Горелов, Гавриил Никитич
Гавриил Никитич (Никитьевич, Никитович) Горе́лов (22 марта [3 апреля] 1880, Покровское, Московская губерния — 16 августа 1966[1][2][…], Москва[1]) — русский и советский художник. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1947)[3]. Лауреат Сталинской премии третьей степени (1950).
Гавриил Горелов | ||
---|---|---|
Дата рождения | 22 марта (3 апреля) 1880 | |
Место рождения | ||
Дата смерти | 16 августа 1966(1966-08-16)[1][2][…] (86 лет) | |
Место смерти | ||
Страна | ||
Жанр | сюжетный исторический, портрет | |
Учёба | Пензенское художественное училище, Императорская Академия художеств | |
Стиль | реализм, социалистический реализм | |
Покровители | ||
Награды | ||
Звания |
|
|
Премии |
|
|
Медиафайлы на Викискладе |
БиографияПравить
Окончил Пензенское художественное училище (1903), учился у К. А. Савицкого[4], потом Петербургскую Академию художеств (1911), где был учеником И. Е. Репина и Ф. А. Рубо. По окончании Академии был премирован поездкой в Италию, где работал над картиной «Оргия в апартаментах Александра VI Борджиа» (завершена в 1956 году). Вернувшись в Россию, входил в Товарищество передвижных художественных выставок (1912—1916), краткое время преподавал в Харьковском художественном училище, где среди его учеников был Г. Цапок.
В 1925—1926 годах входил в АХРР, писал многофигурные композиции на революционные и особенно исторические темы, в том числе «Суд Пугачёва над помещиком» (1925), «Казнь Пугачёва» (1925), «Восстание Болотникова» (1944), «Первый призыв Минина к народу» (1945), «Псы-рыцари» (1947) и др. В 1937—1938 годов преподавал в Московском областном художественном педагогическом училище памяти 1905 года (МГАХУ пам. 1905 г.)[5]. В послевоенные годы творчество Горелова приняло ещё более идеологизированный характер — от серии портретов сталеваров завода «Серп и Молот» до известной картины «Сталин и три богатыря» (изображающей И. В. Сталина в рост на фоне знаменитого полотна «Богатыри»).
Умер 16 августа 1966 года от лёгочно-сердечной недостаточности. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 6).
Дети — художник Ростислав Горелов, художник Галина Горелова (Азгур) (жена скульптора Заира Азгура), художник Юрий Горелов. Внуки — Максим Горелов, Ольга Горелова (Осипова), Татьяна Ростиславовна Горелова.
Автобиография Г. Н. Горелова (с 1880 по 1949 годы)Править
В этой статье имеется избыток цитат либо слишком длинные цитаты. |
Я родился 22 марта 1880 года в Московской губ., Клинского уезда, Калеевской волости, в селе Покровском, в крестьянской семье. С ранних лет любил рисовать. 8 лет поступил в школу, по окончании которой был отдан в ученье к иконописцу. С 15 лет уже жил самостоятельно, работал у подрядчиков, а заработанные деньги посылал родным, впоследствии на свой же заработок и учился. 18 лет поехал держать экзамен в Пензенское художественное училище, где директором был К. А. Савицкий. Окончил его в 1903 г. и поступил по рекомендации училища в Академию художеств без экзамена. Из классов через полгода был принят И. Е. Репиным в свою мастерскую. Находясь в классах и мастерской участвовал и получал премии на конкурсах Академии художеств и давал работы на Всероссийский конкурс Общества поощрения художеств. За работу «Колокола на пушки» получена в 1906 г. 1 премия. В 1907 г. за картину «Степан Разин на пути в Москву» — юбилейная премия, как за лучшее произведение конкурса, что дало мне возможность поехать за границу. В 1908 г. была присуждена мне 1 премия за картину «Осмеяние еретиков», которая в 1909 году на Международной выставке в Мюнхене удостоена золотой медали, за неё же в 1910 году на Весенней выставке получена 1 премия имени А. И. Куинджи. В 1908 г. получена 1 премия за картину «Осмеяние трупа Ивана Милославского», которая была снята царским правительством с Международной выставки в Риме. Картиной «Чудо при погребении Александра Невского» в 1911 году окончил Академию художеств с заграничной командировкой, где пробыл год и написал ряд работ на тему «Оргия в апартаментах папы Александра VI Борджиа», за которые мне была присуждена вторая заграничная командировка. Перед отъездом за границу заключил договор с издателем Кнебелем написать 20 исторических картин, исполнены были 12, война 1914 г. помешала издать их. По приезде из за границы в 1914 году преподавал в Харьковском художественном училище и работал для издательства Кнебеля. В начале 1916 года переезжаю в Петроград и пишу панно «Возвращение Дианы с охоты». Участвовал на выставках «Передвижной», «Весенней» и за границей.
Великая Октябрьская Социалистическая Революция дала мне возможность откликнуться на темы: «Крестьянское восстание в деревне», «Революция в деревне», а в годовщине оформлял площади в Петрограде и там же в столовой Трубочного завода в 1918 году написал панно «Взятие Зимнего дворца». В 1919 году участвовал на конкурсе «Великая Октябрьская Социалистическая Революция» тремя картинами и получил две премии II и III за картины: «Крестьянское Восстание» и «Революция в деревне», а третья «Взятие Зимнего дворца» была приобретена в Музей Революции в Петрограде. В 1920 году работал над темой, «Степан Разин» и писал панно к Октябрьским торжествам. С 1921 года по 1924 год преподавал рисование в школе 9-ти летке для беспризорников Волоколамского Детгородка, где организовал художественную студию. Участвовал на конкурсе памятника тов. Свердлова и получил II премию. В это же время работал над темами: Палеотический, неолитический и бронзовый век, при работе над ними все время пользовался консультацией тов. Городцова и др. научных, сотрудников Исторического музея. Названные темы мне хотелось видеть в монументальных картинах на стенах Исторического музея. Предлагал, труд свой выполнить бесплатно, но в этом было отказано. (Отказ мотивировали тем, что картины будут отвлекать внимание посетителя музея от экспонатов). В 1924 году переезжаю в Москву, преподаю в школе 9-ти летке «Возрождение», работаю в Музее Революции и пишу картины для выставки АХРР «Степан Разин на Волге» и для музея Революции «Призыв Разиным голытьбы». В 1925 году мною были написаны в музей Революции три картины: «Пугачев творит суд в Казани», «Казнь Пугачева» и «Расправа с пугачевцами». С 1925 г. по 1927 г. был заведующим музея быв. Донского Монастыря и написал «Похороны Вождя» и «9 января» для выставок АХРР. С 1927 года я исключительно отдаю себя творческому труду — для музея ВЦСПС. Мною написаны: «Похороны В. И. Ленина на Красной площади», «Крестьянское восстание», «Ярцевский пожар». Для АХРР «Похороны В. И. Ленина в деревне». Для выставок РККА «Взятие Воронежа», «Партизаны Сибири», и «Разложение царской армии», «Бегство белых», «Красноармейцы в Третьяковской галерее» — была на Всемирной выставке в Нью-Йорке. Для выставки индустрии Социализма написаны: «Просмотр членами правительства проекта дворца Советов», «Экскурсия в Третьяковской галерее», получившая серебряную медаль на международной выставке в Париже, «Портрет т. Артюхова». Для Пищепрома «Свиносовхоз», для Сельскохозяйственной выставки панно «Колхозный пир», для Антирелигиозного музея «Вскрытие мощей», «Сокрытие ценностей» «Сожжение еретиков». В Исторический музей «Борьба Болотникова с Шуйским». В Уругвай и музей Тулы исполнены портреты И. B. Сталина, В Донбасс «Лучшие люди Донбасса в Третьяковской галерее перед картиной Касаткина „Шахтёры“» и «Литейный цех». Имел творческие командировки на Урал, Северный Кавказ, Донбасс, Днепрострой, где и написал ряд работ. В Горьком на заводе имени В. М. Молотова написал групповой портрет лучших людей завода. С 1937 по 1938 г. писал диораму «Чонгар» к панораме «Перекоп». Два раза ездил на места боев собирать материал. С 1937 по 1938 г. был преподавателем Художественного училища имени 1905 г. и летом в 1939 году руководил ИЗО студией имени Н. К. Крупской (от студии имею ценный подарок). Юбилейная выставка И. Е. Репина к столетию его рождения, устроенная в Третьяковской галерее навела на мысль изобразить экспозицию работ своего глубокочтимого и любимого учителя, написать пять композиций под названием «Экскурсии в Третьяковской галерее». С первых же дней Великой отечественной войны я приступил к писанию картин отображающих события войны: «Заседание Комитета Обороны» для музея Революции, «Подвиг т. Павловой», «Штыковой бой», «Партизаны», «Войска идут на фронт», «Партизаны в лесу», ряд портретов, «Куликовская битва», «Минин и Пожарский», «Александр Невский ведет псов рыцарей». В это же время работал над картиной «Восстание Болотникова» и «Первый призыв Минина» для комитета по делам искусств. В 1943 г. ездил в Тулу собирать материал для панорамы «Оборона Тулы». В 1945 году исполнено панно «Минин и Пожарский с новгородским ополчением» для дворца культуры города Златоуста. В 1946 году «Ведут псов-рыцарей во Псков». В 1947 «Минин приветствует народ с победой», «Новгородское ополчение на пути к Москве». В 1948 году «Казнь Степана Разина» две картины. В 1949 году «Знатный сталевар завода „Серп и Молот“ М. Г. Гусаров с бригадой», «Знатный мастер прокатного цеха завода „Серп и Молот“ Субботин А.», «Знатный сварщик завода „Серп и Молот“ т. Хирин».
Участвовал на выставках: АХРР, РККА, Индустрии, в Нью-Йорке, в Париже и на всех выставках, устраиваемых комитетом по делам искусств. Работы имеются: в Государственной Третьяковской галерее, в Музее Революции, РККА, Антирелигиозном, в Русском музее и др. городах. Награждён медалями: «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.», «В память 800-летия Москвы». Мне в 1947 году Указом президиума Верховного Совета РСФСР присвоено почётное звание Заслуженного деятеля искусств РСФСР, а в 1950 году постановлением Совета министров Союза ССР присуждена Сталинская премия.
Награды и премииПравить
- заслуженный деятель искусств РСФСР (1947)
- действительный член АХ СССР (1953)
- Сталинская премия третьей степени (1950) — за портреты сталевара завода «Серп и Молот» А. С. Субботина, мастера завода «Серп и Молот» И. В. Грачёва и картину «Знатный сталевар завода „Серп и Молот“ М. Г. Гусаров с бригадой»
- медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»
- медаль «В память 800-летия Москвы»
ОтзывыПравить
1960-е годыПравить
В период хрущевской оттепели некоторые работы Горелова начали подвергаться идеологической критике, так советские искусствоведы считали, что его исторические картины, написанные в период Великой Отечественной войны, принижают значение широких народных масс, например, в томе XIII (дополнительном) «Истории русского искусства» (издательство «Наука» 1964) говорилось следующее:
В некоторых исторических картинах, написанных тогда Г. Гореловым на темы больших народных движений прошлого, народ выступает скорее как пассивная и безликая масса, чем как действенная сила истории.
1990—2000-е годыПравить
В 1990-е годы в среде либеральных публицистов и журналистов было распространено мнение о художнике Гаврииле Горелове, как о советском «придворном художнике», например, писатель Владлен Сироткин в своей книге писал:
Самое же поразительное — «свой музей» пытался было создать и Сталин. Сама эта идея оформилась ещё до войны (в 1937 г. придворный сталинский художник Гавриил Горелов написал даже картину «Сталин и другие члены Политбюро осматривают макет Дворца Советов»)[6].
Журнал «Weekend» представлял Гавриила Горелова «махровым соцреалистом»[7] и «передвижником старой выучки»[8].
В середине 1990-х годов Газета «Коммерсантъ» отмечала такую особенность работ Горелова, как совмещение произведения искусства с исторической ценностью[9], определяя картины его кисти раритетными. Однако в статье «Рождественские скидки на сталинизм» та же газета на примере работ Горелова отметила более чем умеренный интерес российской общественности 2000-х годов к советской живописи[10]. Издание именовало картину «Сталин и три богатыря» советским официозом и «кунстштюком 50-х годов»[11], а приложение к газете «Коммерсантъ»[12] увидело Гавриила Горелова специалистом по написанию похорон.
«Независимая Газета» определяла Гавриила Горелова, как «очень хорошего художника»[13] и, напротив, называла академический соцреализм популярным в России, приводя в пример «приличного размера холст Гавриила Горелова»[14]. «Новая газета» отметила, что Горелов писал портреты передовиков производства и получил за это Сталинскую премию[15]. Газета «Известия» в статье о выставке «Большая картина», открытой в Русском музее в 2004 году, обратила внимание на «несколько великолепных картин Гавриила Горелова»[16]. В 2010 году газета «Ведомости» характеризовала Горелова «первостатейным соцреалистом»[17].
2010-е годыПравить
Предприниматель Миллиардер Алексей Ананьев приобрел для музея Институт русского реалистического искусства несколько работ художника[18][19].
Интересные фактыПравить
- Владимир Гиляровский в своей книге так описывал картину Горелова «Степан Разин на Волге»[20]:
А как раз над ними — полотно художника Горелова:
«Это с Дона челны налетели,
Взволновали простор голубой, —
То Степан удалую ватагу
На добычу ведет за собой…»Это первый выплыв Степана «по матушке по Волге».
- Лев Карохин в своей книге сообщал, что «один из любимых учеников И. Е. Репина художник Гавриил Никитич Горелов, устроил себе творческую мастерскую в одной из сторожевых башен ограды Феодоровского городка»[21].
- «Государственный Русский Музей» в серии фильмов «Сокровищница Российского искусства. Рассказы о Русском музее» рассказал об некоторых исторических полотнах Гавриила Горелова[22]; также 2 февраля 2006 года в Государственном Русском музее экспонировалась выставка «Оригинальная графика XIX — начала XX века в собрании Башкирского государственного художественного музея имени М. В. Нестерова» на который были представлены работы Г. Н. Горелова[23]. В 2010 в Русском музее", при поддержке ОАО «Северсталь», проходила выставка «Гимн труду. Советское искусство из собрания Русского музея», на которой, в числе других работ, была выставлена работа Г. Н. Горелова «Знатный сталевар завода „Серп и молот“ М. Г. Гусаров со своей бригадой» (1949, холст, масло)[24].
ГалереяПравить
ЖивописьПравить
В собрании Одесского художественного музея:
- Колокольня на пушки. 1906.
- Ряженые в деревне. 1906.
- Деревенская улица. Этюд к картине «Ряженые в деревне».
- Детские головки. Этюд.
- Мальчик. Этюд к картине «Ряженые в деревне».
ФотографииПравить
Обложка книги «Г. Н. Горелов» из серии «Мастера советского искусства». На обложке картина «Знатный сталевар завода „Серп и Молот“ М. Г. Гусаров со своей бригадой» 1949, Государственная Третьяковская Галерея.
ПримечанияПравить
- ↑ 1 2 3 4 Горелов Гавриил Никитич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ 1 2 Gavriil Nikitich Gorelov (нидерл.)
- ↑ Горелов Гавриил Никитич — статья из Большой советской энциклопедии.
- ↑ Каталог «Выставка произведений членов академии художеств СССР» Москва, «Искусство», 1973.
- ↑ "Каталог выставки «225 лет Академии художеств СССР», том второй (1917—1982), Москва, «Изобразительное искусство», 1983
- ↑ В. Г. Сироткин. Зарубежные клондайки России. — М.: Эксмо, 2003. — ISBN 5-699-03480-3
- ↑ "Праздник эстимейта. Сотый аукцион «Совкома» Журнал «Weekend» № 18 (114) от 15.05.2009
- ↑ «Лауреаты Страны Советов. Аукцион советской живописи» Журнал «Weekend» № 19 (3103) от 04.02.2005: «А самое смешное полотно — это „Спящие свиньи“ Гавриила Горелова, передвижника старой выучки, автора потрясающего полотна „Сталин и три богатыря“».
- ↑ «Кровавые „Флаги революций“ в День примирения и согласия» Газета «Коммерсантъ» № 195 (1377) от 13.11.1997: «Полотна соцреалистов Модорова и Горелова представляют собой зрелище в высшей степени странное, одновременно являясь и историческими документами, и произведениями искусства».
- ↑ «Рождественские скидки на сталинизм. От $200 за штуку». Газета «Коммерсантъ» № 229 (2114) от 06.12.2000
- ↑ «Арт-Салон в Большом Манеже» Газета «Коммерсантъ» № 43 (1225) от 02.04.1997
- ↑ «Пятизвездочный» соцреализм. Последние торги сезона в галерее Леонида Шишкина", Приложение к газете «Коммерсантъ» № 92 (2695) от 29.05.2003: «… „Старик“ Гавриила Горелова (этот академик тоже знаменит, но специфическими вещами — он хорошо и много писал похороны советских вождей)».
- ↑ «От Шишкина к Гелосу. В столице пройдут очередные антикварные аукционы»
- ↑ С берегов Балтики. Дом Буковскис выделил специальный стринг «русской живописи» «Независимая Газета» от 2003-11-21
- ↑ «Новости. День в истории. 3 апреля» (недоступная ссылка) «Новая Газета» от 03.04.2008
- ↑ «Размер получил значение» Газета «Известия» от 03.11.04
- ↑ «Век на продажу» (недоступная ссылка) «Ведомости» № 42 (225) от 29 октября 2010
- ↑ В Москве открывается музей реалистического искусства Архивная копия от 1 февраля 2012 на Wayback Machine
- ↑ Музейные палаты
- ↑ «Москва и москвичи».
- ↑ Лев Карохин. Сергей Есенин в Царском Селе. — СПб.: Облик, 2001.
- ↑ «Большая картина. Фильм 3»
- ↑ «Башкирский государственный художественный музей имени М. В. Нестерова (г. Уфа)» Архивная копия от 28 ноября 2010 на Wayback Machine
- ↑ Выставка «Гимн труду» Архивная копия от 18 сентября 2010 на Wayback Machine