Фульчи, Лучо
Лу́чо Фу́льчи (итал. Lucio Fulci; 17 июня 1927 — 13 марта 1996) — итальянский кинорежиссёр и сценарист, снимавший в основном джалло, вестерны и комедии. Его фильмы ужасов считались крайне жестокими и шокирующими в свое время, за что режиссер получил от англоязычных критиков прозвище «Godfather of Gore» (Крестный отец крови)[1].
Лучо Фульчи | |
---|---|
итал. Lucio Fulci | |
Дата рождения | 17 июня 1927(1927-06-17) |
Место рождения | Рим, Италия |
Дата смерти | 13 марта 1996(1996-03-13) (68 лет) |
Место смерти | Рим, Италия |
Гражданство | Италия |
Профессия | кинорежиссёр |
Карьера | 1959 — 1991 |
Направление |
ужасы комедия вестерн |
IMDb | ID 0002086 |
luciofulci.fr | |
Медиафайлы на Викискладе |
Фульчи наиболее известен своим культовым фильмом ужасов «Зомби 2» (1979), а также как автор условной «трилогии апокалипсиса», в которую входят: «Город живых мертвецов» (1980), «Седьмые врата ада» (1981) и «Дом на краю кладбища» (1981), которые связанны лишь жанром и Катрионой МакКолл, исполнительницей главных ролей.
БиографияПравить
Молодость, обучение и первые фильмыПравить
Лучо Фульчи родился 17 июня 1927 года в Риме. Прервав обучение медицине, Фульчи решил связать свою карьеру с киноиндустрией. Он учился в Экспериментальном Центре Кино в Риме, у таких преподавателей, как Микеланджело Антониони и Лукино Висконти.[2] При сдаче вступительного устного экзамена в этот центр Лукино Висконти спросил у Фульчи, что тот думает о его фильме «Одержимость», который уже заслужил множество хороших отзывов, на что Фульчи ответил, что он «ограбил» несколько картин Ренуара. Лукино Висконти же ответил следующим образом:
«Вы — первый человек, который говорит мне правду. Вы знаете фильмы, и у вас достаточно храбрости, которую должен иметь режиссёр.»[3]
Получив диплом сценариста, в начале 50-х годов Фульчи начал писать сценарии к дешёвым комедиям и был несколько раз помощником режиссёра, в том числе помощником Марселя Лербьера на съёмках фильма «Последний день Помпеи».
Среди режиссёров, для которых он писал сценарии, были и Роберто Росселлини, Федерико Феллини, Марио Бава, Лукино Висконти. По словам Фульчи, он не собирался быть режиссёром, но чтобы прокормить семью после женитьбы, начал снимать фильмы.[4] В конце сороковых годов Фульчи некоторое время был также редактором киножурнала «Settimana Incom».[2] С 1952 по 1959 год Фульчи продал семь киносценариев, по которым были сняты фильмы. В 1959 году снял свой первый фильм «Воры». В нём был задействован известный итальянский комик Тото, но тем не менее в прокате фильм провалился. С приходом рок-н-ролла в кино Фульчи занялся съёмками музыкальных комедий, среди которых «Ребята и музыкальный автомат» (1959), «Urlatori alla sbarra» (1960) и «Uno strano tipo» (1963) с участием Адриано Челентано, Мины и других известных итальянских исполнителей этого жанра.
Годом ранее, в 1962 году, Фульчи снял комедию «Двое легионеров» с участием комиков Франко и Чиччо, которые в то время играли лишь в театре.[5] Фильм имел большой успех среди зрителей, что позволило компании-производителю «Titanus» выйти из финансовых затруднений. Одновременно Фульчи вместе с Франко Франки работал над шоу «Uomo da ridere» для итальянского канала Rai 2.
В 1966 году Фульчи снимает свой первый спагетти-вестерн «Время резни» с Франко Неро. Также в его фильмах снимался Эрнест Боргнайн.
Обращение к фильмам ужасов и триллерамПравить
В 1969 году выходят два фильма-предвестника будущих фильмов ужасов Фульчи — «Беатрис Ченчи», в котором отсутствует специальный грим и присутствуют первые сцены жестокости, и «Один на другом» — этот фильм некоторые называют первым джалло Фульчи.[2][6] Фильм «Беатриче Ченчи» вызвал множество нареканий, подняв бурю негодования в прессе и среди зрителей. Сам же Фульчи называл его прекрасным.[7] В Великобритании на премьере фильма звучали лозунги «Смерть режиссёру!». В этот период, кроме нападок критиков, на Фульчи обрушилась ещё одна трагедия — покончила самоубийством его больная раком жена.
Развитие идей джалло, судебное разбирательствоПравить
В 1971 году выходит джалло «Ящерица под женской кожей», который сам Фульчи называл своим «первым истинно фантастическим фильмом»[3]. Визуальные эффекты к фильму были созданы Карло Рамбальди — впоследствии создателем чудовищ в фильмах «Чужие», «Кинг-Конг», «Инопланетянин». Фульчи даже пришлось доказывать на суде, что собаки, которые в фильме выглядят искалеченными, были имитацией. Для дачи пояснений в суд был приглашён сам Рамбальди, который принёс один из муляжей собаки и с помощью встроенных в муляж воздушных камер и воздуховодов показал, как собака дышала в агонии перед камерой. В итоге обвинение, по которому Фульчи грозило 2 года тюрьмы, было снято. В 1972 году при сотрудничестве американцев Фульчи снимает свой первый и единственный американский фильм по произведению Джека Лондона «Белый клык». Фильм хорошо приняли, и режиссёру было предложено снять продолжение, которое не замедлило себя ждать — «Возвращение белого клыка». Однако фильм получился чересчур кровавым, и сотрудничество с американскими партнёрами прекратилось.
В 1975 году выходят «Дракула в провинции», своеобразный комедийный фильм ужасов, и вестерн «Четверо для Апокалипсиса». В 1977 году — третий джалло режиссёра, «Семь нот в чёрном».
Культовые фильмыПравить
В 1979 году Фульчи снимает, пожалуй, свой самый знаменитый фильм — «Зомби». Бюджет его был чрезвычайно мал и состоял из денег, которые выделили трое независимых кинопроизводителей. Но актёрский состав был неплохим — Ольга Карлатос, Ричард Джонсон и др. Фильм оказался настолько кровавым и жестоким, что во многих странах был запрещён к показу. Незадолго до его выпуска вышел фильм «Рассвет мертвецов» Дарио Ардженто, прошедший в прокат в Италии под названием «Зомби». Поэтому Фульчи пришлось переименовать свой фильм в «Зомби 2». По окончании съёмок Фульчи заявил, что съёмочная команда только что сделала классику фильмов ужаса и что фильму не быть успешным, если он не создавался в атмосфере нервной напряжённости. Свой интерес к показу сцен насилия крупным планом Фульчи также воплотил в фильмах «Город живых мертвецов», «Седьмые врата ада», «Дом на краю кладбища», «Нью-йоркский потрошитель». Эти и другие фильмы также часто подвергались цензуре или вовсе запрещались. Во второй половине 80-х годов у Фульчи начались проблемы с личной жизнью и здоровьем — от него уходит очередная жена, он страдает от сахарного диабета.
«Зомби 3», работа для телевидения, смертьПравить
В 1983 году вышел сразу на видео постапокалиптический фильм «Воины 2072 года», а также фэнтезийно-приключенческий «Завоевание». В последнем фильме был задействован известный мексиканский актёр и культурист Хорхе Риверо, благодаря участию которого фильм хорошо продвигался в Мексике, но не снискал успеха в самой Италии.
Идея фильма «Воины 2072» о гладиаторских боях и важной роли телевидения в мире будущего была хорошо воспринята, но это не исключило разногласий с продюсерами: Фульчи хотел показать Рим будущего, в котором древние памятники были закрыты гигантскими плексиглассовыми куполами, но продюсер Маурицио Амати настоял на небоскрёбах.[8]
В 1984 г. последовал джалло-мюзикл «Рок-убийца» (после этого фильма действие гепатита на организм Фульчи усилилось и начался цирроз печени), в 1986 г. — «Одержимость дьяволом». Последний фильм был выдержан в стиле эротической драмы и повествовал о садомазохистских отношениях между партнёрами. «Рок-убийца» был задуман как джалло о женщине, искавшей киллера, чтобы тот отомстил за неё. Однако в ходе производства продюсер попросил сделать из джалло мюзикл ввиду популярности американского фильма «Танец-вспышка». В качестве звукового сопровождения была наложена музыка Кита Эмерсона, и Фульчи остался недоволен этой картиной.[8]
В 1988 году он вновь возвращается к тематике зомби и готовится снимать «Зомби 3», который в США получил название «Зомби 2». Съёмки фильма проходили на Филиппинах. Однако Фульчи проработал лишь пять недель, снял 70 минут материала[9] и отказался от съёмок (по одной из версий из-за ссоры с продюсерами, по другой в связи с болезнью).[10] В итоге Фульчи был заменён на Бруно Маттеи. Но имя Фульчи в титрах тем не менее было оставлено, что объясняется коммерческим ходом создателей.
В 1989 году Фульчи сотрудничал с телевидением, в результате чего появились два так и не вышедших в эфир фильма — «Прикосновение смерти» и «Призраки Содома», признанные непригодными для кинематографа. Другие два фильма, «Милый дом ужасов» и «Дом часов», были рассчитаны именно на телевидение. Они стали двумя частями сериала «House of Doom» (остальные две части снял Умберто Ленци).
Кроме того, он был актёром и режиссёром в фильме «Кошмарный концерт», где сыграл главную роль — роль режиссёра фильмов ужасов, подозреваемого в серии жестоких убийств. Фильм содержал также сцены из других фильмов, которые выходили под маркой «Лучо Фульчи представляет…». Свой последний фильм Фульчи снял в 1991 году. Им стала картина «Дверь в тишину», в которой продюсер Джо Д’Амато без разрешения на свой лад переделал музыкальное сопровождение[4]. Фильмы этого периода отличались цинизмом и некой усталостью.[11] Это был период упадка итальянского кинематографа, что сильно отразилось и на жанре фильма ужасов.
С тех пор Фульчи бездействовал. Лишь незадолго до смерти он принял участие в написании сценария к фильму «Восковая маска», который должен был и режиссировать, но смерть настигла его ещё до начала съёмок. Также Фульчи вместе с Дарио Ардженто собирался работать над ремейком фильма «Дом восковых фигур» режиссёра Андре де Тота.
Лучо Фульчи скончался 13 марта 1996 года в Риме от осложнений диабета. Как выяснилось, перед смертью он не сделал себе укол инсулина, но факт самоубийства не был подтверждён, так как Фульчи умер в одиночестве.
Художественные особенности творчестваПравить
ДжаллоПравить
Первый джалло Фульчи «Один на другом» 1969 года был наполнен саспенсом, меланхолией и показывал извращения.[2] Дальнейшие джалло отличаются зрелищной жестокостью и темпераментом: так, «Ящерица под женской кожей» несёт в себе оттенки сюрреализма, а «Соблазнённый болью» демонстрирует неприязнь режиссёра к католической церкви.[2] Среди прочего, фильм отображает сцену порки цепью, поднимает темы серийных убийств детей, лицемерия и деревенского мракобесия.
Зомби-фильмыПравить
В 1979 году вышел первый зомби-фильм Фульчи под названием «Зомби 2», обеспечивший режиссёру признание на долгие времена[2] и ставший впоследствии культовым. Фильм шокировал зрителей показом внутренностей, увечий и трупных червей. Среди самых натуралистичных и шокирующих сцен критики выделяют сцену протыкания глаза женщины деревянной щепкой.[2] Затем последовали «Город живых мертвецов» (1980), «Чёрный кот», «Седьмые врата ада» и «Дом на краю кладбища» (все 1981 года). Они явились одними из лучших представителей итальянского хоррора.[2]
Данные фильмы отличались непременным наличием сверхъестественных начал и странной логики режиссёра. Кровавость и натуралистичность в них сосуществовала с вялотекущим действием, общей унылостью атмосферы, чему способствовали любимая техника съёмки Фульчи, создаваемые им образы, гротескность изображаемых увечий.[2] Немаловажную роль в создании атмосферы печали сыграла музыка композитора Фабио Фрицци, сотрудничавшим с Фульчи. Все эти фильмы дали толчок многим другим режиссёрам для создания своих кровавых произведений.
Другие фильмы ужасовПравить
В 1982 году вышел «Нью-йоркский потрошитель», который ознаменовал переход Фульчи к другой теме, нежели зомби. Фильм был крайне провокационным и отпугнул множество поклонников фильмов ужасов.[2] Он отличался мрачностью, жестокостью и обильным насилием вкупе с их реалистичностью. Отсутствуют какие-то сверхъестественные начала, сюжет повествует о маньяке, убивающем проституток с помощью бритвы. Всё действие происходит на фоне городского пейзажа. После этого фильма Фульчи называли женоненавистником, а его деятельностью заинтересовались цензоры и феминистки.[2]
В 1985 году последовал «Рок-убийца», а в 1987 «Энигма», определившие переход Фульчи к фильмам ужасов новой волны 80-х годов, в которых показа внутренностей и крови стало значительно меньше.
Личные предпочтения и отношение к своему творчествуПравить
Касаясь кинематографа и его технологии, Фульчи признавался, что основной его интерес в режиссуре составляет сам технический процесс, а наиболее значимыми частями производства фильма он называл сценарий, монтаж и микширование звука.[3] Непосредственно же о кинематографе Фульчи говорил, что не любит звёзд[12] (хотя принимал участие в создании множества фильмов с участием такого известного комика, как Тото). Из работ других кинорежиссёров Фульчи отмечал фильмы Жака Турнёра и Роджера Кормана, в особенности его фильмы по произведениям Эдгара Аллана По.
В отношении фильмов ужасов Фульчи говорил, что ужас как таковой не является для него самоцелью, что его привлекает скорее фантастическое начало.[3] Он стремился создавать фильмы, в которых ужас был бы вездесущ, даже в совсем безвредных вещах. Своим самым любимым фильмом Фульчи называет «Беатриче Ченчи», снятый в 1969 году.
О значимости кинематографа в своей жизни Фульчи говорит следующее:
Я разрушил свою жизнь ради него. У меня нет семьи, нет жены, только дочери. Все женщины оставили меня, потому что я никогда не прекращаю думать о работе.[3]
МировоззрениеПравить
Фульчи называл себя католиком. Однако он не понимал понятия ада и рая, добра и зла так, как это трактует указанная религия. По словам Фульчи, ад находится внутри каждого человека, и нет никакого способа его из себя изгнать. Таким образом он демонстрирует свой ад посредством своих фильмов.
Я думаю, что каждый человек выбирает свой собственный внутренний ад, соответствующий его скрытым недостаткам. Так что я не боюсь Ада, так как Ад — уже в нас.[3]
Бога же Фульчи видит в страдании:
Я нашёл Его (бога) в страданиях других… Поскольку я понял, что Бог — это Бог страдания.[3]
ФильмографияПравить
Год | Название | Оригинальное название | Англоязычный вариант | Кто | Исполняемая роль |
---|---|---|---|---|---|
1950 | Автопатруль | Motor Patrol | Motor Patrol | Актёр | Том Морган |
1954 | Американец в Риме | Un Americano a Roma | An American in Rome | Актёр | Мальчик слушающий джаз (в титрах не указан) |
1959 | «Воры» | I ladri | The Thieves | Режиссёр | |
1959 | Ребята и музыкальный автомат | Ragazzi del juke box | The Jukebox Kids | Режиссёр | |
1959 | Последние дни Помпеи | Gli ultimi giorni di Pompei | The last days of Pompeii | Продюсер | |
1960 | Крикуны перед судом | Urlatori alla sbarra | Howlers of the Dock | Режиссёр | |
1960 | Сан Ремо, большой вызов | San Remo, la grande sfida | San Remo, the great challenge | Актёр | |
1962 | Ограбление по-итальянски | Colpo gobbo all’italiana | Hunchback Italian Style | Режиссёр | |
1962 | Двое легионеров | I due della legione straniera | Those Two in the Legion | Режиссёр | |
1962 | Массажистка | Le massaggiatrici | The Masseuses | Режиссёр | |
1963 | Какой-то странный тип | Uno strano tipo | The Strange Type | Режиссёр | |
1963 | Мошенники | Gli imbroglioni | The Swindlers | Режиссёр | |
1964 | «Маньяки» | I maniaci | The Maniacs / Beautiful Eyes | Режиссёр | |
1964 | Два побега из Синг Синг | I due evasi di Sing Sing | Two Escape from Sing Sing | Режиссёр | |
1964 | Две публичные клизмы | I due pericoli pubblici | Two Public Enemies | Режиссёр | |
1964 | 002 Наисекретнейший агент | 002 agenti segretissimi | 00-2 Most Secret Agents | Режиссёр | |
1965 | Как мы натворили дел в армии | Come inguaiammo l’esercito | How We Got Into Trouble with the Army | Режиссёр | |
1965 | 002: Операция Луна | 002 operazione Luna | 002 Operation Moon | Режиссёр | |
1965 | «Два парашютиста» | I due para | Two Parachutists | Режиссёр | |
1966 | Как мы ограбили итальянский банк | Come svaligiammo la Banca d’Italia | How We Robbed the Bank of Italy | Режиссёр | |
1966 | «Кольт пропел о смерти» | Le colte cantarono la morte / Tempo di massacro |
Massacre Time / Colt Concert / The Brute and the Beast |
Режиссёр | |
1967 | «Как мы украли атомную бомбу» | Come rubammo la bomba atomica | How We Stole the Atomic Bomb | Режиссёр | |
1967 | «Длинный короткий кот» | Il lungo, il corto, il gatto | The Long, the Short, the Cat | Режиссёр | |
1967 | Due rrringos nel Texas | Актёр | |||
1967 | Операция Святого Петра | Operazione San Pietro | Operation St. Peter’s | Режиссёр | |
1969 | «Один на другом» | Una sull’altr | One on Top of the Other | Режиссёр, актёр | Графолог |
1969 | «Инквизиция» («Беатриче Ченчи») | Beatrice Cenci | The Conspiracy of Torture | Режиссёр | |
1969 | «Отчаянные» | Los Desesperados | Desperate Men / A Bullet for Sandoval | Режиссёр | |
1971 | «Ящерица под женской кожей» | Una Lucertola con la pelle di donna | A Lizard in a Woman’s Skin | Режиссёр | |
1972 | Сенатор-развратник | All’onorevole piacciono le donne (Nonostante le apparenze e purche la Nazione non lo sappia…) |
Senator Likes Women | Режиссёр | |
1972 | «Соблазнённый болью» | Non si sevizia un paperino | Don’t Torture a Duckling | Режиссёр | |
1974 | «Белый Клык» | Zanna Bianca | White Fang | Режиссёр | |
1974 | «Возвращение Белого Клыка» | Il Ritorno di Zanna Bianca | The Return of White Fang | Режиссёр | |
1975 | «Дракула в провинции» | Il cavaliere Costante Nicosia demoniaco, ovvero: Dracula in Brianza | Young Dracula / Dracula in the Provinces | Режиссёр | |
1975 | «Четыре всадника Апокалипсиса» | I Quattro dell’apocalisse | The Four of the Apocalypse | Режиссёр | |
1976 | «Кузина» | La pretora | My Sister in Law | Режиссёр | |
1977 | «Семь нот в темноте» («Семь нот в чёрном») |
7 note in nero | Seven Notes in Black / The Psychic | Режиссёр | |
1978 | «Серебряное седло» | Sella d’argento | Silver Saddle | Режиссёр | |
1979 | «Зомби» | Zombi 2 | Zombie | Режиссёр, актёр | Newspaper Editor-in-Chief |
1980 | «Люка-контрабандист» | Luca il contrabbandiere | Contraband | Режиссёр, актёр | Убийца Дона Моррона с пистолетом (в титрах не указан) |
1980 | «Город живых мертвецов» | Paura nella citta dei morti viventi | City of the Living Dead / The Gates of Hell | Режиссёр, актёр | Доктор Джо Томпсон |
1981 | «Чёрный кот» | Il Gatto nero | The Black Cat | Режиссёр, актёр | Доктор |
1981 | «Седьмые врата ада» («За чертой») | E tu vivrai nel terrore — L’aldila | The Beyond / Seven Doors of Death | Режиссёр, актёр | Клерк (в титрах не указан) |
1981 | «Дом на краю кладбища» | Quella villa accanto al cimitero | The House by the Cemetery | Режиссёр, актёр | Профессор Мюллер (в титрах не указан) |
1982 | «Нью-йоркский потрошитель» | Squartatore di New York | The New York Ripper | Режиссёр, актёр | Шеф полиции |
1982 | «Проклятое дитя» | Manhattan Baby | Manhattan Baby | Режиссёр, актёр | Доктор Форрестер |
1983 | «Завоевание» | La Conquista | Conquest | Режиссёр | |
1984 | «Воины-2072» | I guerrieri dell’anno 2072 | The New Gladiators / Rome 2072 A.D. | Режиссёр, актёр | |
1984 | «Рок-убийца» | Murderock — uccide a passo di danza | Murder Rock — Dancing Death | Режиссёр, актёр | Агент по имени Фил (в титрах не указан) |
1986 | «Дьявольский мёд» | Miele del diavolo | Devil’s Honey / Dangerous Obsession | Режиссёр, актёр | Bracelet Vendor (в титрах не указан) |
1987 | Проклятие | The Curse | The Curse | Продюсер | |
1987 | «Энигма» | Aenigma | Режиссёр, актёр | Инспектор полиции (в титрах не указан) | |
1988 | «Зомби 3» (совместно с Бруно Маттеи) |
Zombi 3 | Zombie Flesh Eaters 2 | Режиссёр | |
1988 | «Прикосновение смерти» («Когда Алиса разбила зеркало») |
Quando Alice ruppe lo specchio | When Alice Broke the Mirror / Touch of Death |
Режиссёр | |
1988 | «Призраки Содома» | Il Fantasma di Sodoma | Sodoma’s Ghost / The Ghosts of Sodom | Режиссёр | |
1988 | «В гостях у тётушки» | Non aver paura della zia Marta | Продюсер | ||
1989 | «Милый дом ужасов» (TV) | La Dolce casa degli orrori | The Sweet House of Horrors | Режиссёр | |
1989 | «Дом часов» (TV) | Casa del tempo | The House of Clocks | Режиссёр | |
1990 | «Демония» | Demonia | Liza | Режиссёр, актёр | Инспектор Картер (в титрах не указан) |
1990 | «Кошмарный концерт» | Un Gatto nel cervello | A Cat in the Brain / Nightmare Concert | Режиссёр, актёр | Доктор Лучо Фульчи |
1990 | «Гензель и Гретель» | Hansel e Gretel | Режиссёр | ||
1991 | Голоса извне | Voci dal profondo | Voices from Beyond | Режиссёр, актёр | Больной |
1991 | «Врата безмолвия» | Le Porte del silenzio | Door to Silence | Режиссёр | |
1996 | «Сик-о-патия» | Sick-o-pathics | Sick-o-pathics | Актёр | Играет самого себя |
БиблиографияПравить
- «Фульчи разбивает зеркало»
- «Мои любимые монстры»
- «Охота за падшими ангелами».
ФактыПравить
- У Фульчи было две дочери: Антонелла и Камилла.
- В 1996 году Фульчи вместе со своей дочерью Антонеллой снялся в пародии своего друга Массимо Лаваньини на фильмы ужасов «Сик-о-патия».
- О режиссере снято три полнометражных документальных фильма: «Каким вы помните Лучио Фульчи?» (2006), «Фульчи как фальшивка» (2019) и «Фульчи говорит» (2021).
ПримечанияПравить
- ↑ Srini Chennareddy. Lucio Fulci Godfather of Gore Biography, Watch details (амер. англ.). House of horrors (4 февраля 2019). Дата обращения: 9 ноября 2020. Архивировано 22 октября 2006 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Стивен Трауэр. Фрагмент книги За чертой ужаса: Фильмы Лучо Фульчи
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Интервью Лучо Фульчи журналу L’Ecran Fantastique
- ↑ 1 2 Интервью Лучо Фульчи журналу Draculna # 24
- ↑ Интервью Лучо Фульчи журналу «Draculna» # 24
- ↑ Биография Лучо Фульчи (неопр.). Дата обращения: 8 июня 2008. Архивировано из оригинала 1 мая 2008 года.
- ↑ биография режиссёра на Blogprofilm.ru (неопр.). Дата обращения: 28 сентября 2006. Архивировано 28 сентября 2007 года.
- ↑ 1 2 Интервью Лучо Фульчи журналу «Draculina» # 24
- ↑ www.cult-cinema.ru (неопр.). Дата обращения: 7 апреля 2009. Архивировано 29 апреля 2007 года.
- ↑ horror.citycat.ru (неопр.). Дата обращения: 7 апреля 2009. Архивировано из оригинала 15 апреля 2009 года.
- ↑ Стивен Трауэр. Фрагмент книги «За чертой ужаса: Фильмы Лучо Фульчи»
- ↑ Интервью Лучо Фульчи журналу Draculina # 24