Крэгг, Тони

Тони Крэгг
Тони Крэгг
	англ. Tony Cragg
Имя при рождении	Tony Cragg
Псевдонимы	Cragg, Anthony
Дата рождения	9 апреля 1949(1949-04-09) (73 года)
Место рождения	Ливерпуль
Гражданство	Великобритания
Жанр	скульптура
Учёба	Глостерширский колледж искусства и дизайна, ; Уимблдонская школа искусств
Награды	Почётное кольцо Вупперталя[d] (20 октября 2008) Императорская премия (2007) Премия Тернера (1988)
Премии	Премия Тернера (1988), Императорская премия (2007)
Сайт	tony-cragg.com
	Медиафайлы на Викискладе

Тони Крэгг (англ. Tony Cragg; 9 апреля 1949, Ливерпуль) — британский скульптор.

БиографияПравить

Крэгг родился 9 апреля 1949 в Ливерпуле в семье инженера авиационного производства. С 1966 по 1968 год работал техником в Национальной ассоциации исследований в области резинового производства. Начал изучать искусство на курсах в Глостерширском колледже искусства и дизайна в городе Челтенхем, а затем в Уимблдонской школе искусств в 1969—1973 годах. На протяжении этого периода его учителем был Роджер Эклинг, который познакомил его со скульпторами Ричардом Лонгом и Биллом Вудроу. Крэгг завершил своё образование учебой в Королевском колледже искусств в 1973—1977. Он покинул Великобританию в 1977 году и переехал в город Вупперталь в Германии, где живет и работает с тех пор. С 2009 года — ректор Дюссельдорфской академии художеств.

ТворчествоПравить

Многие ранние работы Крэгга сделаны из найденных материалов и подручных средств. На протяжении 1970-х он делал скульптуры, используя такие простые приемы, как складывание, разделение и дробление. В 1977 году, переехав в Германию, Крэгг сделал несколько напольных скульптур из различных бытовых предметов: пластмассовых детских машинок, кусочков пластика, найденного на улице, рассортированного по цвету. Отказавшись приравнять скульптурное творчество, по его выражению, к «тяжеловесному драматизму» работ из стали, он выбрал для себя в качестве материала пластик. Некоторые из его настенных и напольных произведений оказались откровенно идеологичными — особенно настенные, в которых пластиковые фрагменты укладывались в полицейского или спецназовцев, дубинками разгоняющих демонстрацию. И содержание, и манеру такого обращения к изобразительности можно соотнести с британской панк-революцией 1977-79 годов, которая превратила никому не нужные материалы в моду, а крики протеста — в музыку. В 1984 Крэгг находит более древнюю символику внутри форм современного хлама, он разложил отслужившие своё куски дерева в виде больших трехмерных структур, изображающих голову быка, лодку или рог. В 1981 состоялась новаторская выставка «Предметы и скульптура», проведенная одновременно в Институте современного искусства в Лондоне и галерее Арнольфини в Бристоле, на которой использование «урбанистических материалов» было возведено в норму. Её участниками, помимо Крэгга, стали Билл Вудроу, Эдвард Аллингтон, Ричард Дикон, Энтони Гормли, Аниш Капур, Брайан Орган, Питер Рэнделл-Пейдж и Жан-Люк Вильмут. Потом последовала экспозиция британского павильона на Венецианской биеннале 1982 года, и далее — выставка за выставкой. Базируясь поначалу в галерее Лиссон в Лондоне, «Новая британская скульптура» провозгласила ряд эстетических требований. Крэгг пытался пересмотреть отношение к изобразительному через использование уже существующих предметов и изображений, идя, таким образом, по стопам поп-арта. Начиная с 1983 Крэгг сделал серию скульптур, в которых экспериментировал с текстурами и узорами из формайка (огнеупорный пластик), пластмасс и поделочных материалов из разряда «сделай сам». Он присоединял друг к другу столы, книжные полки, буфеты и разные обрезки различных материалов и получившееся сооружение обивал обычными и искусственными тканями, что вызывало в памяти культуру китчевых ресторанных интерьеров. «Terris Novalis» — единственная крупномасштабная работа художника в Великобритании (установлена в 1997). Позднее Крэгг в своем творчестве использовал более традиционные материалы, такие как дерево, бронза и мрамор, часто создавая из них простые формы. Крэгг получил Премию Тернера в 1988, Императорскую премию — в 2007 году.

ГалереяПравить

Ferryman, 1997. Вена.
Wirbelsäule, 1996.
Auf der Lichtung, 1997. Райховплатц в г. Зенненштадт, Германия

РаботыПравить

1981 European Cases
1981 Britain Seen from the North
1982 New Stones
1985 New Figuration
1986 Raleigh
1986 Città
1987 The Spill
1987 Instinctive Reactions
1988 George and the Dragon
1988 On the Savannah
1988 Loco
1988 Code Noah
1988 Container I
1988 Container II
1988 Container III
1988 Trilobites
1989 Kolbennblok
1989 Ordovician Pore
1990 Suburbs I
1990 Suburbs II
1990 Suburbs (Softground Series)
1990 Suburbs (Spitbite Series)
1990—1991 Amphore/Dose
1991 Minister
1991 Unchärferelation
1991 Subcommittee
1991—1992 New Forms
1992 Bromide Figures
1992 Terris Novalis
1993 The Complete Omnivore
1995 Forminfera
1997 Early Forms
1998 Pillars of Salt
1998 Envelope (Fig)
1999 Pazific
2000 Lifetime
2000 Dancing Columns
2003 Stainless Steel Pillar
2003 Distant Cousin
2004 On a Roll
2004 Relatives
2005 Bent of Mind
2005 I’m Alive

СсылкиПравить

ИсточникиПравить

Каталог выставки «Тяжесть и Нежность» (Москва, ЦДХ). — М.: Typo Graphic Design, 2005. — 128 с.