Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Графическая нотация — Википедия
Википедия

Графическая нотация

У этого термина существуют и другие значения, см. Нотация.

Графическая нотация (или графическая партитура) — это представление музыки с помощью визуальных символов, выходящих за рамки традиционной нотной записи[1]. Графическая нотация стала популярной в 1950-х годах, и её можно использовать как в сочетании с традиционной нотацией, так и вместо неё. Стилистические компоненты графической партитуры зачастую находятся под влиянием современных тенденций изобразительного искусства[2]. Часто такой вид нотации можно встретить в экспериментальной музыке, где стандартная нотная запись иногда не может в полной мере выразить замысел композитора. Она также используется в произведениях, в которых желательно добиться алеаторического эффекта. Одним из родоначальников этой техники явился Эрл Браун, который вместе с Джоном Кейджем стремился освободить исполнителей от ограничений традиционной нотной записи и сделать их активными участниками процесса создания музыки[3].

ХарактеристикаПравить

Графическая нотация отличается своей вариативностью и отсутствием стандартизации. Согласно «Студенческой энциклопедии музыки» под редакцией Бейкера (часть 1), «графическая запись используется для обозначения чрезвычайно точных (или намеренно неточных) высот звука или для стимулирования у музыканта определённых действий во время исполнения»[4]. Интерпретация визуального содержания современной графической партитуры в значительной степени зависит от воображения и вдохновения отдельного исполнителя. По причине относительной свободы (право принятия решений по игре остаётся за исполнителем) интерпретации графически обозначенных произведений обычно сильно варьируются[5]. В некоторых графических партитурах основной упор делается на действия исполнителя, т. е. обозначаются главным образом не музыкальные идеи, а жесты музыканта и т. д.[6]

Использование подобных обозначений в партитуре может широко различаться: бывает, что графической нотацией записана лишь небольшая часть произведения, но существует также противоположный вариант ― работа полностью состоит из графических символов. Некоторые композиторы включают в свои сочинения письменные пояснения, главное предназначение которых ― помочь исполнителю интерпретировать нестандартные обозначения, в то время как другие композиторы предпочитают оставить интерпретацию полностью на усмотрение музыканта[7]. Некоторые композиторы, такие как Джон Кейдж, предпринимали попытки сформировать единую систему графической записи, объединяющую несколько произведений[5].

ПримерыПравить

 
Отрывок из Waterwalk Джона Кейджа
 
«Золотой цветок» Тома Филлипса
  • Пиктограммы. В произведении «Waterwalk» Джона Кейджа эти символы привязаны ко времени и являются своего рода инструкцией о том, как и когда музыканту выполнять определённые действия. В работе Кэти Бербериан «Stripsody», в отличие от пьесы Кейджа, используются только рисунки и текст; это даёт исполнителю больше свободы и позволяет ему интерпретировать произведение по своему усмотрению[8].
  • Линейные нотоносцы, показывающие приблизительную высоту звука (низкий, средний или высокий регистр). Фактическая высота тона определяется самим исполнителем.
 
  • Абстрактное представление мелодии можно увидеть в произведении Ханса Кристофа Штайнера «Solitude».
 

Необычный пример графической нотации встречается в произведении «Золотой цветок» Тома Филлипса. Композитор использует прописные буквы для обозначения нот, которые следует играть в низком регистре, а строчные буквы ― для более высоких нот. Повышать и понижать ноту на полтона музыкант может по своему желанию. Точки вокруг нот помогают определить их громкость и длительность.

ПримечанияПравить

  1. ↑ Pryer, Anthony. "Graphic Notation." The Oxford Companion to Music, edited by Alison Latham. Oxford Music Online. 12 April 2011
  2. ↑ Kojs, Juraj (2011). “Notating Action-Based Music”. Leonardo Music Journal. 21: 65—72. DOI:10.1162/LMJ_a_00063. ISSN 0961-1215. JSTOR 41416825. S2CID 57570690.
  3. ↑ Taruskin, Richard, Chapter 2: Indeterminacy, Oxford History of Western Music, New York: Oxford University Press, <http://www.oxfordwesternmusic.com/view/Volume5/actrade-9780195384857-div1-002009.xml>. Проверено 7 апреля 2018.. 
  4. ↑ Baker's Student Encyclopedia of Music, Vol. 1. — Schirmer, 1999. — P. ?. — ISBN 9780028654157.
  5. ↑ 1 2 Stone, Kurt. Music Notation in the Twentieth Century: A Practical Guidebook. — W. W. Norton, 1980. — P. 103–107.
  6. ↑ Gutkin, David (2012). “Drastic or Plastic?: Threads from Karlheinz Stockhausen's "Musik und Graphik", 1959”. Perspectives of New Music. 50 (1—2): 255—305. DOI:10.7757/persnewmusi.50.1-2.0255. ISSN 0031-6016. JSTOR 10.7757/persnewmusi.50.1-2.0255.
  7. ↑ Evarts, John (1968). “The New Musical Notation—A Graphic Art?”. Leonardo. 1 (4): 405—412. DOI:10.2307/1571989. JSTOR 1571989. S2CID 191370151.
  8. ↑ Speaking Scores: What's It Like To Be Stripsody?  (неопр.) taikooplace.com (12 апреля 2018). Дата обращения: 28 октября 2021.

ЛитератураПравить

  • Lieberman, David 2006. "Game Enhanced Music Manuscript". In GRAPHITE '06: Proceedings of the 4th International Conference on Computer Graphics and Interactive Techniques in Australasia and South East Asia, ACM Press, Melbourne, Australia, 245–250.

СсылкиПравить

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Графическая_нотация&oldid=128216981