Женщина с лютней

	Ян Вермеер
	Женщина с лютней. Ок. 1662–1663
	Холст, масло. 51,4 × 45,7 см
	Метрополитен-музей, Нью-Йорк
	(инв. 25.110.24)
	Медиафайлы на Викискладе

«Женщина с лютней», или «Женщина с лютней у окна» — картина Яна Вермеера, созданная в 1662—1663 годах. В настоящее время картина находится в собрании Метрополитен-музея в Нью-Йорке, куда была передана в дар в 1925 году по завещанию американского промышленного деятеля Коллиса Поттера Хантингтона спустя 25 лет после его смерти^[1].

На картине изображена молодая женщина в жакете с отделкой из горностая и огромными жемчужными серёжками. Героиня, настраивающая лютню, нетерпеливо смотрит в окно, скорее всего, в ожидании посетителя мужского пола, который должен сыграть с ней дуэтом. Можно также предположить, что женщина, наоборот, провожает посетителя взглядом: на переднем плане на полу изображён музыкальный инструмент виола да гамба (мужской инструмент), на столе и на полу — многочисленные песенники; исходя из этого можно предположить, что дуэт уже состоялся^[1]. В те времена богатые молодые люди часто изучали музыку, а совместные любительские концерты служили также местом и поводом для флирта^[1]. При этом процесс настройки лютни считался тогда символом достоинства и воздержания. Холст для картины скорее всего вырезан из того же полотна, что и для картины «Дама, пишущая письмо, со своей служанкой»^[2].

Эта картина была создана на середине творческого пути Вермеера, когда он постепенно осваивал изображение архитектурного пространства. В его ранних работах, посвящённых библейским или мифологическим сюжетам, громоздкие фигуры людей наталкиваются на плоскость картины, и кажется, что они склоняются к зрителю^[1]. Позже, в жанровых работах, Вермеер разработал композицию, основанную на фигуре человека по пояс, находящуюся за столом, выступающим из нижнего левого угла^[1]. Спад стула и стола в перспективе представляет собой своеобразный мост вглубь картины, инициирующий диагональное движение взгляда по холсту и сосредоточение внимания на фигуре женщины^[1]. По всей вероятности, «Женщина с лютней» была написана вскоре после картины «Молодая женщина с кувшином воды», оба произведения имеют схожую композицию с фигурой женщины, находящейся посреди прямоугольных предметов. Однако «Женщина с лютней» имеет более приглушённую цветовую палитру и отражает изменения, произошедшие в манере Вермеера с середины до конца 1660-х годов. В это время художник начал использовать светотень и мягкие контуры для создания более камерной и интимной атмосферы. Эффект перспективы и пространственного отдаления предметов со временем мог стать хуже виден из-за старения и потемнения красок и истирания поверхности картины^[1].

ПримечанияПравить

↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Woman with a Lute (раскрыть раздел Catalogue Entry) (неопр.). Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 5 января 2019. Архивировано 8 июня 2017 года.
↑ Walter Liedtke; C. Richard Johnson Jr.; Don H. Johnson.: Canvas matches in Vermeer: a case study in the computer analysis of canvas supports (неопр.). Дата обращения: 5 мая 2013. Архивировано 7 июня 2013 года.

ЛитератураПравить

Liedtke, Walter A. (англ.) (рус.. Vermeer and the Delft School (неопр.). — Metropolitan Museum of Art, 2001. — ISBN 978-0-87099-973-4.

СсылкиПравить

[met1-1] ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ Woman with a Lute (раскрыть раздел Catalogue Entry) (неопр.). Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 5 января 2019. Архивировано 8 июня 2017 года.

[2] Walter Liedtke; C. Richard Johnson Jr.; Don H. Johnson.: Canvas matches in Vermeer: a case study in the computer analysis of canvas supports (неопр.). Дата обращения: 5 мая 2013. Архивировано 7 июня 2013 года.

[1]

[2]