Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Глушков, Олег Игоревич — Википедия
Википедия

Глушков, Олег Игоревич

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Глушков.

Глушков, Олег Игоревич (род. 26 декабря 1978, г. Омск, СССР) — российский режиссёр, хореограф, театральный педагог. Лауреат, а также неоднократный номинант российских и международных премий в области театра и хореографии, в том числе премии правительства Российской Федерации, «Золотой маски», премии «Hedda» (Норвегия) и прочих.

Олег Игоревич Глушков
Oleg Glushkov.jpg
Дата рождения 26 декабря 1978(1978-12-26) (44 года)
Место рождения Омск, СССР
Гражданство  СССР →  Россия
Профессия
хореограф,балетмейстер,
театральный режиссёр,
театральный педагог
Годы активности 1999 — н. в.

Ранние годыПравить

Олег родился в 1978 г. в городе Омске, в семье археологов. В 1982 г. у него появился брат Евгений, а в 1986 г. — сестра Ольга. Родители, Игорь Геннадьевич и Тамара Николаевна, специализировались на экспериментальной археологии (отец — на изучении керамики, мать — ткачества). В 1986 г., в связи с профессиональной необходимостью, семья переехала в Тобольск. Олег до девятого класса учился в школе №13, а родители работали в Тобольском государственном педагогическом институте. Район города, в котором поселились Глушковы, не был спокойным и безопасным, но двери в квартиру всегда (буквально) были открыты — для гостей. В доме собирались виднейшие археологи и историки региона — не удивительно, что друг детства Олега, Иван Головнёв, был выходцем из той же среды. В 1991 г. они вместе записались в танцевальную студию при ДК «Синтез» — в школе и во дворе им не раз приходилось отстаивать право на такое «необычное» увлечение.

Каждое лето семья Глушковых отправлялась в археологические экспедиции, на собственном опыте воссоздавая быт древних жителей Сибири — в ходе опытов по реконструкции старинных способов окраски тканей с помощью растительных компонентов, которые проводила его мать, Олег серьезно увлёкся ботаникой. В 1993 г. он принял участие во всероссийском конкурсе на базе МГУ и выиграл приглашение в летний лагерь биологического кружка при Дарвиновском музее (под руководством Екатерины Преображенской). По итогам смены, которая прошла на Костромской таежной станции (возле р. Унжа), Олегу предложили приехать снова в следующем году — уже в качестве инструктора для младших отрядов. Вернувшись в Тобольск, Олег перевелся в химико-биологический класс гимназии №10, где и закончил старшую школу. Учеба давалось легко: Олег параллельно продолжал заниматься танцами и увлекся классическим балетом, кроме того, выезжал в экспедиции по линии Дарвиновского музея. Точкой сбора служила Москва — вскоре там появились знакомства не только в научной, но и в творческой сфере.[1][2]

СтуденчествоПравить

Отец Олега настоял, чтобы сын не ориентировался на свои увлечения и получил образование на историческом факультете Омского государственного университета. В 1995 г. он вместе с Иваном Головнёвым поехал сдавать вступительные экзамены, но, в отличие от друга, провалился. Мама Олега посоветовала сыну попробовать себя в Омском областном колледже культуры и искусства — там как раз шел последний день набора на хореографическое отделение. За ночь был подготовлен танцевальный номер на материале рок-оперы «Юнона и Авось», с которым Олег и был зачислен в мастерскую Валентины Ибрагимовой. В процессе обучения Олег посещал балетную студию при Омском государственном музыкальном театре, где вскоре был принят в труппу и участвовал в спектаклях еще до окончания учёбы. Кроме того, он ставил пластические сцены на режиссерском отделении своего колледжа. В 1998 г. во время зимнего экзамена на выпускном курсе, Олег заболел менингитом.

После выздоровления любые физические нагрузки на ближайшие полгода были запрещены. Олег поехал к родителям — они на тот момент жили в Сургуте. Мама рассказала Олегу, что к 1999 г. в городе должен открыться музыкально-драматический театр. В коллективе уже во всю шла работа над будущим репертуаром — Олег предложил свои услуги в качестве хореографа и был принят на работу. Большинство артистов в труппе оказались выпускниками ГИТИС, где для нужд театра были набраны два целевых курса: первый — под руководством Бориса Голубовского, второй — Олега Кудряшова. Под впечатлением от рассказов новых друзей, Олег решил поступать в Москву и был принят на балетмейстерский факультет ГИТИС в мастерскую Лилии Таланкиной. Во время обучения Олег продолжил работу в Сургутском музыкально-драматическом театре, где создал пластику для «Ямы» Куприна (реж. Михаил Чумаченко), «Декамерона» Бокаччо (реж. Борис Голубовский) и др. Работами молодого хореографа начал интересоваться известный театральный педагог Олег Кудряшов.[1][2]

Педагогическая деятельностьПравить

Окончив балетмейстерский факультет в 2002 г., Олег продолжил обучение в ГИТИС и поступил в аспирантуру (научный руководитель — Лилия Таланкина). По приглашению Михаила Чумаченко впервые попробовал себя в качестве педагога по танцу, а вскоре в роли педагога по актерскому мастерству начал работать с первым набором Олега Кудряшова на режиссерском факультете (среди студентов — Юлия Пересильд, Евгений Ткачук, Алексей Филимонов и многие другие). Сотрудничество с мастером, начатое еще в рамках Сургутского театра, привело к появлению новой учебной дисциплины «действие в танце», целью которой было развить тело актёра как инструмент драматической, а не только пластической выразительности.[2]

Первый спектакль Олега со студентами мастерской Кудряшова, «Полюбов…но»[3], привлек внимание всего режиссерского факультета. Вскоре Глушкова пригласили работать и в мастерскую Сергея Женовача, где за годы работы он создал серию спектаклей: «Выпускной» в 2009 г.[4][5], «Woo Zoo» в 2013 г.[6][7][8], «Центр изучения действительности» в 2017 г.[9] и «Уважение и музыка» в 2021г.[10] Олег также работал в мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова, где стал автором постановок: «Урок французского»[11][12][13] в 2011 г., «Смотрите, я сделал» в 2015 г.[14] и «Война и мир» в 2018 г.[15] (последняя участвовала в фестивале «Золотая маска» 2019 г. в программе «Russian case»)[16][17]. Среди работ Олега в данной мастерской стоит отметить спектакль «Old Boyfriends», созданный в 2011 г.[18][19] — совместный проект с Калифорнийским институтом искусств (мастерская Мирьяны Джокович). В мастерской Леонида Хейфеца Олег отметился следующими работами: «Желтые тюльпаны»[20][21] в 2012 г. и «Малыш Немо в сонной стране» в 2016 г.

Конечно, Глушков остался режиссером-педагогом и в своей родной мастерской, у Олега Кудряшова — со студентами 2ого набора в 2010 г. он выпустил сразу 2 постановки: «Печальная история одной пары» и «Истории подслушанные в чужом iPod»[22][23][24]. Далее следовали: «Aurora» в 2014 г.[25][26] и «Гипнос» в 2018 г.[2][27][28][29][30][31][32] — последний был удостоен 4 номинаций на «Золотую Маску» в 2019 г.[16][33] Кроме того, Олег начал преподавать актерское мастерство в Школе-Студии МХАТ, где ввел предмет, аналогичный «действию в танце», на курсе Виктора Рыжакова — результатом работы стал выпущенный в 2016 г. спектакль «12 подвигов Гагарина»[34][35][36]. В 2019 г. по приглашению Тимофея Сополёва Глушков получил возможность набрать свой собственный курс на факультете музыкального театра[37] — это направление стало основным в его педагогической деятельности. К моменту выпуска (в 2022 г.) Олег создает со своими студентами 2 постановки: «Закон»[38] и «Вечеринка сгоревшей юности»[39] — последний выпущен в театре Ермоловой совместно с мастерской Олега Меньшикова (актерский факультет ГИТИС).

Работы в драматическом театреПравить

Первой постановкой в качестве хореографа на московской профессиональной сцене для Олега стал «Иллюзион»[1] — спектакль Тимофея Сополёва, созданный в 2003 г. по пьесе Андрея Курейчика в Московском академическом театре им. Маяковского[40] (этой постановкой открылась малая сцена[41]). С самого начала карьеры Глушков активно работал с режиссёром Романом Самгиным — из серии совместных работ стоит отметить «Лес» Островского, антрепризный спектакль, созданный в 2011 г. для театральной компании «Маскарад».[42] В 2005 г. со спектакля «Мисс Жюли» по пьесе Стриндберга в Театре на Малой Бронной началось плодотворное сотрудничество с Андреем Кончаловским,[43] а в 2010 г. со спектакля «Комедия» в театре «Практика» — с Иваном Вырыпаевым.[44] Интересно, что на данный момент существует три спектакля по пьесе Вырыпаева «Пьяные» с хореографией Олега Глушкова, два из которых (в МХТ им. Чехова и в Düsseldorfer Schauspielhaus) поставлены Виктором Рыжаковым.[45][46]

В 2011 г. Глушков выступил как хореограф и сорежиссёр Марка Захарова на спектакле «Пер Гюнт» в театре «Ленком» — постановка была отмечена премией правительства РФ в 2011 г.[47] и премией "Гвоздь сезона" в 2012 г.[48] Интересно, что «Пер Гюнт» стал для Олега первым опытом работы в качестве драматического режиссера. Далее, в рамках отмеченного «Золотой Маской» проекта «Молодые режиссёры — детям» Глушков работал над хореографией трех спектаклей в Российском Академическом Молодежном Театре: «Волшебное кольцо» по мотивам сказов Бориса Шергина (реж. Александр Хухлин), «Бесстрашный барин» по народной сказке в переложении Александра Афанасьева (реж. Марфа Горвиц) и «Как кот гулял, где ему вздумается» по сказке Киплинга (реж. Сигрид Стрём Рейбо).[49]

«Кот…» получил специальный приз жюри на премии «Золотая Маска» и гран-при на фестивале «Арлекин».[50] Спектакль стал первым из множества совместных проектов с норвежским режиссером — в 2012 г. за работу над пластикой в спектаклях Сигрид «Mизантроп» (Rogaland Teater) и «Black Rider» (Hålogaland Teater) Олег был номинирован на премию «Hedda».[51] Также, во время создания «Кота…» Глушков познакомился с композитором Александром Маноцковым, а в 2011 г. за работу над его оперой «Гвидон» в театре «Школа Драматического Искусства» Олег (вместе с режиссером Александром Огарёвым) был награжден «Золотой маской» в номинации «эксперимент».[52] В следующем году плодотворное сотрудничество с Маноцковым продолжилось в рамках творческой резиденции центра Юджина О’Нила (США) — композитор и хореограф создали постановку «4 квартета» по мотивам цикла поэм Т.С. Элиота.[53] Последнюю совместную работу Глушкова и Маноцкова в 2021 г. спродюсировал Павел Каплевич — ей стала опера «Птица Феликс» по пьесе Михаила Чевеги в театре «Современник».[54]

В 2012 г. Олег занимался еще одним экспериментальным проектом — спектаклем «Кафе Буто`н» в театре «Школа Драматического Искусства», где совместно с участниками лаборатории «До танца» (создатели — Мин Танака и Анатолий Васильев) работал над изучением и интерпретацией техники буто. Исполнители (Андрей Андрианов, Анна Гарафеева и Мария Чиркова) стали полноправными соавторами постановки, где им удалось органично соединить на сцене черты пластического и драматического театра.[55] В том же году Олег, выступив в роли режиссера и хореографа одновременно, выпустил спектакль «Моряки и шлюхи» в театре «Мастерская Петра Фоменко» — в нем он тоже искал способ соединения пластики и драмы.[56][57] Продолжая сотрудничество с театром, в 2016 г. Глушков поставил хореографию для спектакля «Сон в летнюю ночь» (реж. Иван Поповски)[58] — постановка была удостоена премий «Золотая маска»[59] и «Звезда Театрала»[60][61].

Последние крупные работы Олега в качестве хореографа на российской сцене связаны с именем Дмитрия Крымова — сотрудничество началось с участия Глушкова в спектакле «Муму» для «Театра Наций» в 2018 г.[62] В том же году МХТ им. Чехова представил спектакль Крымова «Серёжа» по роману «Анна Каренина»[63] (удостоен шести номинаций на премию «Золотая маска»[64]). Олег отвечал в нем за пластику, как и в следующей совместной работе (2020 г.) — «Все тут» в театре «Школа Современной Пьесы» (номинирован на «Золотую маску» в пяти категориях[65]). После этого творческое внимание Глушкова сместилось в зону экспериментов — примером здесь могут служить спектакли «Гипнос»[33] и «Война и мир»[17], созданные со студентами ГИТИС, а также осуществленный в 2019 г. на базе Национального Института Драматического Искусства в Сиднее проект «Ах, Тузенбах»[66]. Также, в последнее время Олег много работает в области музыкального театра.

Работы в музыкальном театреПравить

В 2009 г. Глушков был приглашен в театр «Мастерская Петра Фоменко» для работы над пластическим оформлением спектакля «Алиса в зазеркалье» (реж. Иван Поповски)[67], где он познакомился с художниками Вадимом Волей и Ольгой-Марией Тумаковой. В 2010 г. Поповски пригласил Олега и дуэт художников принять участие в работе над мюзиклом «Обыкновенное чудо».[68] Регулярная совместная работа дала Глушкову, Воле и Тумаковой повод для крепкой дружбы, которая вскоре воплотилась в творческом объединении «Московский Королевский Театр»[69]. Первым проектом коллектива стал спектакль «Всё о Золушке» (2014 г.) в московском Театре Мюзикла[70][71][72][73][74] — Михаил Швыдкой предложил Олегу режиссерское кресло после успешной работы над пластикой в спектакле «Времена не выбирают»[75].  Для аранжировки оригинальной музыки Раймонда Паулса пригласили Сергея Боголюбского и Дарию Ставрович из группы «Слот», а драматургия спектакля была создана Сергеем Плотовым на основе идеи Дмитрия Быкова. Спектакль удостоен 7 номинаций и приза за лучшую женскую роль (Оксана Костецкая) на «Золотой маске» 2016 г.[76]

В 2012 г. Глушков начал сотрудничать с Большим театром — отвечал за пластическое оформление в операх «Чародейка» Петра Чайковского (реж. Александр Титель)[77][78] и «Франциск» Сергея Невского (реж. Владимир Бочаров)[79][80]. «Франциск», созданный в рамках проекта «Лаборатория современной оперы», был удостоен специальной премии жюри музыкального театра (а также ряда номинаций) на «Золотой маске» 2014 г. [81] В 2016 г. Олега приглашают в Мариинский театр, где он работает над хореографией для оперы «Русалка» Александра Даргомыжского в постановке Василия Бархатова[82]. В 2017 г. по приглашению режиссёра Александра Легчакова (они познакомились во время работы над хип-хоперой «Копы в огне», где Глушков помогал с одним из номеров) Олег создает пластическое оформление для иммерсивной оперы-променада «Пиковая дама»[83][84].

В том же 2017 г. Олег снова собирает группу авторов, ответственную за мюзикл «Все о Золушке», чтобы на сцене московского Театра Наций выпустить еще один музыкальный спектакль, «Синяя синяя птица» (по мотивам пьесы Мориса Метерлинка)[85] — эта постановка получила театральную премию газеты «Московский комсомолец» в номинации «Лучший детский спектакль»[86]. Через год (в 2018 г.) на сцене театра «Мастерская Петра Фоменко» вышел следующий проект «Московского Королевского Театра» — «Завещание Чарльза Адамса».[87][88][89] Спектакль был награжден премией «Звезда Театрала» в номинации «лучший спектакль большой формы».[90][91] Наконец, с 2016 г. Глушков участвует в работе над бродвейским мюзиклом компании «Margo Lion Ltd.» по фильму «Стиляги»[92] — премьера должна была состояться в 2020 г., но была отложена из-за пандемии COVID-19.

Олег работает за рубежом и в сфере оперы — в 2016 г. он вместе с Иваном Вырыпаевым выпускает «Бориса Годунова» на сцене Большого театра им. Станислава Монюшко в Познани.[93] Также, Олег создает пластику в целой серии оперных работ норвежского режиссера Сигрид Стрём Рейбо: примером могут служить «Пер Гюнт» (2014 г.)[94] и «Норма» (2018 г.)[95][96] в театре «Den Norske Opera». В 2018 г. дуэт выпускает еще одну работу — «Дидона и Эней» в театре «Nationaltheatret»[97] (Осло). Кроме того, Глушков получает от «Metropolitan Opera» предложение поработать над хореографией в опере «Аида» (реж. Майкл Майер).[98][99] Как и бродвейские «Стиляги», проект отложен из-за пандемии. Премьера запланирована на новогоднюю ночь 2024 г.

Работы в кино и на телевиденииПравить

Первым проектом Олега в кино стал фильм «20 сигарет» (реж. Александр Горновский) — премьера состоялась в 2007 г.  Первым крупным успехом Глушкова в индустрии можно считать работу над танцами в фильме «Стиляги» [100][2] — поводом для знакомства с Валерием Тодоровским стал спектакль «Мадемуазель Нитуш» в театре им. Вахтангова (реж. Владимир Иванов, 2004 г.), где Глушков отвечал за хореографию.[101] Вскоре список совместных проектов с режиссером пополнился сериалом «Оттепель»[87] и фильмом «Большой».[87] Успех «Стиляг» Тодоровского сразу дал о себе знать — Глушков получил приглашение заняться хореографией еще в нескольких проектах: «Платон» в 2008 г. (реж. Вартан Акопян), «Не скажу» в 2010 г. (реж. Игорь Копылов) и «Бездельники» в 2011 г. (реж. Андрей Зайцев).[102] Последним крупным кинопроектом, где Олег занимался пластикой и танцами, стал фильм «Воланд» (реж. Михаил Локшин), премьера которого должна состояться осенью 2023 года.

Отдельным этапом кинокарьеры Олега стало сотрудничество с Андреем Першиным (известен под псевдонимом Жора Крыжовников). Они познакомились еще до окончания ГИТИС (Андрей — выпускник мастерской Марка Захарова), и это стало началом крпекой дружбы. Первую совместную работу выпустили в 2006 г. — спектакль «Холостой Мольер» в театре «Школа современной пьесы».[103] В 2009 г. в качестве соавторов сняли короткометражный пародийный фильм «Казроп». Кроме того, в том же году Глушков участвовал в создании фильмов «Пушкин. Дуэль» (где снялся почти весь второй выпуск мастерской Кудряшова: Егор Корешков, Серафима Огарёва и др.) и «Дракон Абас Блю».[104] В 2012 г. Олег приложил руку к нашумевшему «Проклятию» Першина и, наконец, ставил пластические сцены в его фильме «Самый лучший день» (снят на базе спектакля «Старый друг лучше», созданного тем же творческим дуэтом в 2010 г. в театре «АпАРТе»)[105][106]. Примерно в то же время Олег впервые попал на ТВ — в 2008 г. Андрей Першин привлек его к работе над танцевальными номерами для шоу «Ты — суперстар!» (канал «НТВ»).[107]

В 2013 г. Глушков в роли хореографа участвовал в создании фильма «Страна хороших деточек» (реж. Ольга Каптур)[108], в 2015 г. работал над пластикой в фильме «Парень с нашего кладбища» (реж. Илья и Антон Чижиковы)[100] и ставил хореографические сцены в сериале «Людмила Гурченко» («Россия-1»). На этом сотрудничество с телеканалом не закончилось: Глушков отвечал за пластическое оформление номеров третьего сезона передачи «Синяя птица» (2017 г.)[102], а в 2018 г. совместно с Еленой Масленниковой ставил пластику в фильме «Лёд» (выпущен кинокомпанией «Водород» и «Art Pictures» совместно с «Россией-1»). На этом проекте Олег познакомился с Федором Бондарчуком, который в 2022 г. пригласил Глушкова принять участие в работе над одной из сцен в сериале «Актрисы».

В портфолио Глушкова есть и международные телепроекты: в 2016 г. он работал над хореографией в номере, созданном российской студией интерактивных медиа «Sila Sveta» для шоу «America’s got talent» (телеканал NBC).[109] Сотрудничество с Александром Усом и его командой началось в 2014 г. с шоу «Весна в Киото» для московского клуба «Сhâteau de Fantômas». С тех пор Олег участвовал как в коммерческих, так и в экспериментальных проектах студии.

Перформансы и инсталляцииПравить

Самым крупным проектом Олега в экспериментальном формате можно считать выставку «Опыты», созданную в пространстве «Troyka Multispace» (Городская усадьба Гончарова — Филипповых, Москва) в 2014 г. совместно с компанией «Interactive Lab» и продюсером Мариной Глуховой. Выставка представляла из себя серию залов, в каждом из которых мог находится только один зритель за раз — посетитель получал свой индивидуальный опыт, в качестве инструментов создания которого использовались виртуальная реальность, световые и музыкальные инсталляции, пластические средства (например, группа перформеров, используя зрителя как марионетку, танцует им танец в темноте, а потом моментально исчезает) и др. «Сердцем» композиции был зал, воссоздающий обычную советскую квартиру с ее обитателями (прототипом стал дом детства самого Олега) — перформеры принимали зрителя как своего родственника, который вернулся в семью после длительного отсутствия. Гостю предлагалось «вспомнить» прошлое и на 30 мин. погрузиться в жизнь дома.[110][111]

В том же 2014 г. Глушков совместно со студией «Sila Sveta» готовит крупный коммерческий проект — презентацию автомобиля BMW X4 в Шанхае, где выступает в роли арт-директора.[112] Через год та же команда вместе с режиссером Филиппом Григорьяном и агентством «Departáment» создает презентацию BMW X7 на площадке московского «Электротеатра Станиславский» — здесь Олег выступает в качестве хореографа.[113] В 2016 г. Олег вместе с креативной командой «Laboratory ABC» готовит инсталляцию «Лес» для благотворительного бала Натальи Водяновой в Париже.[114] В 2017 г. «Sila Sveta» вновь привлекает Олега к проекту по автомобильной тематике — он отвечает за пластическое оформление церемонии открытия «Lexus Dome».[115]

В 2018 г., благодаря богатому опыту работы в сфере инсталляций и увлечению электронной музыкой, Олег начинает серию проектов, переносящих театральный и пластический перформанс в пространство ночного клуба. Постоянными соавторами этой серии работ становятся электронный музыкант Василий Миролюбов, а также перформер и писатель Андрей Андрианов (автор сказок о Ежи и Петруччо). Работа с Василием началось с саундтрека для спектакля «Гипнос» в театре «Практика» и привела к рождению музыкального дуэта «Glushkov & Miroliubov»; старт сотрудничеству с Андреем дал спектакль «Кафе Буто`н» в театре «ШДИ». Первой работой в «клубной» серии стал перформанс «Moment» на праздновании десятилетия клуба «ARMA17» в Funkhouse Berlin. В работе участвовала выпускница мастерской Олега Кудряшова (ГИТИС), актриса Екатерина Агеева — Олег регулярно приглашает бывших студентов участвовать в своих проектах.[116] Также, в 2019 г. Глушков консультировал Нину Кравиц в процессе создания ее перформанса «Dream machine» для фестиваля «Coachella»[117].

Среди множества «клубных» проектов Глушкова отдельно стоит отметить: перформанс «Lesson» на открытии московского клуба «Mutabor», где под техно-музыку группа профессиональных балерин занималась тренажем у станка[118]; перформанс «Sunrise» на вечеринке «System 108 65 years of love» в том же клубе, где во время сэта от «Glushkov & Miroliubov» в 5 утра на танцпол вынесли гигантскую куклу петуха на шестах, с которым группа перформеров исполняла что-то вроде китайского танца Дракона[119]; перформансы с артистами, помещенными в гигантские кубы: световой куб в клубе «Лебединое озеро» и меховой — на презентации «Adidas Originals» в Москве.[120] Над последними двумя активно работала группа световых и медиа-дизайнеров «СЕТАП» — Олег познакомился с ними на берлинском перфомансе.

За музыкальное оформление всех названых выше событий отвечали «Glushkov & Miroliubov». Кроме того, в 2020[121] и 2021[122] гг. дуэт отметился выступлениями на фестивале «Signal» (арт-парк Никола-Ленивец), а в 2022 г. отыграл на фестивале «Sensor» в Ереване под именем «GMO»[123] — здесь к команде присоединился Андрей Антонец (OID).

Клипы, концерты и шоуПравить

Взаимодействие Олега с музыкальной индустрией не ограничивается одной электронной сценой. В 2013 г. Глушков организовал трио «Енисей» (участники: Александр Алябьев, Виталий Боровик, Александр Горелов) — первым заметным проектом этого иронико-танцевального коллектива стало участие в съемках клипа «Свадьба» для группы «Самое большое простое число».[124][125] Символично, что клип создавался примерно в то же время, когда у самого Олега планировалась свадьба. Так же стоит отметить, что Кирилл Иванов, лидер «СБПЧ» — хороший друг жены Олега, Алёны. В 2015 г. Глушков работал над хореографией в клипах «Day is done» Василия Зоркого[126] и «Истерика» группы «Пилар» — в последнем причинял участие и «Енисей»[127]. Также, по приглашению Мириам Сехон, трио выступало на концертах ВИА «Татьяна».[128]

Сотрудничество Глушкова с группой «СБПЧ» быстро вышло за рамки клипов — уже в 2017 г. Олег стал режиссёром концерта «Пир» в «Новой Голландии»[129]; в 2019 г. — отвечал за программу зала, посвященного театральной импровизации, на уникальном 24-часовом концерте «SBP4 24h What?» в рамках «Red Bull Music Festival Moscow»;[130] в том же 2019 г. Олег режиссировал выступление группы на пикнике «Афиши».[131] Отдельно стоит отметить работу над альбомом-аудиосказкой «Потерянное зеркальце» (по мотивам текста Павла Пепперштейна) от тех же «СБПЧ», где Олег выступил в качестве режиссера и соавтора текста.[132]

В записи голосов для «Зеркальца…» принимала участие целая группа артистов, друзей коллектива, в том числе и Муся Тотибадзе, для которой Олег поставил хореографию в серии клипов (совместно с режиссером и продюсером Григорием Добрыгиным — как и Муся, был студентом Олега во время обучения в ГИТИС). Первой работой в линейке стал клип «Радио», снятый в 2015 г.[133][134], за ним послежовали: «Танцуй, Виталик» в 2016 г.[135], «Кто остановит этот дождь»[136] и «Разбегаюсь» в 2019 г.[137], «В.О.Л.К.» в 2020 г.[138] и «Молодость» в 2021 г.[139] Из последних работ Глушкова в данной сфере стоит отметить клип «Зима в сердце» для группы «Моя Мишель», снятый в 2021 г.[140] — режиссером этого ролика выступила Нина Гусева (она же работала и над некоторыми клипами Муси Тотибадзе).

Творческий стильПравить

По воспоминаниям Глушкова, первым крупным впечатлением от классической хореографии стал для него дивертисмент Нины Ананиашвили в Японии — мужские вариации на этой кассете были буквально засмотрены им до дыр. В плане современной хореографии первыми открытиями стали фильм Мориса Бежара «Дом священника... Балет для жизни» и «Beach Birds for Camera» Мерса Каннингема.  За ними последовали «Соло» и «In the middle» Уильяма Форсайта, а также работы Мэтью Борна (в т.ч. «Лебединое озеро»). В мире музыкального театра ключевым ориентиром для Глушкова стал спектакль «Black Rider» (авторы — Том Уэйтс, Уильям Берроуз, Роберт Уилсон). Из произведений массовой культуры наибольшее влияние на Олега оказало творчество Тима Бёртона.[1]

Учёба в ГИТИС обогатила творческий мир Олега множеством новых впечатлений — на то время пришелся мощнейший всплеск интереса к современной хореографии в Москве. Столица трижды (в 1997, 1999 и 2000 гг.) принимала American Dance Festival (ADF), а также Первый (1999 г.) и Второй (2001 г.) Европейский фестиваль современного танца. Студенты-балетмейстеры не раз посещали спектакли ведущих мировых коллективов: например, Олегу довелось увидеть работы Пины Бауш (уже после её смерти) и Яна Фабра. В 2005 г., по приглашению Андрея Кончаловского, Глушкову удалось попасть в Лондон, на спектакль «A minute too late» театра «Complicité» — эта постановка произвела неизгладимое впечатление на молодого хореографа.[102]

Благодаря все тем же фестивалям современной хореографии, во время учебы Глушкову удалось на практике познакомился с техниками буто (Мин Танака) и flying low (Дэвид Замбрано). Олег и его друзья практиковали контактную импровизацию, вдохновляясь работами Стива Пэкстона — записи его выступлений были большой редкостью, так что техника воссоздавалась по слухам. Стоит отдельно отметить влияние, которое на Олега оказал Гильермо Луис Орта Бетанкур — в начале 2000х Глушков принял участие в двухнедельном курсе кубинца на фестивале «Open Look» в Санкт-Петербурге. Бетанкур соединял в своем творчестве техники классического танца, буто и театра катхакали — характерная пластика в бедрах и принцип построения комбинаций все еще проявляют себя в творчестве Олега.[102][1]

Все эти мощные студенческие впечатления отразились на стиле Глушкова: от Мина Танака он взял тягу к «выращиванию» пластики из особенностей физики конкретных артистов, без навязывания им внешней формы; от Пины Бауш — отношение к танцу как к повествовательному, драматическому языку, который зритель может читать без специального «словаря символов»; от Стива Пэкстона — способность видеть танец в любом (даже сугубо бытовом) движении, ставить под сомнение то, как танцы вообще должны выглядеть.[14][141][142] В своем творчестве Олег всегда соединял элементы драмы и пластики, кроме того, он выработал собственный способ построения композиции — критики назвали его «коллаж сновидений» или «коллективное сновидение»[28][27][143]. Спектакль Глушкова представляет из себя набор эпизодов, связанных ассоциативно. Объекты и темы не вводятся через драматургию событий, а рождаются из атмосферы — общего сна, который видят и герои, и артисты. При этом, все эпизоды внутри себя выстроены вполне логично — парадоксальные смыслы возникают именно из их соединения.

О творческом методе режиссера можно подробнее прочитать в серии текстовых интервью (см. ссылки на источники в данном разделе). Отдельно стоит упомянуть выступление Олега в рамках конференции «TEDx», а также материалы, предоставленные ГИТИС: видеозапись встречи со студентами и ректором ВУЗа Григорием Заславским, а также подкаст «Слово мастеру»

Частная жизньПравить

У Олега есть жена Алёна и дочь Саша. Он увлекается альпинизмом и электронной музыкой.

ПримечанияПравить

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Екатерина Логинова-Матвеева. "Со школьной скамьи" // Сургутские ведомости : газета. — 2002. — Февраль (№ 49). — С. 4.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Режиссер Олег Глушков: «Исчезает то, чего в европейском театре уже давно нет»  (рус.). Афиша. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  3. ↑ Лихо... — @дневники: асоциальная сеть  (неопр.). diary.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  4. ↑ таня-таня. «Vypoosknoy (Выпускной)» (хореограф О.Глушков), ГИТИС, женовачи.  (рус.) www.liveinternet.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  5. ↑ lev_semerkin. Стиль  (рус.). lev-semerkin.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  6. ↑ skaska_skazok. Грани разумного  (неопр.). Невесёлые картинки (18 марта 2013). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  7. ↑ aleksandrit_85. "WooZoo" хор. О. Глушков, курс Женовача, ГИТИС  (рус.). aleksandrit-85.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  8. ↑ _arlekin_. "Woo Zoo", режиссерский факультет ГИТИСа, мастерская С.Женовача, реж. Олег Глушков в СТИ  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  9. ↑ Андрей Востоков. В ГИТИСе бунтуют актёры  (неопр.) (21/01/17 22:38).
  10. ↑ «Уважение и музыка»  (рус.) (4 апреля 2022). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  11. ↑ mirr_ra. "Урок французского", ГИТИС  (неопр.). Я позову врача... (30 октября 2010). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  12. ↑ aleksandrit_85. "Урок французского", реж.О.Глушков,ГИТИС  (рус.). aleksandrit-85.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  13. ↑ _arlekin_. "Урок французского" в центре "На Страстном", РАТИ-ГИТИС, хореограф Олег Глушков  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  14. ↑ 1 2 Иван Ивашкин. Портреты: Олег Глушков  (неопр.) (январь 2015).
  15. ↑ _arlekin_. напоминая о первой кадрили:"Война и мир", мастерская Каменьковича-Крымова в ГИТИСе, реж.Олег Глушков  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  16. ↑ 1 2 Олег Глушков (рус.). Maskbook (10 марта 2019). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  17. ↑ 1 2 Война и мир (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  18. ↑ Kathy Lally. U.S., Russian actors connect without words  (неопр.). The Washington Post (14 июня 2011).
  19. ↑ Блог посольства США в Москве (англ.). embassy-voices.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  20. ↑ elena_shade. Хармс и «Желтые тюльпаны»  (неопр.). Заметки наблюдателя (19 февраля 2012). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  21. ↑ aleksandrit_85. Танцы в ГИТИСе. "Желтые тюльпаны" хор.О.Глушкова, курс Хейфеца  (рус.). aleksandrit-85.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  22. ↑ lev_semerkin. Zachot.  (рус.) lev-semerkin.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  23. ↑ _arlekin_. "Печальная история одной пары", РАТИ, Мастерская Олега Кудряшова, реж. Олег Глушков  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  24. ↑ ajushka. Пластический спектакль Мастерской Олега Кудряшова, РАТИ (ГИТИС)  (рус.). ajushka.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  25. ↑ bertran01. AURORA (хореограф О.Глушков). РУТИ/ГИТИС, мастерская Олега Кудряшова. 15.04.14.  (неопр.) "Заведу себе велюровую шляпу"... (с) (16 апреля 2014). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  26. ↑ ajushka. "Aurora", РАТИ, Кудряши, хореограф Олег Глушков  (рус.). ajushka.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  27. ↑ 1 2 Виктор Вилисов. Три спектакля о будущем, которое уже наступило  (рус.). BURO.. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  28. ↑ 1 2 Инна Логунова. В пространстве сна: новые хореографические спектакли в «Гоголь-центре» и театре «Практика»  (неопр.). Posta-Magazine (21 ноября 2017). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  29. ↑ _arlekin_. ни поплясать, ни поговорить: "Гипнос" в театре "Практика", реж. Олег Глушков  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  30. ↑ inner-emigrant. Гипнос | Глушков  (рус.). inner-emigrant.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  31. ↑ jeanix. Ги́пнос-театр  (рус.). jeanix.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  32. ↑ ajushka. "Гипнос", режиссёр Олег Глушков, Мастерская Олега Кудряшова  (рус.). ajushka.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  33. ↑ 1 2 Гипнос (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  34. ↑ _arlekin_. "12 подвигов Гагарина" в ЦИМе, реж. Олег Глушков  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  35. ↑ lleo. Двенадцать подвигов Гагарина  (неопр.). lleo.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  36. ↑ Galina Shmatova. Шутливые серьезные танцы: спектакль «12 подвигов Гагарина»  (неопр.) (09/01/16 21:34).
  37. ↑ Режиссер Олег Глушков: Я беру студентов не за знания. ЭКСКЛЮЗИВ  (рус.). МИР 24. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  38. ↑ Мастерская Олега Глушкова представила премьеру спектакля «Закон» в Учебном театре ГИТИС  (неопр.). old.gitis.net. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  39. ↑ Психо Daily  (рус.). Дзен | Блогерская платформа. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  40. ↑ ИЛЛЮЗИОН - Информация о спектакле  (неопр.). www.teatr.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  41. ↑ Страницы московской театральной жизни: Театральные новости за 5 ноября 2003 г.  (неопр.) www.theatre.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  42. ↑ Лес  (рус.). www.maskarad-maskarad.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  43. ↑ Глушков Олег  (неопр.). Театр на Бронной. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  44. ↑ Пишет pavelrudnevpavelrudnev pavelrudnev. "Практика": две премьеры  (рус.). pavelrudnev.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  45. ↑ МХТ им. А. П. Чехова: Пьяные  (неопр.). mxat.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  46. ↑ leonidluchkin. «ПЬЯНЫЕ». ВЫРЫПАЕВ. РЫЖАКОВ  (неопр.). Блог о современном театре (25 марта 2014). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  47. ↑ Распоряжение Правительства Российской Федерации от 26.12.2011 г. № 2373-р  (рус.). government.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  48. ↑ «Пер Гюнт» стал «Гвоздем сезона» — OpenSpace.ru  (рус.). os.colta.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  49. ↑ Проект «Молодые режиссеры - детям» (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  50. ↑ Как кот гулял, где ему вздумается  (неопр.). ramt.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  51. ↑ Heddaprisen. 2012 (ивр.). Heddaprisen (8 мая 2017). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  52. ↑ Гвидон (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  53. ↑ Журнал Театр. • «Четыре квартета» (англ.). Журнал Театр.. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  54. ↑ ПТИЦА ФЕЛИКС | Спектакль театра Современник  (неопр.). sovremennik.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  55. ↑ Dance.ru - Танцы Видео I лучшие школы танцев Москвы, России. Все о танцах.  (рус.) www.dance.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  56. ↑ Моряки и шлюхи. Мастерская Петра Фоменко. Пресса о спектакле. Рецензии  (неопр.). www.smotr.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  57. ↑ Моряки и шлюхи  (рус.). Мастерская Петра Фоменко. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  58. ↑ Сон в летнюю ночь  (рус.). Мастерская Петра Фоменко. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  59. ↑ Сон в летнюю ночь (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  60. ↑ Наибольшее количество голосов зрители отдали «Сну в летнюю ночь» «Мастерской Фоменко» (англ.). teatral-online.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  61. ↑ Ирина Горбачёва получила «Звезду Театрала» за роль в спектакле «Сон в летнюю ночь» (англ.). teatral-online.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  62. ↑ А им играть охота. Ксения ПОЗДНЯКОВА | Рецензия | О нас  (неопр.). www.krymov.org. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  63. ↑ МХТ им. А. П. Чехова: Серёжа  (неопр.). mxat.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  64. ↑ Серёжа (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  65. ↑ Все тут. (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  66. ↑ Oleg Glushkov brings a Chekhovian world to NIDA (англ.). NIDA (23 апреля 2018). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  67. ↑ Алиса в За­зер­калье  (рус.). Мастерская Петра Фоменко. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  68. ↑ Мюзикл Обыкновенное чудо — Мюзиклы в Москве — 2020  (неопр.). musicals.ru. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  69. ↑ Анастасия Павлова. ВАДИМ ВОЛЯ: "МОЯ СИНЯЯ ПТИЦА – СЕМЬЯ И РАБОТА" (рус.). ТЕАТРОН (3 апреля 2018). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  70. ↑ uvova. Мюзикл "ВСЁ О ЗОЛУШКЕ" (фотоотчёт)  (рус.). uvova.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  71. ↑ _arlekin_. "Все о Золушке" Р.Паулса-С.Плотова в Театре мюзикла, реж. Олег Глушков, Михаил Рахлин  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  72. ↑ glukovarenik. Всё о Золушке. Театр Мюзикла. Попытка № 2  (рус.). glukovarenik.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  73. ↑ ice_gry. "Всё о Золушке", Московский Театр Мюзикла, блогпоход  (неопр.). ilovemoscow.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  74. ↑ ajushka. "Про Золушку", Театр мюзикла, режиссер-постановщик: Олег Глушков  (рус.). ajushka.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  75. ↑ Времена не выбирают. Театр мюзикла. Пресса о спектакле. Рецензии  (неопр.). www.smotr.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  76. ↑ Все о Золушке (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  77. ↑ Кума в «Чародейке» была, а Большой показал, что может быть разным | OperaNews.ru  (неопр.). www.operanews.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  78. ↑ Чародейка  (неопр.). Репертуар Большого Театра.
  79. ↑ Премьера оперы Сергея Невского «Франциск» | Belcanto.ru  (неопр.). www.belcanto.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  80. ↑ Афиша Город: «Лаборатория современной оперы» в Большом – Архив  (неопр.). Афиша. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  81. ↑ Франциск (англ.). Golden Mask. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  82. ↑ Русалка  (рус.). Петербургский театральный журнал (23 мая 2013). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  83. ↑ «Пиковая дама»: невероятный формат оперы-променада  (рус.). The Voice. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  84. ↑ _arlekin_. а Лиза в стране чудес: променад-опера "Пиковая дама" в усадьбе Гончаровых, реж. Александр Легчаков  (рус.). users.livejournal.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  85. ↑ Театр Наций  (неопр.). theatreofnations.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  86. ↑ Итоги театрального сезона: от реформы и тюрьмы не зарекайся  (рус.). www.mk.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  87. ↑ 1 2 3 Режиссер Олег Глушков о «Завещании Чарльза Адамса»  (рус.). Рамблер/кино. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  88. ↑ Завещание Чарль­за Адам­са, или Дом се­ми по­ве­шен­ных  (рус.). Мастерская Петра Фоменко. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  89. ↑ Мастерская Петра Фоменко: Режиссер Олег Глушков о «Завещании Чарльза Адамса»  (неопр.). fomenki.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  90. ↑ Подготовила Татьяна Власова | Фото: архив редакции. «Звезда Театрала»-2020: номинация «Лучший спектакль. Большая форма» (англ.). teatral-online.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  91. ↑ В Москве наградили лауреатов премии "Звезда театрала" - ТАСС  (неопр.). TACC. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  92. ↑ MARGO LION  (неопр.). www.margolionltd.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  93. ↑ A.Savin. Иван Вырыпаев ставит «Бориса Годунова» в Познани  (неопр.) (19 мая 2016).
  94. ↑ Eystein Sandvik. Anmeldelse: Skuffende «Peer Gynt» (неопр.). NRK (30 ноября 2014). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  95. ↑ Årsrapport  (неопр.). Den Norske Opera & Ballett.
  96. ↑ 2018-02-23 Norma (Bellini), Den Norske Opera & Ballett (Oslo)  (неопр.). www.operaduetstravel.com. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  97. ↑ Karen Frøsland Nystøyl. Anmeldelse: Dido + Aeneas (неопр.). NRK (21 апреля 2015). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  98. ↑ Журнал Театр. • В Metropolitan Opera выйдут премьеры Иво ван Хове и Барри Коски (англ.). Журнал Театр. (22 февраля 2020). Дата обращения: 4 февраля 2023.
  99. ↑ New Productions of Aida, Die Zauberflöte, and Don Giovanni and Met Premieres of The Fiery Angel and Dead Man Walking Headline the Metropolitan Opera’s 2020–21 Season (англ.). www.metopera.org. Дата обращения: 4 февраля 2023.
  100. ↑ 1 2 admin. «Создавая танцы для кино, надо мыслить многомерно» - (рус.) (16 февраля 2016). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  101. ↑ Мадемуазель Нитуш / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.  (рус.) Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  102. ↑ 1 2 3 4 Екатерина Хорзова. Наши! Выдающейся выпускники Омского колледжа культуры и искусств. // Вечерний Омск : газета. — 2017. — Июнь (№ 23).
  103. ↑ Холостой Мольер. Школа современной пьесы. Пресса о спектакле  (неопр.). www.smotr.ru. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  104. ↑ Жора Крыжовников. Биография  (неопр.). rustars.tv.
  105. ↑ Cамый длинный кадр «Самого лучшего дня»  (рус.). Bazelevs. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  106. ↑ Егор Арефьев. «Самый лучший день». На посту стояли трое (рус.). teleprogramma.pro (29 июня 2015). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  107. ↑ «Суперстар» на НТВ отметит 3-й сезон  (рус.). Вечерняя Москва. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  108. ↑ В «Стране хороших деточек» перевоспитают всех хулиганов (англ.). Вокруг.ТВ. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  109. ↑ Annamaria monteverdi. The Pygmalion multimedia performance by Sila Sveta – Digital Performance (неопр.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  110. ↑ Родная речь: Олег Глушков  (неопр.). Royal Сheese. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  111. ↑ «Чёрт знает, что с тобой сделают»: Выставка «Опыты» испытывает зрителей  (неопр.). Look At Me (29 мая 2014). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  112. ↑ SILA SVETA. BMW X4 China Launch  (неопр.) (2 сентября 2014). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  113. ↑ SILA SVETA. 7 QUESTIONS TO YOURSELF | Holographic Performance  (неопр.) (26 ноября 2015). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  114. ↑ Love Ball by Natalia Vadyanova (англ.). www.laboratoryabc.com. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  115. ↑ SILA SVETA. Laser Performance | Lexus Dome Opening Night  (неопр.) (13 февраля 2018). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  116. ↑ ARMA X < События  (неопр.). arma17.ru. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  117. ↑ Frankie Dunn. Nina Kraviz's new video features yoga on a rug (англ.). i-d.vice.com. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  118. ↑ GLUSHKOV & MIROLIUBOV @ Mutabor (27.04.2019, µ Intro) (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  119. ↑ THE WALL. Вечеринка System 108 в Mutabor 10 апреля (англ.) (7 апреля 2021). Дата обращения: 16 февраля 2023.
  120. ↑ В магазине adidas Originals на Кузнецком мосту пройдет перформанс о жажде удовольствий | BURO.  (неопр.) www.buro247.ru. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  121. ↑ Мама, я на рейве Танцы в лесу, музыка из воздуха и техно: все развлечения главного фестиваля России — Signal  (рус.). Lenta.RU. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  122. ↑ Signal. Signal 2021. Таймтейбл и музыкальный сценарий фестиваля (англ.). Medium (15 августа 2021). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  123. ↑ Международный музыкальный фестиваль Sensor пройдет в Армении  (неопр.). style.news.am. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  124. ↑ Самое Большое Простое Число - Свадьба (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  125. ↑ Афиша Волна: Премьера клипа «СБПЧ» «Свадьба» – Архив  (неопр.). Афиша. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  126. ↑ Зоркий - Day is done (Nick Drake Cover) (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  127. ↑ Пилар истерика трио Енисей (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  128. ↑ ВИА Татьяна "Sasha" (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  129. ↑ Хроники вечного взрыва  (рус.). Red Bull. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  130. ↑ Egor Logic. Как группа СБПЧ проводила лето, и встретила осень. (англ.). Medium (15 декабря 2019). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  131. ↑ Афиша Город: Лучшие фотографии Пикника-2015: официальный отчет – Архив  (неопр.). Афиша. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  132. ↑ Журнал Театр. • Олег Глушков и «СБПЧ» создали аудиоспектакль по тексту Пепперштейна (англ.). Журнал Театр. (25 сентября 2021). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  133. ↑ Муся Тотибадзе Радио (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  134. ↑ Афиша Волна: Премьера клипа Муси Тотибадзе «Радио» – Архив  (неопр.). Афиша. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  135. ↑ Новый клип Муси Тотибадзе — Танцуй, Виталик!  (рус.) BURO.. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  136. ↑ Грустный танец в осеннем Берлине: Муся Тотибадзе выпустила клип на трек «Кто остановит этот дождь»  (рус.). Правила жизни. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  137. ↑ Муся Тотибадзе выпустила клип на песню «Разбегаюсь»  (рус.). BURO.. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  138. ↑ Муся Тотибадзе выпустила клип на песню «В.О.Л.К.» с Александром Гудковым  (рус.). Афиша. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  139. ↑ Муся Тотибадзе - Молодость (12+) (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  140. ↑ Моя Мишель - Зима в сердце (премьера клипа 2021) (рус.). Дата обращения: 5 февраля 2023.
  141. ↑ Ты видишь то, что ты видишь, и это значит то, что ты думаешь  (неопр.). dancerussia.ru. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  142. ↑ globus. Олег Глушков: «Право пластического голоса имеют все»  (рус.). https://globus-nsk.ru. Дата обращения: 5 февраля 2023.
  143. ↑ Роман Должанский. Мастерская Петра Фоменко: Концерт по заветам  (неопр.). fomenki.ru. Дата обращения: 4 февраля 2023.

СсылкиПравить

Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Глушков,_Олег_Игоревич&oldid=128568556