Это не официальный сайт wikipedia.org 01.01.2023

Вальдемоса, Майорка: чертополох и травы на склоне холма — Википедия

Вальдемоса, Майорка: чертополох и травы на склоне холма

«Вальдемоса, Майорка: чертополох и травы на склоне холма», «Корни, Вальдемоса»[1] (англ. Valdemosa, Majorca: Thistles and Herbage on a Hillside) — картина американского художника Джона Сингера Сарджента, написанная в 1908 году. Картина находится в Национальной галереи искусства в Вашингтоне[2].

John Singer Sargent - Valdemosa, Majorca - Thistles and Herbage on a Hillside.jpg
Джон Сингер Сарджент
«Вальдемоса, Майорка: чертополох и травы на склоне холма». 1908
англ. Valdemosa, Majorca: Thistles and Herbage on a Hillside
Холст, масло. 55,8 × 71,1 см
Национальная галерея искусства, Вашингтон
(инв. 1991.177.1)

ОписаниеПравить

К 1900 году известность Джона Сингера Сарджента как художника-портретиста принесла ему большое количество заказов от известных семей как в Англии, так и в Соединенных Штатах[2]. Но художник устал от требований и ограничений этих заказных портретов и начал ежегодно проводить время в Швейцарии, Италии, Австрии и Испании[2]. В этих поездках Сарджент выполнял масляные зарисовки на пленэре. Полотно «Вальдемоса, Майорка» было написано в сентябре или ноябре 1908 года[3], когда художник сопровождал свою сестру Эмили и её подругу Элизу Веджвуд в поездке в Вальдемосу[3], небольшой городок на острове Майорка, являющийся частью Балеарских островов (Испания)[2].

Полотно «Вальдемоса, Майорка: чертополох и травы на склоне холма» является важным примером позднего стиля Сарджента, которое в сравнении с другими его пейзажными картинами того периода, дает некоторое представление о его личности и пантеистических убеждениях[3].

На этой картине Сарджент трансформировал микрокосм природы в яркий образ, запечатлев эффект сильного испанского солнечного света на запутанных, сложных формах растительности[3]. Вместо того, чтобы создавать кропотливо натуралистический образ, художник использовал яркий цвет, резкие контрасты и интенсивность исполнения, что видно в завихрённых мазках и густом белом импасто, чтобы достичь необычайной степени экспрессионистской свободы[3]. Исполнив её маслом, эта работа демонстрирует ту же спонтанность и лёгкость, которые характеры акварелям Сарджента, например «Гранаты» (1908, Бруклинский музей) и «Майорка, ствол оливкового дерева» (1908, частное собрание, Нью-Йорк)[3]. Эта картина, похоже, была выполнена быстро, но это, скорее было сделано преднамеренно[3].

ПровенансПравить

Первоначально полотно находилось в имуществе художника, затем было продано на аукционе Christie, Manson & Woods в Лондоне, 24 и 27 июля 1925 г., в первый день, №. iO5)[4]; затем им владели M. Knoedler & Company (Нью-Йорк и Лондон) вместе с Т. Х. Робинсоном. В 1958 году оно было продано Томасу К. Уэру; в 1963 году перешло по наследству его жене Ленор Колдуэлл Вудкок (Хантингтон, Нью-Йорк); вторым мужем миссис Уэр был Уильям А. Вудкок, и они одолжили картину Художественному музею Хекшера в Хантингтоне, штат Нью-Йорк (с августа 1967 по март 1974 года)[2].

25 апреля 1980 года выставлена на аукционе Сотби/Парк-Беннет, Нью-Йорк, № 77; затем в частном собрании в Бруклайне, Массачусеттс; с 1981 года в художественной коллекции Джеффри Р. Брауна в Амхерсте, Массачусетс; потом им владела Вирджиния Бэйли Браун, Амхерст, Массачусетс, которая в 1991 году передала его Национальной галереи искусства в Вашингтоне[2].

Участие картины на выставкахПравить

Полотно неоднократно экспонировалось на выставках в Соединенных Штатах[2]:

ПримечанияПравить

ЛитератураПравить

СсылкиПравить