Элис Бабер (англ. Alice Baber; 1928—1982) — американская художница абстрактного экспрессионизма, работавшая маслом и акварелью.
Бабер Элис | |
---|---|
Элис Бабер в 1968 году | |
Псевдонимы | Jenkins, Mrs. Paul[4] |
Дата рождения | 22 августа 1928(1928-08-22)[1] |
Место рождения | |
Дата смерти | 2 октября 1982(1982-10-02) (54 года) |
Место смерти | |
Страна | |
Супруг | Дженкинс Пол[3] |
Жанр | живопись |
Учёба |
Была активной феминисткой, организовывала выставки работ женщин-художников.
БиографияПравить
Родилась 22 августа 1928 года в городе Чарлстон, штат Иллинойс. Росла в Канзасе[en], штат Иллинойс и в Майами, штат Флорида, куда её семья отправлялась в зимнее время по совету врача из-за слабого здоровья Элис.
Девочка хотела стать художницей в раннем возрасте. Она вспоминала, что в пять лет решила быть либо поэтом, либо художницей. В восемь лет она уже изучала рисунок, а к двенадцати годам стала настолько подготовленной, что была зачислена в колледж. Когда началась Вторая мировая война, ежегодные поездки в тёплую Флориду прекратились.[5]
Элис Бабер начала серьёзно изучать искусство, когда училась в женском колледже Lindenwood College for Women (ныне Линденвудский университет[en]) в городе Saint Charles, штат Миссури, где провела два года, прежде чем перешла в Индианский университет в Блумингтоне. В университете она училась у фигуративного экспрессиониста Алтона Пикенса (Alton Pickens).[6] Она получила степень магистра искусств (MFA) в 1951 году, после чего начала путешествовать по Европе. Некоторое время училась во французской Школе изящных искусств и жила в Париже в конце 1950-х — начале 1960-х годов. Во время нахождения Бабер в Европе она зарабатывала на жизнь писательством и была художественным редактором женского журнала McCall’s.
Бабер начала свою художественную карьеру, работая в основном маслом; экспериментировать с акварельными красками начала в 1950-х годах. Работа с акварелью положила началу изменению стиля художницы, когда она перешла от рисования натюрмортов к созданию более абстрактных работ, которые были сосредоточены на цвете и формах, таких как круг, являющегося лейтмотивом этих работ. С работами, где она использовала свет и тень, Элис Бабер была участником несколько выставок.[7] Первая её персональная выставка состоялась в 1958 году в галерее March Gallery в Нью-Йорке (ныне 10th Street galleries[en]). В том же году ей была предоставлена студийная резиденция в художественной колонии Yaddo Art Colony[en]. В этот период времени Бабер начала разрабатывать в своих работах исследования, которые вытекали из «бесконечного диапазона возможностей» цвета и света в форме круга. Она говорила что искала «way to get the light moving across the whole thing»; и это творческое вдохновение стало основой её художественного подхода.
В 1959 году она показала картины по всей Европе, в том числе на первой «Jeune Biennale» в Американском культурном центре в Париже. В эти годы художница делала своё время между Францией и США.
В 1975 году Элис Бабер курировала выставку «Color, Light and Image» — международную экспозицию 125 женщин-художников в рамках празднования Международного года женщин, объявленного Организацией Объединённых Наций. Мероприятие проходило в центре Women’s Interart Center в Нью-Йорке.[8]
С 1976 по 1978 год художница путешествовала по 13 латиноамериканским странам под эгидой Государственного департамента США, выставляя свои работы и читая лекции по искусству. В 1979 году Бабер была художницей-резиденткой в печатной мастерской Института Тамаринд[en]. Она также преподавала и читала лекции по живописи, дизайну, цветной литографии и истории искусств в School of Visual Arts, C. W. Post College и Queens College.
Умерла от рака 2 октября 1982 года в Нью-Йорке в больнице Lenox Hill Hospital[en].[9] Была похоронена на кладбище Fairview Cemetery города Канзас[en], штат Иллинойс.[10] Несмотря на то, что в последние годы жизни художница испытывала сильную боль и истощение от рака, она продолжала писать.
В её честь названы библиотека Alice Baber Memorial Art Library в Ист-Хэмптоне[en], штат Нью-Йорк, и коллекция современного искусства Baber Midwest Modern Art Collection в музее Art Museum of Greater Lafayette Архивная копия от 22 сентября 2019 на Wayback Machine в Индиане. Произведения художницы находятся в музеях и галереях по всему миру, в том числе в США: Музей Соломона Гуггенхейма, Музей американского искусства Уитни, Метрополитен-музей, Нью-Йоркский музей современного искусства, Музей искусств Джорджии[en] и другие. Элис Бабер также широко представлена в частных, корпоративных и университетских коллекциях.
Личная жизньПравить
В 1964 году Элис Бабер вышла замуж за художника Пола Дженкинса. Этот брак был временем «художественного роста» для них обоих. В этом же году они отправились в Японию, где собрали большое количество работ азиатского искусства. Супруги развелись в 1970 году.
ЛитератураПравить
- «The Watercolors of Alice Baber». Alexandra de Lallier Woman’s Art Journal. 3 (1): 44-46. Spring-Summer 1982. doi:10.2307/1357930.
- Sylvia Moore (1982). «Alice Baber». Woman’s Art Journal. 3 (1): 40-44. doi:10.2307/1357929, JSTOR 1357929.
- Sylvia Moore (1995). «Baber, Alice». North American Women Artists of the Twentieth Century: A Biographical Dictionary.
ПримечанияПравить
- ↑ Alice Baber // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online (нем.) / Hrsg.: A. Beyer, B. Savoy — B: K. G. Saur Verlag, Verlag Walter de Gruyter, 2009. — ISSN 2750-6088 — doi:10.1515/AKL
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ https://archive.org/details/northamericanwom00hellrich/page/43/mode/2up
- ↑ https://mix-n-match.toolforge.org/#/entry/115928585
- ↑ Cummings, Paul Oral history interview with Alice Baber (неопр.). Smithsonian Archives of American Art. Дата обращения: 21 марта 2014. Архивировано 4 июня 2011 года.
- ↑ Alton Pickens (1917—1991) (неопр.). Дата обращения: 22 сентября 2019. Архивировано 22 сентября 2019 года.
- ↑ A. McCoy. Alice Baber: Light as Subject (англ.) // Art International (англ.) (рус.. — Switzerland. — Vol. 24.1—2. — P. 135—140.
- ↑ Dodge, Norton T. Alice Baber: Color, Light and Image (англ.). — Mechanicsville, Maryland: Cremona Foundation, 1977.
- ↑ Alice Baber, 54, Artist Of Lyrical Abstractions (неопр.). Дата обращения: 21 сентября 2019. Архивировано 21 сентября 2019 года.
- ↑ Alice Baber (неопр.). Дата обращения: 21 сентября 2019. Архивировано 28 октября 2019 года.
СсылкиПравить
- Alice Baber (1928—1982) Архивная копия от 21 сентября 2019 на Wayback Machine
- Alice Baber Artworks Архивная копия от 22 сентября 2019 на Wayback Machine