Бендор Гросвенор[en] обратил внимание на похожую работу в хранилище Музея Суонси в Уэльсе, считающуюся копией картины XVIII века неизвестного автора. Он усомнился в такой атрибуции. Дальнейшие исследования показали, что работа могла быть написана между 1619 и 1622 годами. Позже подлинность картины подтвердил директор Дома-музея Рубенса в Антверпене. В настоящее время считается, что в музее Уэльса хранится предварительный набросок для картины из Прадо, а его стоимость оценивается в 4 млн долларов[15].

  • Вариации картины Йорданса «Мелеагр и Аталанта»:

  • Якоб Йорданс. Мелеагр и Аталанта. Ок. 1618 год (авторское увеличение картины — ок. 1660). Дерево, масло, 73,0 х 98,0 см. Лихтенштейн, княжеская коллекция. Вена (инв. GE 108)

  • Якоб Йорданс. Мелеагр и Аталанта. 1618 год. Холст, масло, 152 х 120 см. Королевский музей изящных искусств, Антверпен (инв. 844)

  • Якоб Йорданс. Мелеагр и Аталанта. 1629—1622 годы. Дерево, масло, 89,0 х 114,3. Музей Суонси (Уэльс). В настоящее время считается предварительным наброском для картины из музея Прадо (Мадрид)

  • Якоб Йорданс. Мелеагр и Аталанта. 1620—1623 годы. Холст, масло, 152,3 х 240 см. Музей Прадо, Мадрид (инв. P001546)

ПроисхождениеПравить

Имя заказчика картины неизвестно. На территории России полотно впервые упоминается в 1809 году в собрании Петра Борисовича Шереметева (1713—1788). По описи оно находилось в его галерее Фонтанного дома. После смерти Петра Борисовича картина осталась в семье графов Шереметевых[16]. После Революции коллекция была реквизирована в пользу государства. В 1919 году картина находилась в Доме-музее Шереметевых, а в 1920-х годах была передана Государственному Эрмитажу (инв. № 6619)[6]. В 1933 году Эрмитаж отправил картину на распродажу в Антиквариат с атрибуцией «копия с полотна Я. Йорданса». Однако холст не был продан и вернулся обратно в музей[17].

Во время Великой Отечественной войны эрмитажные коллекции были эвакуированы в Свердловск (ныне город Екатеринбург), где хранились в местном музее изобразительных искусств. В 1949 году Эрмитаж, в качестве благодарности за спасение своих экспонатов и хранение их во время войны, передал свердловскому музею[18] (сейчас он носит название Екатеринбургский музей изобразительных искусств) десятки произведений, включая «Мелеагра и Аталанту». С этого времени полотно является частью основной экспозиции музея[19][9].

В 2012 году музей посетили руководитель отдела искусства старых мастеров музея Лакенхол (Лейден) Кристиан Фогелар и заведующий лабораторией масляной живописи Государственного Эрмитажа Виктор Коробов. Они подтвердили, что картина не поздняя копия, а подлинник, выполненный в мастерской Йорданса[12][20]. Обнаруженная после реставрации подпись Якоба Йорданса позволила предположить, что работа написана непосредственно самим художником[21].

РеставрацииПравить

В 2013 году при подготовке к выставке «Окно в Европу. Искусство Голландии, Фландрии и Бельгии XVII—XIX веков» в музее провели реставрацию картины[22]. В частности было регенерировано лаковое покрытие. При этом в левой нижней части полотна на изображении поясного кошеля у персонажа в красном реставраторы обнаружили подпись: J JORDAENS FECIT, что означает «Я. Йорданс сделал»[8]. Дальнейшие исследования показали, что надпись находится в оригинальном авторском красочном слое холста. Сотрудники музея указывают, что похожий автограф Йорданса виден и на одной из первых датированных работ художника — картине «Поклонение пастухов» (Национальный музей Швеции)[6]. Учитывая, что Йорданс крайне редко подписывал свои работы[20], обнаруженный автограф — уникальное событие. Российские СМИ назвали его сенсацией[12][23].

О более ранней реставрации полотна упоминает заведующая отделом отечественного и зарубежного искусства Екатеринбургского музея изобразительных искусств Ольга Горнунг. В ходе эрмитажной реставрации был дублирован холст и натянут на подрамник особой конструкции. Сохранность полотна была вполне удовлетворительной, однако имелась некоторая деформация холста, а также пожелтение лаковой пленки, которые не мешали общему восприятию живописи[24][12].

ВыставкиПравить

Картина находится на постоянной экспозиции в Екатеринбургском музее изобразительных искусств[25][26].

Крупнейшие выставки:

  • «Окно в Европу». Искусство Голландии, Фландрии и Бельгии XVII—XIX веков. Екатеринбургский музей изобразительных искусств. 1 марта — 19 мая 2013 года[12]
  • «В память о прошлом на будущее». Послевоенный дар Эрмитажа. Екатеринбургский музей изобразительных искусств. 6 апреля — 2 октября 2016 года[26][9]
  • «Якоб Йорданс (1593—1678). Картины и рисунки из собраний России». Государственный Эрмитаж. 2 марта — 26 мая 2019 года[27][28]
  • «Русский Йорданс. Картины и рисунки Якоба Йорданса из собраний России». Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. 17 сентября — 30 ноября 2019 года[7][29]

ПримечанияПравить

  1. ↑ Русский Йорданс, 2019, с. 41.
  2. ↑ Псевдо-Аполлодор. Мифологическая библиотека. I 8, 2; Павсаний. Описание Эллады. VIII 45, 6; Овидий. Метаморфозы VIII 317; Гигин. Мифы. 173
  3. ↑ Диодор Сицилийский. Историческая библиотека. IV 34, 5
  4. ↑ 1 2 Каталог выставки Йорданса, 2019, с. 41.
  5. ↑ Мелеагр и Аталанта  (неопр.). ARTEFACT. Дата обращения: 19 марта 2020. Архивировано 19 марта 2020 года.
  6. ↑ 1 2 3 4 В Екатеринбурге на картине нашли подпись Якоба Йорданса  (неопр.). Lenta.ru. Rambler&Co (21 марта 2013). Дата обращения: 15 марта 2020. Архивировано 4 марта 2022 года.
  7. ↑ 1 2 Курдюкова Дарья. Пушкинский музей открыл осень фламандским изобилием  (неопр.). Официальный сайт «Независимой газеты» (24 сентября 2019). Дата обращения: 15 марта 2020. Архивировано 28 января 2020 года.
  8. ↑ 1 2 3 Маслова Ольга. В екатеринбургском музее нашли подпись фламандского художника  (неопр.). Газета «Аргументы и факты» (Урал) (28 марта 2013). Дата обращения: 15 марта 2020. Архивировано 29 сентября 2020 года.
  9. ↑ 1 2 3 Открытие выставки «В память о прошлом на будущее»  (неопр.). Государственный Эрмитаж (5 апреля 2016). Дата обращения: 13 марта 2020.
  10. ↑ Русский Йорданс, 2019, с. 43.
  11. ↑ 1 2 Каталог выставки Йорданса, 2019, с. 40—43.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Воронина Дарья. На Урале нашли автограф художника XVII века  (неопр.). «Российская газета» (21 марта 2013). Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано 15 июля 2020 года.
  13. ↑ Шедевры фламандской живописи, 2014.
  14. ↑ Meleager and Atalanta  (неопр.). Официальный сайт музея Прадо (Мадрид). Дата обращения: 13 марта 2020. Архивировано 6 декабря 2019 года.
  15. ↑ Старая картина, считавшаяся копией, оказалась подлинником кисти Йорданса стоимостью в $4 млн  (неопр.). Артхив (28 сентября 2016). Дата обращения: 17 марта 2020.
  16. ↑ Малиновский 2012, 2012, с. 321.
  17. ↑ Мокина, Татьяна Михайловна. История фондов западноевропейской живописи Государственного Эрмитажа в советский период  (неопр.). Человек и наука. Дата обращения: 18 марта 2020. Архивировано 23 февраля 2019 года.
  18. ↑ Мокина Татьяна. Список картин из частных собраний, выданных из фондов Эрмитажа в советский период (рус.) // Вопросы музеологии : журнал. — 2015. — № 1 (11). — С. 162—180. — ISSN 2219-6269. Архивировано 5 сентября 2018 года.
  19. ↑ Возвращение  (неопр.). Официальный сайт Екатеринбургского музея изобразительных искусств (26 марта 2018). Дата обращения: 12 марта 2020. Архивировано 18 февраля 2020 года.
  20. ↑ 1 2 Великий фламандский художник «расписался» в Екатеринбурге  (неопр.). УралИнформБюро (21 марта 2013). Дата обращения: 15 марта 2020.
  21. ↑ Каталог выставки Йорданса, 2019.
  22. ↑ Картины и рисунки Якоба Йорданса из собраний России покажут в Пушкинском музее  (неопр.). Информационное агентство ТАСС (10 сентября 2019). Дата обращения: 14 марта 2020. Архивировано 1 октября 2019 года.
  23. ↑ На картине в Екатеринбурге обнаружили подпись фламандского художника XVII века  (неопр.). Официальный сайт газеты «Аргументы и факты» (Урал) (21 марта 2013). Дата обращения: 15 марта 0200.
  24. ↑ 10+ «Мелеагр и Аталанта» Йорданса (Ч.2.): Интервью с Ольгой Горнунг (зав. отделом отечественного и зарубежного искусства ЕМИИ) на тему обнаруженной картины Йорданса на YouTube
  25. ↑ Произведение фламандского живописца XVII века Якоба (Жака) Йорданса «Мелеагр и Аталанта» вернулось в постоянную экспозицию  (неопр.). Официальный сайт Екатеринбургского музея изобразительных искусств (17 декабря 2019). Дата обращения: 12 марта 2020. Архивировано 23 декабря 2019 года.
  26. ↑ 1 2 6 апреля - 2 октября. «В память о прошлом на будущее»  (неопр.). Официальный сайт Екатеринбургского музея изобразительных искусств (6 апреля 2016). Дата обращения: 12 марта 2020.
  27. ↑ Якоб Йорданс (1593–1678). Картины и рисунки из собраний России  (неопр.). Государственный Эрмитаж. Официальный сайт. Дата обращения: 26 июля 2019.
  28. ↑ Долинина Кира. На высоте снижения. В Эрмитаже открылась выставка Якоба Йорданса  (неопр.). Газета Коммерсантъ. ИД Коммерсантъ (12 марта 2019). Дата обращения: 27 июля 2019. Архивировано 27 июля 2019 года.
  29. ↑ «Русский Йорданс». Картины и рисунки Якоба Йорданса из собраний России  (неопр.). Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. Официальный сайт. Дата обращения: 22 августа 2019. Архивировано 9 августа 2020 года.

ЛитератураПравить

  • Якоб Йорданс (1593—1687). Картины и рисунки из собраний России: Каталог выставки. — СПб., 2019. — С. 40—43. — 156 с. — ISBN 978-5-93572-832-8.
  • «Русский Йорданс». Картины и рисунки Якоба Йорданса из собраний России. Каталог выставки. — М., 2019. — С. 40—43. — 156 с. — ISBN 978-5-89159-021-3.
  • Рубенс, Ван Дейк, Йорданс. Шедевры фламандской живописи из коллекций князя Лихтенштейнского. — М.: СканРус, 2014. — 324 с. — ISBN 978-5-4350-0077-1.
  • Малиновский К. В. История коллекционирования живописи в Санкт-Петербурге в XVIII веке. — СПб., 2012. — С. 321. — 536 с. — ISBN 978-5-9018-0549-7.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Мелеагр_и_Аталанта&oldid=125332243